《当代文学》洪子诚版期末考试

一、思潮流派与文学史概念：

十七年文学: 从中华人民共和国成立(1949年)到"无产阶级文化大”（1966年）开始，这一阶段的中国文学历程，史称“十七年文学”。这个时期的文学是实用理性和狂热的政治激情的奇妙结合，是英雄主义情绪高度发扬，是二元对立思维模式的普遍应用。这一时期自觉强调文学创作的政治目的性和政治狂热性。代表作品有杨沫的《青春之歌》、吴强的《红日》等，这一时期的文学作品的艺术特点是宏伟的建构和史诗的追求，如“三红一创”（对17年长篇小说代表作的简称。“三红”指吴强的《红日》；罗广斌、杨益言的《红岩》；梁斌的《红旗谱》。“一创”指柳青的《创业史》。）；纪实性的品格；鲜明的政治色彩和教化作用。

样板戏: “样板戏” 又称作“现代京剧”。是20世纪中国文学史上的一个极其特殊的称谓和现象。产生于六十年代，流行于时期。它是对传统京剧的一次大胆的尝试和改革，由于的参与，样板戏过多地与“阶级斗争”的政治现实相联系，形成“三突出”、“三结合”等一系列模式化的文学观念，给期间的创作造成恶劣的影响。习惯上将京剧现代戏《红灯记》《沙家浜》《奇袭白虎团》《智取威虎山》《海港》，芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》和交响音乐《沙家浜》并称“八个样板戏”。

百花时代或双百方针:1956年-1957年这一时期被称为“百花时代”阶段，这一词最早源于对苏联作品的讨论。在1956年5月提出的“百花齐放，百家争鸣”的发展科学、文化的方针，给潜在于各个领域的强大的变革要求以推动和支持。文学界出现了动摇、突破僵化教条的、类乎当时苏联文学界“解冻”的现象，所以百花时代又被称为“知识分子的早春天气”，其艺术特点为对外部世界和社会生活作出反应，大胆揭示生活中的矛盾和冲突，走进人性深处，突破私人感情的题材禁区，张扬人道主义精神。主要代表作品有：的《在桥梁工地上》、宗璞的《红豆》和王蒙的《组织部新来的青年人》等。

朦胧诗派: 崛起于70年代末期、80年代初期的诗派，是新时期初期出现的现代诗潮，诗歌既有主题或内容上哲理的思考，又有写法上现代诗艺如象征手法的运用。其代表诗人有：北岛、顾城、舒婷、杨炼、江河等人。朦胧诗的诗歌主题一是对光明的追求和对黑暗的诅咒，如艾青《光的赞歌》、《古罗马的大斗技场》；二是不屈的人格精神的显现，如曾卓《悬崖边的树》；三是对爱情或友情的讴歌，如曾卓《有赠》。

（主题的第二种说法1、对现实的质疑和抗争——包括对人生苦难的倾诉，特别从个人角度对文化大表示出强烈不满。诗人们虽然年青，但却是民族的先觉者和思想的抗争者。如北岛《回答》：写对的抗拒与批判。“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭。”2、对人生理想的追求，对整个民族的命运表示忧虑，表现对民族的深沉之爱。如舒婷《祖国呵，我亲爱的祖国》 （3）对民族文化精神的追寻。如杨炼的《诺日朗》，歌唱民族文化中的男神精神。）

历史小说:这一概念的出现是在五六十年代。这一文学史命名所指称的“历史”具有“既定”的性质，是“在既定的意识形态的规限内，讲述既定的历史题材，以达成既定的意识形态目的”；也就是说，讲述的是发动、领导的“”的起源，和这一“”经历曲折过程之后最终走向胜利的故事。历史小说因具有的内涵与其他历史性题材小说区分开来，特指在中国党领导下的斗争史。在当代中国的文学史话语中，专指1942年《在延安文艺座谈会上的讲话》以后创作的，以1921年建党至1949年中华人民共和国成立这段历史为题材的小说作品。这一小说的形成为的是普及主流意识形态的历史观念和历史知识，高扬理性主义和英雄主义精神等。主要代表作品有：杨沫的《青春之歌》、吴强的《红日》；罗广斌、杨益言的《红岩》等

寻根小说: 对民族文化或传统文化与地方文化进行反思、审视与批判的小说，其目的主要在于发掘民族文化传统的活用资源，重铸民魂或民族精神，同时在全球化语境下参预中国文学与世界文学的对话。所谓寻根，其实就是寻求民族文化之根。代表作家作品有汪曾祺的《受戒》、韩少功的《爸爸爸》、阿城的《棋王》等。其特点是：一超越政治视角，走向文化视角。二是追寻民族文化之根，参预与世界文学的对话。

新历史小说: 是指用新的历史观念或历史意识去解释历史的文流——重说历史的小说。基本特点：（1）反叛旧有的历史观念——“一切历史都是阶级斗争的历史”（阶级斗争：历史发展动力）。（2）确立新的历史观念——“一切历史都是欲望的历史”（欲望、权力：历史发展动力）。（3）（题材）告别“正史”走向“野史”。新历史小说：吃、婚姻、两性、妻妾争斗。代表作家与代表作品有：曹文轩：《20世纪末中国文学现象研究》；莫言：《红高粱》；格非：《迷舟》、《敌人》、《青黄》；苏童：《妻妾成群》、《我的帝王生涯》、《一九三四年的逃亡》、《米》；余华：《鲜血梅花》、《活着》；张炜：《古船》、《家族》；刘震云：《故乡相处流传》、《温故一九四二》、《故乡天下黄花》；阿来：《尘埃落定》；陈忠实：《白鹿原》。（作品举例时自选）

先锋小说: 中国文坛80年代中后期出现的，在创作思想和形式技巧上都呈现出强烈的西方现代主义文学气息的小说创作流派。主要代表作家有马原《萨拉河的女神》《冈底斯的诱惑》《错误》、苏童《桑园留言》《一九三四年的逃亡》《故事：外乡人父子》、格非《迷舟》、余华《十八岁出门远行》《西北风呼啸的中午》《四月三日事件》、叶兆言《五月的黄昏》、孙甘露《信使之函》、洪峰《瀚海》《极地之侧》、北村《谐振》等人。具有两大鲜明特点：（1）话语的叛逆性，即对权威叙事的与反抗。（2）形式的前卫性，即大胆尝试最新的文体试验。

新写实小说: 指80年代后期开始出现、书写普通人的生存状态或生存本相、在价值取向、叙事风格与审美趣味方面有别于传统现实主义特别是“”现实主义小说的写实主义小说。代表作家作品有池莉《烦恼人生》、方方《风景》、刘恒《狗日的粮食》、刘震云《塔铺》《一地鸡毛》等。

 二、作家作品分析

赵树理：《锻炼锻炼》《登记》

《锻炼锻炼》

人物形象：主任王聚海、杨小四、小腿疼、吃不饱

语言：（1）把民间特色引入小说（2）民间语言（快板，地方语，土语，俚语）与幽默语言的运用（如取名）。

《“锻炼锻炼”》赵树理的小说多以华北农村为背景，坚持用现实主义方法反映农村社会的变迁和存在其间的矛盾斗争，塑造农村各式人物的形象；同时，坚持民族化、大众化的创作道路，努力使自己的创作与农民的阅读心理、欣赏习惯相一致。这种创作追求使他的作品既有强烈的时代精神、浓郁的生活气息，又有鲜明的民族色彩。

《“锻炼锻炼”》作者仍坚持用“自己的眼睛”观察和反映农村生活，不讳饰小农意识的顽固，成功地塑造了两个落后妇女——“小腿疼”、“吃不饱”的艺术形象。“小腿疼”的偷奸耍滑、好逸恶劳、撒泼，“吃不饱”的贪吃懒做、拨弄是非、背后撺掇，典型地概括了一部分农民消极落后的思想性格，揭示了教育农民的艰巨性和清除小农意识的长期性。

