2014年北京大学在职攻读艺术硕士(MFA)招生简章解析

各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上在职艺术硕士，今天和大家分享一下这个专业的真题，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。

北京大学2015年在职攻读艺术硕士（MFA）专业学位招生简章

为健全和完善我国高层次艺术人才培养体系，培养高层次、应用型艺术专门人才，根据学位委员会《关于2015年招收在职人员攻读硕士专业学位工作的通知》（学位办［2015］20号）的精神和要求，我校2015年将招收在职攻读广播电视、美术（中国画）、戏剧（音乐剧）三个领域的艺术硕士（MFA）专业学位学生。

一、报名条件及招生对象

2015年7月31日前国民教育序列大学本科或本科以上毕业并取得毕业证书（一般应有学位证书），具有艺术创作实践经验；或者2010年7月31日前国民教育序列大学专科毕业并取得毕业证书，有5年（含）以上艺术创作实践经验并获得省部级以上创作或表演奖励者也可报考。

专科毕业考生录取人数不超过本校当年录取人数的10%。

招生计划：100名。

二、报名方式、时间、地点

考生于6月23日–7月11日访问中国学位与研究生教育信息网（网址: http://www.chinadegrees.cn），登录在职人员攻读硕士专业学位管理信息平台（以下简称信息平台，考生登录入口：http://www.chinadegrees.cn/zzlk），按信息平台说明和要求注册、上传电子照片、完成网上报名，网上缴纳报名考试费，生成并打印《2015年在职人员攻读硕士专业学位报名登记表》。

考生于7月12日–15日持本人第二代居民身份证（或护照）、满足报考条件的最高学历、学位证书以及《2015年在职人员攻读硕士学位报名登记表》，到各省学位与研究生教育主管部门指定的现场确认点，核验并确认报名信息。报名信息经考生签字确认后，一律不得更改。

考生可于10月15日后登录信息平台下载准考证。

三、资格审查

报考者在网上填写报名信息前，须进行报考资格自审，请认真阅读本简章上的报名条件，确定自己是否符合报考资格。考生应具备良好的道德品行，诚信负责，对于弄虚作假者，不论何时，一经查实，即按有关规定取消报考资格、录取资格或学籍。

考试成绩发布后，达到北京大学艺术硕士复试要求的考生登录信息平台，下载本人《2015年在职人员攻读硕士专业学位资格审查表》，本人签名后由所在单位人事部门（或档案管理部门，下同）填写推荐意见并加盖公章。报考资格审查将在复试阶段由北京大学艺术学院进行。届时报考者须提交以下材料：

1.2015年在职人员攻读硕士专业学位资格审查表；

2.身份证原件及复印件一份；

3.满足报考条件的最高学历、学位证书原件及复印件各一份。如考生持境外学历、学位报考，资格审查时须提交教育部留学服务中心出具的认证报告；

4.大专学历者须提交单位人事部门出具的工龄证明原件，以及省部级以上获奖证书原件和复印件各一份。

四、初试（全国联考）

1.联考考试科目

艺术硕士专业学位研究生入学资格考试（含艺术学基础、英语）。

2.联考考试大纲

《艺术硕士(MFA)专业学位研究生入学资格全国联考考试大纲及指南》(音乐学院出版社)

3.考试时间

在职人员攻读硕士学位入学考试全国联考的时间为2015年10月25日。考试地点由报名点指定，具体考试时间、地点请见准考证。

五、复试

复试科目为政治理论、专业知识和专业技能，由北京大学艺术学院负责组织。复试的时间暂定于2016年1月上旬，具体安排待联考成绩公布后另行通知。届时达到北京大学复试分数线的考生请携带复试通知书、准考证和资格审查资料参加。

六、录取与入学

根据初试和复试成绩择优录取。2016年1月下旬公布录取结果并发放录取通知书，2016年春季入学。办理报到注册手续时，需核查本人毕业证书和学位证书原件，核查未通过者，取消录取资格。

七、培养方案

根据学位办有关MFA培养方案的要求和北京大学的特色优势，我们将以培养高层次艺术创作的专门人才为目标，以丰富文化底蕴、扩展国际视野、提升综合素质为教学理念。2015年北京大学艺术硕士（MFA）各领域的具体培养方案请到北京大学艺术学院网页（http://www.art.pku.edu.cn）查询。

八、学位授予

根据学位办公室《关于下达<艺术硕士专业学位设置方案〉的通知》（学位[2005]9号）文件的要求，艺术硕士（MFA）学位论文写作必须与艺术创作实践紧密相联，根据创作领域，结合创作实践，在对作品进行专业分析和理论阐述的基础上完成。

