宋朝山水特点是什么画派

宋朝是中国艺术史上一个重要的时期，艺术形式、风格和技术都得到了一定的发展和创新。山水画在宋朝的发展中占据了重要的地位，它是宋代绘画的一大特点。宋朝山水画派主要有北宋四家和南宋四家，其中北宋四家包括：郭熙、李成、范宽、夏珪；南宋四家包括：马远、夏允彝、李唐、宣和。

宋朝始终秉持着儒家的价值观念，追求平和、和谐、自然的艺术风格。在宋朝山水画中，主要通过表现大自然的景物来表达人们对寂静、安详、宽广的追求。这些山水画作品都注重描绘自然界的景物，将人与自然融为一体，表现了大自然的壮丽和恢宏之美。

北宋四家以郭熙为代表，注重山水景物的写实和细腻，追求空间透视和形象传神。郭熙擅长描绘山水中的峰岭和水流，他的作品充满了变化的层次和纵深感。郭熙的作品以纤细秀丽的笔触和柔和的色彩展现出自然山水的壮丽和包容。

李成注重山体的形态和笔墨的运用，他对山岭的描绘精确而有力，通过点状笔法表现出山的质感和层次感。他注重山体的体积感和光影效果，使得画作更富有立体感和真实感。

范宽的作品以人物和山水的结合为主题，他擅长以山水为背景，加上富有个性的人物形象，形成情境化的叙事。范宽的作品充满了激情和活力，表现了大自然与人的和谐相处。

夏珪擅长描绘湖泽和水面，他通过细腻的笔墨和独特的造型表现出水的流动和清澈。夏珪的作品清新、自然，给人一种宁静和舒适的感觉。

南宋四家则更加注重表现诗意和意境。马远的作品以宽广壮丽的山水景色为主题，令人联想起高远、广阔的蓝天和白云。他通过自由流畅的笔墨和丰富的色彩展示出山水的浩渺和奇特。

夏允彝注重表现淡远和隐逸之境。他擅长描绘山水之间的远景和透视关系，通过云雾和青烟来表现山水的变幻之美。

李唐的作品以白描为主，他注重山石的质感和线条的运用，通过简约的形式表现山水的生动和变化。

宣和则擅长以小品、绢帛为媒介，他的作品主要以山水和花卉为主题，表现出细腻、秀美的风格。

总的来说，宋朝山水画派主要注重描绘自然景色和表现人与自然的和谐相处。各家画家通过不同的技法和手法，表现出山水的壮丽、宁静和变化之美，给人一种美的享受和精神的寄托。宋朝山水画派对后来的山水画发展起到了重要的影响和借鉴作用。