小说还从更深的意义上揭示农民群众中消极落后意识得不到清除的原因，在于党的某些干部对其采取了姑息纵容的错误态度。它并不孤立地描写“小腿疼”、“吃不饱”损公肥私、自私利己的言谈举止，而是同时描写社主任王聚海对其不讲原则、只求了事的“和稀泥”的思想作风，从而真实地反映了农村中人民内部矛盾的复杂性及解决矛盾的症结所在。而正是王聚海的“和事不表理”的工作作风，使“争先社”里解决矛盾的重任落到了年轻的副主任杨小四等人身上，并使杨小四等人采取了与王聚海截然相反的做法。小说由表现农民内部的思想意识斗争进而表现干伍中思想作风的矛盾，既明确又巧妙地揭示了“想批评中农干部中的和事佬的思想问题”的小说主旨，显露了批判矛头所向，从而体现了赵树理小说的现实主义深度。

《“锻炼锻炼”》采用了富有民族特色的构建作品、刻划人物的方法。它以情节连贯、富有悬念的故事作为小说骨架和结构线索，在娓娓动听的故事叙述中，逐渐显现出王聚海、杨小四、“小腿疼”、“吃不饱”等人物的思想性格，以及人物间的复杂关系。它以传统的白描手法表现人物，披露人物的心迹；它也点染富有地方情趣的景物，不过总是将情景融于故事的叙述之中。小说语言既吸收了华北农村的群众语言，又撷取了民间文学中的语言精华，显得质朴自然、简炼生动、幽默风趣、流畅上口。这种“没有浮泛的堆砌，没有纤巧的雕琢，朴质而醇厚”的“大众化技巧”，(茅盾《论赵树理小说》)在这篇小说中几近炉火炖青的地步。

《登记》是为配合我国第一部婚姻法的出台创作的一部评书体短篇小说。小说主要以张家庄张木匠的老婆小飞蛾为主线，描写了她与婆婆和女儿艾艾三代女性的婚恋故事。由于赵树理十分熟悉山西的风俗民情，了解农民的思想和心理，同时注重遵循艺术的创作规律，真实地揭示了中国农民尤其是农村女性心灵演变的艰难轨迹。

  《登记》注重的是人物的丰满与故事的跌宕，采用双线结构，主线实写艾艾、燕燕的自主恋爱，副线回忆小飞蛾的包办婚姻，双线交织演绎了老中青三代女性的婚恋故事，给人以更内在和圆整的感觉。 

 从人物塑造来看，小飞蛾作者的描写趋于内在；更多理解与宽容；是饱受封建婚姻之苦的农村妇女，委曲求全；开始都反对女儿的自由恋爱，后来又都有所觉悟同意了孩子的婚事，但对这一痛苦转变，小飞蛾的转变真切自然，有其内在的动力，由命运的屈从者转而成为女儿婚姻的推动者，但是小飞蛾并没有被作者描述成“正面形象”，她身上仍有许多值得人们反思和批判的劣性，如其灵魂深处的惰性与被动等。是符合传统价值和伦理道德而性格瑕瑜互现的中间人物形象，细腻而丰满。新人形象艾艾、燕燕亦是《登记》的塑造更富于立体可感性。为了取得父母的支持，艾艾、燕燕则和风细雨得多，既有抗争性又有人情味。

赵树理小说的创作特征

（一）首先，他始终以严格的现实主义方法从事创作。这一最鲜明的特色主要表现在对农民形象地塑造，对矛盾冲突的处理和反映生活的准确时空性三个方面。

（二）其次，他努力探索文学创作的民族化和大众化，建立起自己的美学追求。为农民写作，在审美心理上适应农民的欣赏习惯和文化层次，使他的作品具有“为中国老百姓所喜闻乐见的中国作风和中国气派”的特点。

（三）借鉴和改造民族传统的民间艺术形式和表现手法，运用人物塑造、情节结构安排和语言表达等方面，创造出雅俗共赏的新通俗文体，具体表现为：

1、着重在矛盾冲突中通过人物的行动、语言来塑造人物形象。

2、故事连贯、首尾照应、顺序发展、逻辑严密。

3、语言口语化，幽默风趣、简约有韵味，富有地方色彩和民族气息。

李准：《李双双小传》

《李双双小传》是“17年”时期的主流作家李毕的代表作，它是一部家喻户晓的“红色经典”。大胆泼辣、“有着一股子敢说敢笑的爽快劲儿”的主人公李双双给读者留下了深刻的印象。在她身上，寄寓着那个年代人们对女性的审美理想。

李毕1959年推出的李双双形象堪称这一时期女性的典型，《李双双小传》是解读此期中国农村妇女情况的不可多得的一个范本。李双双的形象在建国后的历史中带有普遍的意义。李双双17岁就嫁给了孙喜旺，丈夫比她年长8岁，经常打她，遇事从不与她商量。李双双年纪轻轻的就拖着3个孩子．整日在家纺线织布，拉扯孩子，村里街坊邻居很少有人知道她姓什么叫什么，都管她叫“喜旺家”、“喜旺媳妇”、“喜旺嫂子”。至于喜旺本人在人前提起她，就只说“俺那个屋里人”、“俺小菊她妈”、“俺做饭的”。后，李双双首先获得了与丈夫平等的地位。婚姻法实施后，孙喜旺不敢再打她了。由于男女同工同酬，李双双也获得了经济收入，孙喜旺办什么事，也得和她商量商量了。喜旺若再独断专行，双双也可以找村干部评理了。其次，李双双从家门的迈出。如果说，上述的权利，是被赋予的话，那么，从“家门”的迈出，倒带有自觉的意味。李毕作为一个意识形态型的作家，很敏锐地捕捉到了时代的新气息。李双双面对热火朝天的新生活，要求结束自己传统的角色。“家务事，真心焦，有干劲，鼓不了!整天围着锅台转，跃进计划咋实现?”自然，李双双形象无疑有着1958年极“左”的烙印。1958年的大炼钢铁，青壮年劳动力离开了土地，提高妇女劳动的积极性，号召她们离开锅台，走上田问劳动工地是一种时代的召唤。但是，在李双双的身上，我们可以看到中国妇女沉睡已久的曾被压抑的参与社会事务的积极性，也就是进入历史的意识。几千年来，她们是亚社会群体，她们的正当事业是相夫教子，料理家务，是在厨房里调羹弄汤，嘘寒问暖，她们得到的最高殊荣是“贤妻良母”，她们永远被关在家门里。家门外的事务，她们不得过问。若有个别女性过问家的事务，是越距，是“牝鸡司晨”。时代发生了变化，李双双已经意识到了，蜷缩在狭小的天地，是一种束缚：“人谁精，谁憨，工作多了见人多了就聪明，整天闷在家里就笨。”她不愿整日围着锅台转，不愿意为孩子所拖累，成为什么都不懂的女人。为此，李双双上民校，一心一意学文化，学知识，听新闻，听报告，关心时事，不要塞耳闭目，极力要融入到窗户外的世界中去。但要挣脱羁绊，和男人们一样，在时代舞台上演好自己的角色，李双双毕竟还要迈出更大的一步，走得更远。李双双和众姐妹合计的结果是“只要能把食堂办，妇女能顶半个天”。彻底结束做饭洗衣、带孩子守在家里的角色。她们要求建公共食堂、托儿所，然后，和男人们一样，到水利工地劳动，到田间地头操作。真的获得后，李双双不怕苦，不怕累。在处理公共事务时，显示公正、公平。在个人利益和集体利益发生冲突时，又能大公无私，顾全大局。在自己的工作中，严以律己，兢兢业业，充分发挥自己的聪明才智，把工作做到最好。这些无疑带有美化的色彩，但充分体现了李双双在历史提供给她的舞台上，所具有的潜能，而这些潜能曾被有意掩饰或忽视。中国的古代史，是一部男人们征战讨伐的英雄史，女人则或仅仅是红袖添香，或仅仅是祸水的历史。“女子无才便是德”、“唯女人与小人难养也”，女人一无是处，惟有被人言说，她们没有主观意愿，没有思想，当然更缺乏才干，只能被豢养着。当历史的契机提供给李双双们的时候，她们焕发出的才智，她们的热情，令人惊异。“她一面推着水车，看着清清的泉水，顺着渠道往地里奔腾地流着，一面听着大家呼噜呼噜的吃饭声音，吃得那样香，那样甜，那样有味。就在这时候，她忽然感到她们在食堂里滴下的汗珠，好像也随着清清的泉水，流到这茁壮茂盛的丰产田里，变成了米粮。”小说结尾这段充满着诗意的描述，抛开时代的色彩，倒是对李双双和她的姐妹们昂扬精神的极恰切的描写。这是一个女性意气风发的时代，千百年来，中国的农村妇女从没有如此的感觉，生命在集体劳动中，在社会事务中会变得如此伟大和自豪。事过境迁之后，重新审视李双双那个时代的农村女性的，她那种奋发的热情，那种积极进取向上的精神，无不令人振奋。但在为中国农村妇女能走到今天击掌叫好之余，仍有所惶惑和质疑。“l7年”时期是一个过于意识形态化的时期，而男女平等是此期主流意识形态的一个组成部分，“了，男女都一样”是那个时代的时尚话语。李双双在国家政权的话语中享有着发达国家妇女迄今还在争取的某些经济权利和社会地位，并有法律和各级专门的妇女机构予以保证。这是不是就意味着李双双的“”就没有问题了?“也许应该注意，中国妇女从一开始就不是一种自发的以性别觉醒为前提的运动，妇女平等地位问题先是由近代史上那些对民族历史有所反省的先觉者们提出，后来又被新中国制定的法律规定下来的。在这两点之间并没有出现任何意义上的社会性的妇女‘运动’，妇女在争取道路上的每一步都是最终被承认，被规定。”也即是说，李双双的“”是主流意识形态和男权修辞共谋的产物。