学生在规定年限（两至四年）之内修满所规定的学分，成绩合格，完成学位论文并通过北京大学组织的答辩，经校学位评定委员会审核批准后，授予北京大学艺术硕士（MFA）专业学位。

九、学费

学费为5.8万元。可分两年交清，其中第一学年交纳3万元，第二学年交纳2.8万元。

十、招生咨询

北京大学艺术学院

电话：（010）62745011

地址：北京大学理科五号楼532室艺术学院MFA教育办公室

邮编：100871

网址：http://www.art.pku.edu.cn

北京大学研究生招生办公室

咨询电话：（010）62751354

监督电话：（010）62756913 

地    址：北京大学新太阳学生中心502房间

邮    编：100871

网    址：http://grs.pku.edu.cn/

北京大学研究生招生办公室

                               2015年6月

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概念:

1、“上镜头性”——

是20年代法国流行的时髦词眼儿，卡努杜创造，先锋派重要用语。1920年，路易•德吕克在《上镜头性》一文中探讨电影的艺术特征，阐述其涵义:指适宜于用电影这一新表现手段所独有的方法来表现人或物的诗意状态；

视觉表现:布景、照明、节奏、化妆；通过照相来表现神采——上镜头性，通过上面四个手段。是早期电影特征概念。

2、早期蒙太奇——

爱森斯坦指出:电影与舞台不同，电影导演更主观，能选择不同时空的重点现实片段。

电影选择和组合这些片段，集中表现剧情。

把现实压缩具有特征的东西，展现经过压缩、重整、剪裁的电影的时空。

3、爱森斯坦（18～1948）和普多夫金在早期的不同——

爱森斯坦讲究冲突，如“杂耍”、“理性蒙太奇”等手法；普多夫金强调连接作用。

爱森斯坦认为冲突是蒙太奇的特性，冲突后产生新的表象和概念。普多夫金强调连贯性，他认为蒙太奇意味着多个镜头组成一个场面，多个场面组成一个段落，多个段落组成一个部分，一个个片段间具有显而易见的联系。人们不觉得中断和跳跃，得到一种无意的刺激。

爱森斯坦在晚期对蒙太奇有新的理解:

他认为蒙太奇应该表达一种连贯的、有条理的主题、情节、动作、行为，以及一种最大限度赋予感情的叙述。研究涉及到了声画蒙太奇和色彩的问题。

4、库里肖夫效应——

为控制蒙太奇表现力所做的试验。

5、杂耍蒙太奇——

爱森斯坦在1923年，从戏剧创作中总结的一个原则，“杂耍”构成一场演出的原始因素，是戏剧效果和任何戏剧的分子单位。杂耍和噱头没有任何共同之处，杂耍更注重表现主题和思想。

～ 是把一切因素汇到一起传达和表现思想的一种感染手段。不合乎剧情发展，甚至脱离剧情发展，实际是有内在联系的。

自由剪辑一起造成有目的的主题效果。产生奇迹性、超越叙事，展现真正要表达的主题。

6、理性电影——

爱森斯坦在20年代后期提出的概念。他认为电影的艺术目的不仅在于形象表现之实，还要能表现概念，增加电影手段表现力，增加认识现实手段可能性。但在具体的创作中，这种想法与创作过于超前，结果不能成功，受到理论家的否定。

如匈牙利批评家巴拉兹指出这种“电影艺术征服纯观念”的想法是行不通的。

爱森斯坦在这种思想指导下的代表作是1927年的《十月》和1929年的《总路线》（《新与旧》）。

爱森斯坦试图用蒙太奇表达从视觉形象达到理性认识的过程，他曾在30年在一所大学讲课时提出要把《资本论》拍成电影的想法，来实现他想象的又一步骤。

他认为理性电影是克服逻辑语言与形象活动不协调的唯一手段。在电影辨证法基础上，理性电影不是故事的、轶闻的电影，而是概念的电影，是思想体系、概念体系的直觉体现。

7、电影眼睛派——

由苏联记录片导演维尔托夫提出。

在1922年，列宁发表了《所有艺术中，电影对我们最重要》《反映苏联现实，必须从新闻电影开始》的文章，维尔托夫响应创办了《电影真理报》杂志片。

他的主要观点:要出其不意的抓取生活，不让被拍者知道，运用蒙太奇技巧，将这些抓取的素材在意识形态上从新组接。

他于1924年的《电影——眼睛》中应用这一理论。

他认为摄影机是比人眼更完美、可靠的电影眼睛，反对剧本、演员、照明、布景、化妆等一切手段。