在李双双身上，印有那个时代的深深印痕。她坚决要到黑山水利工地去修渠，要到最艰苦的岗位去拼杀，争当先进，争做模范，在轰轰烈烈的变革时代实现自我的价值，这是“17年”时期农村题材中的“女英雄”们的行为。李双双的姐妹们很多，玉梅(《三里湾》)、盛淑君(《山乡巨变》)、萧淑英(《耕云记》)等等，是这个“男女都一样”的时代让她们勇敢地跨出了家门。这是她们自愿的结果，也是一种必须的选择。“泯灭性别以后的所谓‘男女平等’，对妇女而言，便是无视其生理和心理特点，在主观控制上片面强调妇女要跟男人们完全一样，在思想和体力行为模式上，消除了妇女选择的自主权，实则是在传统的尊卑之外又平添了一份妇女所承受不起的负担。”【2 李双双在黑山水利工地去干起非体力所能胜任的工作，还必须承担繁重的家务劳动。每天别人不下工她就得跑回来，忙得烟熏火燎的烧火做饭，打发孩子吃上，丈夫吃完，自己还未吃到嘴里，上工的钟声又敲响了。无论她多么疲倦地回家，丈夫都可以理所当然地等她洗衣做饭。中国农村的妇女出现在中国社会步人工业文明之前，出现在宗法制的农村，传统的妇德教化尚未打破，所以李双双在外面无论如何劳苦，而回到家里之后，她必须仍旧操持传统的女红，仍旧要洗衣烧饭伺候男人。在外面，她可以是劳模，是先进，但在家里，她仍然摆脱不了传统的角色。“被”以后的妇女必须承受传统角色和现实选择的双重压力，跨出家门的李双双要打两份工。当然，回到过去是不可能的，这是一种时代洪流的推动。那些退回家里或不愿跨出家门的妇女会遭受百般嘲笑，并要承受政治风险。同样写于“大跃进”前后的赵树理的《“锻炼锻炼”》，塑造了两个落后的妇女形象“小腿疼”与“吃不饱”，她们以各种借口不愿参加集体劳动，被公社干部和其他社员奚落、瞧不起，几乎要开群众大会批斗她们。此时，时代的号召内化为农村妇女的一种自觉认识，在家里洗衣做饭带孩子，就是一种落后。“这使我们无法断定，享受着平等公民权的女性在多大程度上获得了‘’意义上的自主和自由，女性是否是妇女中的‘主体’，她今天的一切究竟是她应该有的一种权利还是被强制规定的一种身份。”同时，泯灭性别差别的男女平等无视男女问生理和心理的差异，打着“男女都一样?‘男人能干的事女人都能干的”的幌子，在把农村妇女引领出家门的同时，又使她们的“”走人新的误区。李双双在水利工地上提篮挑担，在体力上与男人们一样奋力拼杀时，的确，她与那拖着“三寸金莲”守在门内的传统女性迥异，她可以参与外面的事务，投入时代的洪流，在社会变革中发出女性自我的声音，彻底结束女人无历史的状态，这在中国女性史上是一个巨大的飞跃。但李双双进入历史的方式却是泯灭性别，什么都要达到和男人一样，无论智力还是体力上的。自然，李双双改变了孙喜旺的看法：“女人家，懂什么!”男女间智能的差异遭到了彻底否定，但在各种建筑工地上，涌现出了一大批雄性化的“铁女人?‘铁姑娘”。与男人们一样，也就是走进男性角色，这恰恰是女性的“异化”，而这种异化又得到了李双双自觉的认同。当李双双为能与孙喜旺一样而自豪时，她就既完全丧失了自我，又完全丧失了寻找自我的理由，使女性性别生活中独有的问题永远成为可以忽略掉的盲点。她们各种生理心理的体验，她们作为女性独有的惶惑从未真正进入人们的视域。中国农村妇女浮出了历史的地表，但有关她们自身的问题却仍然是隐晦的神秘之物。因此，“17年”时期的农村妇女的是对真正女性的“荫蔽”。她们“或许进入了历史，或许冲出了漫长的两千年的历史无意识，但并未完全冲出某些人及某些群体的政治无意识。”[ 她们前进的道路还十分崎岖。

小说《李双双小传》是作家李准的代表作之一。小说以1958年“大跃进”与随后的人民公社运动为背景，通过农村青年妇女李双双冲破丈夫的阻挠为集体办食堂的故事，既歌颂了所谓的“三面红旗”：总路线，大跃进和人民公社，又歌颂了运动中农村妇女的形象。

　　小说成功地刻画了以李双双为代表的农村妇女新形象。下面，就对李双双的形象进行分析，看看作者是如何塑造出这样一个鲜明的人物形象的。一．取材于现实生活，有群众基础。李双双这个人物形象有着深厚的群众基础，是作者深入农村时遇到的新人物的性格特征的集合体，源于生活，与时代相符合，鲜明、真实。二．运用白描的手法进行人物形象的刻画。小说通过人物自身的语言和行动，显示人物的性格特征。尤其是小说中人物的语言，显得质朴，口语化，说的是朴实平易的“人话”，而不是“假、大、空”的“官话”，带有鲜明的农村生活气息，读来有亲切感。三．通过李双双和孙喜旺的矛盾表现人物性格。小说的情节始终围绕李双双与丈夫孙喜旺的矛盾冲突展开，着重在他们的夫妇关系中，在他们的思想性格中，来刻画人物，展示主人公的形象。四．用喜旺的变化来衬托李双双的性格特点。整篇小说洋溢着单纯，明快的格调，其他人物也各具特色。尽管其所表现的主题已显陈旧，但在李双双这一人物艺术形象的塑造上，却是成功、动人的，具有很强的感染力和长久的生命力。作者从多个角度进行描写刻画，使李双双不但有鲜明的时代背景，又具有一定的历史深度，深受广大人民群众的喜爱。

　　新中国文学的源头在延安时期，20世纪50年代后期的“左”的思潮，60年代初期“以阶级斗争为纲”组成了十七年文学。国家初定，既不能无视五四新文化的传统，又不可能放弃对大众精神领域的宣传与占领，于是左翼文学的观念便借助政权力量扩张而至全面贯彻。其中最典型的就是“现实主义”的创作态度与创作手法。小说作为最容易最直接被大众所接受的文学体式，在这一时期起了很重要的作用。以《李双双小传》（李准）为例，以党的工作队进驻农村与离去为开始和结束，大部分农民家庭经历了由不情愿放弃土地和私有财产，到被说服、教育，然后自愿加入农业合作化队伍这一过程。也就是说，“家庭”做为人类存在的基本单位被强迫解体，父子之间血缘性承继关系没有任何意义，而个人存在和个体需求的合理性也被彻底否定，只能服从绝对的政治统一。农业合作化道路说穿了，不过是给农民指定一个新的“家长”――党，这在某种意义上仍是家族制度的文化原型。农民对合作化的真诚信任实际上仍来自于对延续几千年的家族制度（皇权制）的惯性依赖，虽然他们在此中一直位于附属地位，但在潜意识中仍把它作为一种权威和理想的生存方式。

　　讨论人物心理，时代人的变化，并非从私有到公有的过程，而是人的心灵性格层面的东西，李双双小传属于轻喜剧，步伐欢快，建国初此类作品不多，而多数属于颂歌。轻喜剧依靠丑的东西，建国即使有此类作品，也属于对比，上纲上线的文字充斥着文坛。李双双小传真实的展示了农村农民和人性的真实，展现人性化的内容。作品的出发点在于是否。作者李准写作本片为了让广大农村妇女摆脱了旧习惯，旧意识的羁绊，走出家庭，勇敢地投身于社会主义建设的火热场面中摄取一个侧面。他成功塑造了一位农村妇女的形象。李准小说中的人物大致可以分为两类:老一辈落后一点的农民和农村新人，李双双小传里面的孙喜旺代表了农民典型的精神特征：明哲保身，一切由他人操心、支配，这正是对于盲目生产方式的一种无意识抵抗。

宗璞：《红豆》

宗璞的《红豆》是运用倒叙的方式描写全国前夕大学生江枚与银行家少爷奇虹之间的一段剪不断理还乱的恋爱故事。 　　

作品通过大学生江玫与齐虹由于生活态度和政治立场的分歧而导致的爱情悲剧，讲述的却是一个在时代巨变面前知识分子选择自己的人生道路的故事。爱情虽然是故事内容的主要承担，但并不是作品的主题。作家要想表现的就是这种人生在“十字路口的搏斗”。世事纷争，岁月留下了一些难以忘却的记忆。当江玫不期然而面对那两颗色泽依旧“十分匀净而且鲜亮”的红豆时，一段不寻常的往事如潮般涌上心头。宗璞的《红豆》是运用倒叙的方式描写全国前夕女大学生江玫与银行家少爷齐虹之间的一段剪不断、理还乱的恋爱故事，揭示了一代青年知识分子艰辛而曲折的心灵历程。小说通过一个爱情悲剧，表达了一个在时代巨变面前如何选择自己道路和前途的人生命题。这篇作品所包含的深刻的思想内涵与艺术激情，远远超过了一般意义上的爱情小说。它在短小的篇幅内可贵地表达了知识分子自己的叙事视角，虽然浮光掠影，却隐晦地表现出知识分子在大痛苦与大欢乐交织在一起的时代洪流中所面对的人生选择和内心矛盾，突现出作者在当时特殊年代对青年的爱情观和心理活动的人性关怀。

杨沫：《青春之歌》

《青春之歌》的主题：

    《青春之歌》是新中国文学史上第一部描写学生运动、塑造知识分子形象的优秀长篇小说。作品以1931年“九•一八”事变到1935年“一二•九”运动这一历史时期党所领导的北平学生运动为背景，通过对林道静从寻求个人出路到自觉参加，从苦闷彷徨的小资产阶级知识分子成长为无产阶级先锋战士这一艰难历程的描写，形象地揭示出了在阶级斗争、空前激烈的年代，知识分子的觉醒与分化，展示了中国知识分子的历史道路，表明了青年人只有走党所领导的道路，只有把个人的命运和祖国的命运联系在一起，才是唯一正确的道路。由此也可以说，《青春之歌》是一曲歌颂党、歌颂青春的赞歌。

小说通过对林道静性格成长的三个历程的描绘，表现了知识分子走向之路的艰难曲折，概括了那个时代许多爱国知识分子所走过的共同道路。深刻地揭示出知识分子只有把自己投入到整个民族的斗争中去，才会获得真正的青春。

    除林道静外，作者还塑造了党员卢嘉川、江华、林红的形象。他们是以“党的使者”的身份出现的，对林道静走上之路产生了重要影响。

此外，作家杨沫为更加形象地揭示出小资产阶级知识分子走向之路的艰难性，还塑造了堕落为时代渣滓的余永泽，贪图享乐，经不起磨练的白莉萍，在物欲的诱惑下叛变的戴愉等，他们与林道静、卢嘉川，以及几经动摇最终走向的许宁、王晓燕祥成了鲜明的对比。

《青春之歌》的创作特色：

     《青春之歌》布局严密，层次清晰，结构严谨。作品以林道静为中心，组织清节，贯穿众多人物、复杂的事件，概括了广泛的社会内容。繁而不乱，有条不紊。

     作者善于选择富有个性特征的细节、善于通过对比来刻划不同人物的心理特征。如卢嘉川的献身精神与余永泽的自私自利，林红的傲雪寒梅的高洁与白莉萍的腐化堕落都形成了鲜明的对比，更好的展现了人物不同的精神境界。

王蒙：《组织部新来的青年人》

1、作者简介：王蒙

2、作品简介：作者以北京市一个区委组织部的日常生活与工作为背景，通过刘世吾等人物形象的塑造，敏锐的揭露了组织部门存在的种种消极因素，有力的触及到党和人民共同关心的党的肌体是否健全这个重大问题。

3、“干预生活”的小说：这些作品贴近现实，针对性强，对现实生活中一些不健康甚至阴暗的东西，如官僚主义、意志衰退、主观主义、教条主义、逢迎领导、欺压群众、强迫命令等，进行理揭露、鞭挞、针砭和讽刺，在揭露针砭的同时，也描写和赞扬了与之对立的正面形象、积极力量，使其更有批判锋芒和积极意义。

《组织部新来的青年人》

一、外部视角与内部视角：

1、外部视角（时代社会生活层面）：

小说具有揭示官僚主义现象，“积极干预现实”的外部写真倾向，暴露生活阴暗面，表现干部意志衰退，组织未老先衰，领导干部官僚主义作风严重。

2、内部视角（心理意识层面）：从个人体验和感受为出发点，通过个人的理想激情与现实的冲突，表现叙述人心理历程。

主人公林震快乐，单纯，富于青春的朝气和理想的激情，小说正是以林震的心理体验为视角，在事业功勋和爱情体验两条线索，通过麻袋厂的始末，展开理想与现实的冲突的叙述。

二、人物性格形象

1、主人公林震是典型的扁平人物，信仰真诚而单纯，富于朝气和理想，勇于进取，体现出“青春万岁”和“理想主义”的永恒魅力，及对现实的审视和批判意义。

2、赵慧文：可亲可爱但不丰满；

3、韩常新、王清泉：简单化、漫画化

4、刘世吾：领导者身份，传奇般的经历，复杂人物形象，颇有深度的官僚主义者。

（1）、双重性：富有能力、魄力和经验，冷静理智而老练，精明圆滑、世故冷漠，并有一套似是而非的理论；

（2）、面性：有意无意之间的显露，为人态度上的脱节（倚重于喜欢是两码事），现实与精神的分立；

（3）、性格核心：看破一切，极端冷漠，不思进取。

（4）、形象意义：揭露当时社会生机中的危机，象征了现实对理想的改造同化。或者说现实对理想的冲击，理想对现实的妥协。

　1.简析《组织部来了个年轻人》的主题思想

　　《组织部来了个年轻人》发表于1956年，是较早反映社会主义下的人民内部矛盾，揭露官僚主义的作品。

　　《组织部来了个年轻人》揭露和描写了多种类型的官僚主义主义。北京市某区委副兼组织李宗秦是个不在其位不谋其政的官僚主义者。区委组织部第一副刘世吾是一个热情衰退，似乎看透了一切，对错误采取冷漠麻木态度的官僚主义主义者。区委组织部工厂建党组组长韩常新是个浅薄的官僚主义者。麻袋厂厂长兼党支部王清泉是个饱食终日无所用心、作风简单粗暴的官僚主义者。

　　以揭露党干部的官僚主义为主题的作品，建国后一段时间里几乎是空白。这篇作品是较早的，有突破“禁区”的意义。作品描写党所在地首都北京某区委的领导，这是较高层次的党的机构和干部。艺术描写也较成功，因而在文坛和社会上产生较大影响。

　　3.简析林震的性格特征及其在作品中的作用。

　　林震是一个有理想、有朝气、富于原则性和正义感的青年党员干部。他满怀热情地踏入社会，面对现实生活中的种种复杂现象，他感到困惑，并引发了他的思考和斗争。

　　林震在作品中还有结构上的作用。作品是以林震到组织部后的所见所闻所经历所遭遇为结构线索的；是以他为视角，通过他的眼光，刻画了一系列官僚主义者，尤其是塑造了颇有深度的刘世吾的形象。

　　4.分析《组织部来了个年轻人》塑造人物的对比手法

　　小说塑造人物运用对比手法，在人物间形成多种对比。对比突出了各人的性格特征，显示了丰富多样的性格，加深和扩大了作品的主题意蕴。林震和刘世吾构成性格对比。林震、赵慧文、刘世吾构成连锁对比。刘世吾和韩常新、李宗秦及王清泉也构成对比。

　　5.简析《组织部来了个年轻人》的叙述结构特征

叙述结构特点是：（1）从组织部新来的年轻人林震的角度，通过他的眼光，他到组织部后的经历，描写了组织部的情况与问题，塑造了刘世吾等官僚主义者的形象。因此，林震这一个人物，既有思想、性格上的意义，也有结构上的作用。（2）小说以组织部处理麻袋厂党支部的问题为中心情节展开叙述，线索单纯而清晰，结构严谨。

汪曾祺：《受戒》《大淖纪事》

《受戒》的人性内涵：

对健康人性的呼唤，对自由自在、不受任何羁绊的人生的抒写（在小说中人的一切生活方式都顺乎人的自然本性，自由自在，原始纯朴，不受任何清规戒律的束缚）。

对洋溢着生之快乐的“桃花源”式生活理想的向往（《受戒》表面上的主人公是聪明、善良、纯朴的小和尚明海和天真、美丽、多情的小英子，实际主人公却是“桃花源”式的自然纯朴的生活理想）。

《受戒》作品分析

　　作者：汪曾祺。著有短篇小说〈大淖记事〉及随笔集〈榆树村杂记〉，本篇是一篇散文化诗意化的小说．

　　1．简析〈受戒〉的主题意蕴．

　　通过一个世俗化的佛门故事，描写了普通人的人生欢乐，表达了对淳朴的民间日常生活的肯定与赞美，同时也含蓄地表现出对清规戒律的否定的批判。　　2．简析〈受戒〉的风格特色。　

　　在文体风格上追求小说与散文、诗歌的融合，淡化情节和人物性格心理，将散文笔调和诗歌的意境营造手法引入小说创作，以纯朴淡雅的语言，描绘了一幅原始浑朴的南方水乡生活的诗意化图景，形成了一种清新独特的田园抒情风格。

　　3．简析〈受戒〉是怎样以平淡含蓄的方式表现主题的。

这种平淡的方式，也是一种含蓄的方式。佛门世俗化，和尚也像俗人一样地生活，和尚也只是人的一种职业，和尚也有七情六欲，会有爱情的追求。作者以平淡含蓄的方式叙述和尚们的这些故事，叙述明子和小英子的爱情。叙述和尚们作为普通人的人生欢乐，这就含蓄地表达了对原始淳朴的民间日常生活的肯定和赞美，含蓄地表现出对清规戒律的否定和批判。

《大淖记事》

《大淖记事》是著名作家汪曾祺的作品。该书描写小锡匠十一子同挑夫的女儿巧云的爱情故事，挺拔厮称的十一子和心灵手巧的巧云在劳动和日常生活中产生了感情，作品同时以散文的笔调，细腻的描写了大淖的风光、世俗和人情。

汪曾祺以故乡高邮为背景创作的[乡土系列]小说，洋溢着和谐清新之美，处处充满了对健康美丽人性的描绘。他以优雅散淡的笔触，灵敏细致地挖掘平民生活中的人性美和人情美，在平凡中折射出人生哲理。他的小说从容平淡，给人一种[不可言说的温爱]，就像一幅幅生动活法的画，是一个爱与美的世界。

也许是因为汪曾祺曾经长期从事民间文学、曲艺方面的工作，他在70年代末80年代初重新开始的短篇小说写作，明显地带有受到民间文学、曲艺影响的痕迹。 　　与《受戒》类似，《大淖记事》采取的是民间化的叙事方式，与民间文学常用的叙事方式如出一辙。这种叙事有以下一些特点： 　　1． 想象中的读者（隐含读者）是一个充满猎奇心理期待的信息接受者，他对本文的叙事并不信以为真，而是将其视为与己相距甚远的、理想中的或另一世界的人以及他们的生活的"故事"。 　　2． 叙述语调的民间性。如本文所采取的平缓流畅的叙述语调，简短朴素的句式，"主干突出，旁枝逸出"的叙事格局（在插叙刘号长其人其事时即采用此种策略）。 　　3． 叙事结构的民间性。 　　借鉴普罗普对民间故事叙事结构的分析，我们可以将《大淖记事》"解构"如下： 　　男女两性相悦（以外貌或声音相互吸引、互相爱慕）--爱情受阻--佳人落难、英雄（男）相救--恶人窥视、寻机破坏--佳人落入魔掌、受到羞辱--英雄挺身而出、保护佳人--恶人行凶、打击英雄--英雄借助第三者的帮助，挫败恶人--恶人受到惩处、英雄佳人结为伉俪，具体地说，小锡匠十一子与挑夫巧云是"不同的人"，只是因为美貌、唱戏两人互相倾慕，相互依恋。但十一子家有快瞎眼的母亲，巧云家有半瘫的父亲，两人的爱情无法实现，只得将彼此的爱慕隐藏在心底。接着，巧云不慎落水，十一子舍身相救，义侠型的男英雄形象得以完成，佳人爱慕的正是这样的英雄。这就为下文二人最终的完满结合埋下伏笔。但是故事并不就此结束，英雄佳人的结合还要经受挫折与考验。于是，恶人角色出现了，这就是刘号长。他深夜拔开了巧云的门。巧云破了身，又屡遭恶人的羞辱，但她不想死，她舍不下十一子和半瘫的父亲。这时，"拯救者"十一子勇敢地接受了她的爱，以一种无声的行动对抗刘号长的暴力。刘号长不肯善罢甘休，纠集同伙打击十一子。锡匠们帮助十一子，巧云也站在十一子一边。锡匠们以沉默无言的着恶人的暴行。不得不出面调解。最后，刘号长被驱逐出境，十一子的伤也终于要好起来，有情人终究结成眷属。 　　由这些分析可以看出，《大淖记事》的叙事采用了传统文学、民间文学中的一个经典模式--"有情人终成眷属"+大团圆的格局。这是传统文学及民间文学中常用的一种"情爱模式"。本文叙事的民间性特征由此亦得到印证。

其次，《大淖记事》还明显地借鉴了民间曲艺的一些手法。本文一、二、三节对大淖环境及在这一空间里生存、活动的人物的叙事，恰好对应于曲艺舞台上的道具布景与序幕说明。作者就像一位高明的编导，布置好一舞台奇异而古朴的道具，指挥着各种人物活动起来，使这舞台充满生气。之后，他让主要角色出场了。作者导演的这一场大"戏"，无疑是相当精彩的，也相当引人入胜。他通过类似曲艺的手法，营造了一个美的舞台。美的空间。 　　作者通过本文叙事所努力追求的正是一种美的意境，美的境界。在叙述者的视域里，大淖及其周遭生活、活动着的一切无不是美的对象，无不焕发着美的光辉。

本文所呈现的"美"，是可以分为几个层次的：自然美（包括景色美，色彩美，如那片沙洲、飘散在大淖之上的炊烟）、人情美（美好的人际关系、乡俗风情）、人性美。人性美是作者企图抵达的最高目标。大淖人古朴纯真的生活，自然无拘束的男女关系，要多野有多野的女人，开放的性爱观（原则是"情愿"、乐意），小锡匠与巧云那一段动人的爱情……所有这一切，经由作者以淡淡的语调娓娓地叙来，从而笼罩上了一种素朴清雅的优美。

本文第五节对巧云照料被打伤的十一子这一情节的叙述，更是极好地渲染了这种透明可触的人性美的光辉。当巧云喂着十一子尿碱汤的时候，她轻轻地呼唤，使他从死亡之缘苏醒喝下了尿碱汤。而"不知道为什么，她自己也尝了一口"。这一看似无关紧要的细节却很好地揭示了美丽少女巧云的心灵世界，她对爱情的忠贞、执着与这种执著的美。待到十一子终于能说话时，巧云同他的那一段对话更是见情见性，充分展示了两人关系的清纯真挚：为了爱人而挨打，十一子自认为"我值"；为了养活两个卧床的男人，巧云没有经过太多考虑，便去挑担挣"活钱"了。应该说，作者表现自然的人性美的意图已经得到了完满的实现：人物在他的笔下不仅是鲜活明亮的，而且是美丽动人的。为了最好地表现这种透明可触的人性美，即使是带有悲壮色彩的锡匠大，作者也把它淡化得很优美：锡匠们以一种无声的反抗来表达自己的意志，这支沉默的队伍像中世纪的行帮色彩的队伍一样，十分动人。

汪曾祺写作的独特之处：

   他小说的总体风格是清新隽永、淡泊高雅。

A、淡化情节，铺开一幅清新淡泊、意蕴高远、韵味无穷的水乡风俗画。

   例如，在小说《受戒》中“受戒”的场面一直在最后才出现，而且还是侧写，作者并不把它当作情节的中心。小说不断的插入其他成分，插入成分中还不断地出现其他的插入成分。

B、汪曾祺的小说 具有和谐含蓄之美。

   他的小说很少抽象的思辨与迷狂的沉醉，而是适可而止，“怒不写到怒不可遏，乐不写到乐不可支，悲不写到悲不欲生”。在文中有许多“未定点”和“意义空白”。

C、语言简洁明快、纡徐平淡，流畅自然，生动传神。

2、汪曾祺的“诗化风情小说”

一、题材内容：以写时代风俗人情的小说著称。

1、故乡纪事：以高邮故乡的生活为背景，调动童年少时的记忆。《受戒》、《大淖纪事》。

2、昆明纪事：青年时代西南联大时的生活经验。《老鲁》

3、现实纪事：以建国后的经历。《讲用》、《云致秋行状》

创作中最具美质的是故乡纪事 ，展现地域风情，民俗特色的篇章。

二、作品特征：

1、风俗性：

（1）地域风情、民俗世界。以地方景观为相，地方的生活方式为脉，地方的气息为氛围，而建构起来的艺术审美世界。《受戒》表现的是一种田园诗性，生命欢情，神灵之地的世俗性，并有那纯真的爱情。《大淖纪事》表现风水风情风流。

（2）、生命形态、人格向度：俗世人物，呈现民间生活的底色和美色。《职业》椒盐饼子西洋糕。

（3）、风俗即人、人传风俗：生存空间洋溢着生命的快乐，率性自然，顺其自然，超功利的潇洒和美象征着作者自然、通脱、宽厚、仁爱的生活理想

2、抒情性：

（1）、“风俗诗”与自然美：“风俗是一个民族集体创造的生活抒情诗”。张扬审美精神和生命情调，强调自然与和谐之美。

（2）、运化古典情韵 ：“我是一个中国式的抒情人道主义者”。“仁爱”、“乐天”意识。田园诗、山水画意味。文人画的写意性。

（3）、回忆性的调式：往事回忆的芬芳，梦态抒情。

总体美学倾向趋于和谐与纯美：

变调：“裂帛之音”《陈小手》；“伤逝之音”《乡医》；“嘲谑之音”《异秉》。

3、散文化：

（1）、闲话文体、聊天文体、随笔体、笔记体；

（2）、叙事简洁平缓，行云流水的笔法；

（3）、叙述者的插入成分，“指事类情”甚多。《鸡毛》

4、雅俗化：文白相间，雅俗互化。

汪曾祺的意义：

文体作家：审美回归创造转化民间和传统。

短篇作家：风格、语言、结构。

母语变造：改变汉语欧化体不纯粹，不地道。

阿城：《棋王》

作者：阿城，原名钟阿城，著有中篇小说《棋王》、《孩子王》、《树王》

1.分析王一生的形象及意义

　　《棋王》是讲一个擅长下象棋的知识青年的故事。作者写棋呆子王一生的呆，写由这呆所体现的一种特别的处世之道。王一生出身清贫，又受到一位老者的指点，知道衣食是本。但对物质生活不奢求，不囿于其中，养成一种崇尚实际、淡泊无争的性情。在精神生活方面，耽迷象棋，“何以解不痛快，唯有象棋。”他还从棋道当中悟出了为人之道，即所谓“生不可太胜”；又进一步司到：“人还要有点儿东西，才叫活着。”

2.简析《棋王》的主题思想

　　小说通过棋呆子王一生的故事的描述，表现和肯定了王一生刻苦执著钻研棋艺的精神和他正直的人品、高尚的棋品，表现了王一生的特别的处世之道和淡泊无争的性情，表现和肯定了“衣食是本，自有人类，就是每日在忙这个。可囿在其中，终于还不太像人，”以及“人还要有点儿东西，才叫活着”的人生思想。这就是说作品的主题思想。

3.简析《棋王》语言文字的生动传神对表达主题、刻画人物性格的作用

文字的新颖是这篇小说的另一个明显特色。许多形容词和动词都用得颇为奇特，初读似乎很怪，仔细回味却非常生动而传神。文字上力破俗套，讲究简洁有力，在这一方面，《棋王》的成就是相当出色的。

1.思想内容

［1］反映了极左路线横行时的社会现实。“吃”是王一生的大事。

［2］表现了淡名泊利的庄禅式的人生观。王一生“为棋不为生”。

   2.艺术特点

    ［1］情节平和舒缓，冲突性、戏剧性不强。

［2］采用对比、映衬的手法刻画认为形象。

［3］语言平淡而素朴，情感隐含而不外露。

韩少功：《爸爸爸》

《爸爸爸》是作家韩少功1985年发表的著名中篇小说。《爸爸爸》以一种象征、寓言的方式，通过描写一个原始部落鸡头寨的历史变迁，展示了一种封闭、凝滞、愚昧落后的民族文化形态。  

作品以白痴丙崽为主人公，通过对他的刻画，勾勒出人们对传统文化的某种畸形病态的思维方式，表达了作家对传统文化的深刻反思与批判。丙崽是一个“未老先衰”却又总也“长不大”的小老头，外形奇怪猥琐，只会反复说两个词：“爸爸爸”和“x妈妈”。但这样一个缺少理性、语言不清、思维混乱的人物却得到了鸡头寨全体村民的顶礼膜拜，被视为阴阳二卦，尊“丙相公”、“丙大爷”、“丙仙”。于是，缺少正常思维的丙崽正显示了村人们愚昧而缺少理性的病态精神症状。在鸡头寨与鸡尾寨发生争战之后，大多数男人都死了，而丙崽却依然顽固地活了下来。这个永远长不大的形象，象征了顽固、丑恶、无理性的生命本性，而他那两句谶语般的口头禅，既包含了人类生命创造和延续的最原始最基本的形态，具有个体生命与传统文化之间息息相通的神秘意味，同时它又暗含着传统文化中那种长期以来影响和制约人类文明进步的绝对“二元对立”思维方式的亘久难变。 　　

韩少功通过《爸爸爸》解剖了古老、封闭近乎原始状态的文化惰性，明显地表现了对传统文化持否定批判的态度。韩少功基本上属于一个写实的作家，但由于他对楚巫文化和《离骚》浪漫传统的推崇，在他以强烈的忧患意识审视民族劣根性的同时，以寓言、象征等艺术手段，重新复活了楚文化中光怪陆离、神秘瑰奇的神话意味，使文本涂抹上浪漫神秘的色彩，给人留下了无穷的回味与思考。我们说过，“寻根小说”大都采取一种貌似传统写实的叙述方式，《爸爸爸》用的却是类似荒诞的“寓言体”，可能是个例外。

这是一部有意识把主题掩藏起来的作品，或者说它的主题比较隐晦。它呈现给读者的，首先是其奇特的美学风貌：神秘、悲壮，而又有一层淡淡的喜剧色彩。这种美学风貌使小说具有了无穷的魅力。神秘性的形成得力于多种艺术手段。 　　首先是作者有意淡化故事的背景，把鸡头寨放在白云缭绕的深山里。从小说提及的汽车、报纸看，故事是发生在不久以前，而从人物原始、愚昧的生存方式看，故事又似乎发生在很久很久以前。于是故事的空间坐标和时间坐标都有些游移不定。 　　其次是写出人物、事物的怪异。最有代表性的当然是小说主人公、永远长不大的小老头丙崽。他含意不明的两句话、怪异的外貌乃至喝完毒汁而未死的结局，都难以理解。那用公鸡血引各种毒虫干制成粉，藏于指甲中弹到别人茶杯中致人死命的妇人，山里那鸟触即死、兽遇则僵的毒草，都具有神异色彩。 　　其三是有意识写出人物活动的不确定性。比如关于丙崽爹德龙的去向就有好几种说法，于是德龙这个人物也变得晃晃忽忽、难以捉摸了。 　　其四，神话传说的引入直接给作品造成神秘色彩。比如关于刑天的传说、关于五支奶和六支祖跟着凤凰西行的传说。上述诸种手段造成的神秘色彩是这部中篇小说的基本美学风格。 　　小说的悲壮美主要来源于对鸡头寨人们惨烈的死亡与凶悍的“打冤”的描写。在鸡头寨人的意识中，坐到削得尖尖的树桩上去死最慷慨、最惨烈，是君子的死相，所以仲裁缝要去坐桩。他们认为为了宗族的生存而死是理所应当的，所以老小弱残那样认真、坦然、自豪地去喝毒汁，让青壮年男女无牵无挂地去寻找新天地、创造新生活。“打冤”中的砍牛头占卜、杀个男人和牛一起煮了分给大家吃，已经不仅仅是悲壮，甚至散发着一股原始、野蛮的气息。 　　小说的喜剧色彩主要来源于仲裁缝的儿子仁宝这个人物。他的故弄玄虚、不新不旧的语言和行为方式因与其生存的环境不和谐而显得可笑。在准备“打冤”的时候，他郑重其事地和许多人告别，好像马上就要去赴汤蹈火，但告别之后却什么也没干，依旧穿着大皮鞋壳子在寨子里晃来晃去。这个带些喜剧性的人物缓解了小说的神秘气息和悲壮色彩给人的压抑感。 　　韩少功研究资料如何透过小说奇特的美学风貌把握其思想内涵呢？应当注意：小说富于象征意味的表象世界为多种解释提供了可能性，因此小说的思想蕴含必然是丰富的。但从总体上看，它表现的是一个生命群体（鸡头寨的人们）从愚昧、衰败到走向新生的艰难历程。在这个意义上，丙崽和鸡头寨的人们具有某种一致性，虽然鸡头寨的人们厌恶、羞辱丙崽，但在愚昧这一点上他们和丙崽没有区别。在他们眼里，丙崽一会儿是可以随意羞辱的白痴。一会儿又成了被顶礼膜拜的大仙。他们不理解丙崽，是因为他们不理解自己。丙崽的永远长不大，暗示着生命与时间的停滞。鸡头寨的人们也同样陷于这种停滞中。他们祖祖辈辈重复着同样的生存方式，就像丙崽永远是同一副面孔一样。小说对鸡头寨大迁陟时的焚烧房舍、毒杀老小弱残的描写，可以理解为一种隐喻：新生命只能诞生在火的洗礼与去腐生肌的蜕变中。不过，对于《爸爸爸》这样一部具有高度象征性的作品来说，不同的读者，可以从不同角度读出不同的味道来。

王安忆：《小鲍庄》

在一个虚化的背景和虚化的时空里，王安忆用凝重的笔讲述的是一个关于古朴的仁义道德的故事，然而承载这个故事的却是一种封闭的状态，反过来说，一个开放的状态能承载故事里仿佛不需要怀疑的仁义道德吗？王安忆的时代怕是不行，王安忆以后长长的时代怕是不行。然而我们民族的文化构成里是有的，就像故事里仁义道德是作为小鲍庄的一种传承。对于小鲍庄中那种自由自在的生存方式和那样自然的仁义道德，我们是向往的，王安忆是向往的。但如果要我们真的置于一个封闭的背景去完成同样的仁义道德，我们或是作者自己会轻而就愿意吗？不会。所以，向往是一种复杂的向往，带着一种复杂的审视，这种审视想要解读的是民族文化构成于现实的生存状况的意义。

      故事里最牵动人心的是那个作者塑造的至仁至义的孩子涝渣，他始终带着一种神秘的色彩承载着小鲍庄最迷人的精神内涵。但我想王安忆要安置在这个故事的里对于人的生存状态的思考远不是一个涝渣就能承载的：所以出现了对文学怀着一种超常信仰的文化子和鲍仁文，他们那种单纯的信仰是让我们喜爱和尊敬的，可是他们的信仰同样也是寂寞的，甚至是压抑的，最后令他们完成信仰的方式更是带着一种温情而无奈的嘲讽的色彩，或者说在一个封闭的环境里，他们的信仰带着他们自己也闹不清的含混；所以出现了聪惠的小翠子，她的聪慧自始就带着一种忧伤，因为她的聪慧使她很明白自己难以自己把握的生活，所以她用一种坚持的姿势忧伤的守候着她的爱情。与她的爱情冲突的却恰恰是小鲍庄那种古旧的观念，她的挣扎于作者来说，或者传递的是更深的意味；所以出现了鲍秉德家里的那个疯子，她的疯始终带着一种真真假假的味道，或者她的疯她的死只是为了成全鲍秉德的生活，她是让人感动让人怜惜的。然而她疯的原因和她自我放弃的原因于小鲍庄里的观念和婚姻价值的评判或多或少有着丝缕的联系。所以出现了小鲍庄里每一个过着自己的生活的人，他们的生活都以小鲍庄的仁义道德为背景，然而影响他们生活状态的还有承载这种仁义道德的封闭的环境而衍生的许多其他保守的带着落后样子的种种观念，这样的文化构成下的小鲍庄的生活是自由自在的，可是这种自由自在总是蒙着一种静静流淌的灰色调调，或者说：自由自在并不意味着喜剧色彩。

      故事的转折在于涝渣的死，他的死成全了鲍仁文的文学梦，成全了拾来和二审的生活，成全了文化子和小翠子的爱情……好像小鲍庄许许多多的问题都随着涝渣的死有了转机。这个转机是随着那种封闭的生活状态的打破而来，虽然打破这种状态的代价是有些残酷的，但作者却在其中寄托了自己的认同：涝渣是故事里像精灵一样的人物，从一开始作者就给他蒙上了一种带着宿命意味的传承色彩，他身上那与生俱来的仁义道德成为小鲍庄精神内涵的一种集中体现。作者更像是把他安置成一种精神的载体，而他的死则成为小鲍庄的精神内涵走出去的一个契机，他死了，可是小鲍庄的精神内涵走了出去，并获得了外界的认同，随之而来的是由于一种交流带来的事情的转机。这中间自然也有着作者对这种仁义道德的认同。

      接下来的描述中，作者连上了一直潜心安排的另一个方面所要表达的对现实状态的微讽，这便是对外面现实世界的一种评判，先是写到了那些以文学为名而频繁开会游玩的作家，接着就是外面的人不断的企图给涝渣的仁义加上某崇高的帽子，先前古朴自然的仁义道德在一种意识形态需要的情况下，被渲染得有些不自然，这种不自然也是人们面对小鲍庄精神内涵的不自然，外面是喧嚣热闹的，然而外面的文化构成里却恰恰缺失小鲍庄里的那种仁义构成，作者在这里显露了自己的一种对小鲍庄的倾向，对古朴的仁义道德的推崇。然而却正是这样的一个外面的世界给小鲍庄的事情带来了转机。

      这种转机同时带来的，可以想象，有一种文化上的冲击，但作者把它处理的很淡然，或者是对小鲍庄精神内涵的一种有意的维护吧。

      整个故事里，我觉得作者所要表述的东西都是复杂的：既有对古朴的仁义道德的认同，但更多的是对与之对应的现实的生活状态的思考，也或多或少的用另一种与之相反的开放的生存环境与之对照。对小鲍庄的仁义道德始终是有一种神圣的推崇。但向往是复杂的

余华：《现实一种》《活着》

余华（1960——），生于浙江杭州，长于海盐。中学毕业后曾在一家镇上的医院当牙医。83年开始写作。主要作品有中短篇小说《十八岁出门远行》、《四月三日事件》、《1986年》、《河边的错误》、《现实一种》、《鲜血梅花》、《古典爱情》等，长篇小说《活着》、《许三观卖血记》。

余华早期的写作以极其冷酷的的笔调揭示人性丑陋阴暗的角落，罪恶、暴力、死亡是他执著表现的对象。客观的叙述语言和跌宕恐怖的情节形成鲜明的对比。

    他早期的作品成为先锋小说中最具有代表性写作。

2、余华小说的先锋性：

    冷漠叙述。作者在叙述中既不作过多的议论，也不对人物的心理进行分析，更不作价值判断。

    对传统创作主题的。主要表现为对历史、时间、理性、爱情、伦理等的。

    对旧有文类实行性戏仿。由于已经程式化的旧有文类更多接纳和保留的是封建社会及其他历史时期僵化的价值观念与正统意识形态，因此余华“文类的目的依然是价值观的。”

《现实一种》书中收录了三部中篇小说，均以一种冷静的笔调描写死亡、血腥与暴力，在此基础上揭示人性的残酷与存在的荒谬。尤其是其中的《现实一种》，以纯粹零度的情感介入，异常冷静理智、有条不紊地叙述了一个亲人间相互残杀的故事。余华认为这些作品“记录了我曾经有过的疯狂、暴力和血腥在字里行间如波涛般涌动着，这是从恶梦出发抵达梦魇的叙述。为此，当时有人认为我血管里流淌的不是血，而是冰碴子。”

《活着》

地主少爷福贵嗜赌成性，终于赌光了家业一贫如洗，穷困之中的福贵因为母亲生病前去求医，没想到半路上被抓了壮丁，后被所俘虏，回到家乡他才知道母亲已经去世，妻子家珍含辛茹苦带大了一双儿女，但女儿不幸变成了聋哑人，儿子机灵活泼……然而，真正的悲剧从此才开始渐次上演，每读一页，都让我们止不住泪湿双眼，因为生命里难得的温情将被一次次死亡撕扯得粉碎，只剩得老了的福贵伴随着一头老牛在阳光下回忆。 　　

《活着》讲述了一个人和他命运之间的友情，这是最为感人的友情，他们互相感激，同时也互相仇恨，他们谁也无法抛弃对方，同时谁也没有理由抱怨对方，《活着》讲述人如何去承受巨大的苦难，就像千钧一发，让一根头发去承受三万斤的重量，它没有断，《活着》讲述了眼泪的丰富和宽广，讲述了绝望的不存在，讲述了人是为了活着本身而活着，而不是为了活着之外的任何事物而活着。

《活着》顾名思义就是对人生生活的一种反思，据我对该书和作者余华的理解，他是借助小说主人公“富贵”一生的遭遇来反映当时那个年代的人们生活的艰辛，以及种种社会问题，同时小说的时间背景也是中国社会发展变迁的写照，作者通过对富贵及其一家人的惨痛遭遇说明了书的主旨，这就是人的一生活着并不容易，它需要经过多重灾难的洗礼和净化，也许只有等到人不如晚年的时候才能感受到人一生活着的真实意义，就如小说中富贵对这老黄牛所诉的一番话一样，那番话就是对主人公富贵以及人生活着的一种最好阐释。

马原：《冈底斯的诱惑》

小说没有完整的故事情节，只是交错叙述了几个各不相关的故事。?悍的藏族神猎手穷布被人请去猎熊，结果发现的是喜玛拉雅山雪人；探险者陆高认识一位漂亮的藏族姑娘央金，央金却意外地死于车祸；陆高和姚亮去看“”，可遭到师的拒绝，以及生性好幻想的弟弟顿月和老实木讷的哥哥顿珠传奇般的生命历程。小说以冈底斯山作为人和事遥远的背景，叙述了迷人的景致与神奇的风俗，展示了充满魅力的生存方式和生存氛围。

《冈底斯的诱惑》这篇小说的意义，有相当一部分已经游离故事内容之外，粘连在叙述过程与叙述方法上。所以，要想真正地了解这个作品，读原文是必须的。梗概提供给你的小说蕴含，因为脱离了叙述过程，减损了许多。《冈底斯的诱惑》这篇小说的结构方法，极为独特，也具有相当的意味。作者马原在处理要写的素材时，把着眼点放在了“写”上。相同的素材，不同的写法，会诞生不同的意义，写法，也就是结构，在这个意义上说，是小说内容的百分之五十。马原调动了结构的全部能动性，使他叙述的故事内容意外地获得了更丰富的蕴含，也即作者使他要表叙的内容在独特的结构之下产生了新的意义和新的价值。

莫言：《红高粱》

1.关于祖先的英雄传奇

一个民间抗日故事和爱情故事，虽然是虚无缥渺的自由野性生命的民间神话，但写出了艰难的生存条件和充满野性的顽强生存，小说主人公们敢爱敢恨，敢生敢死，表现了原始生命力的主题，是对民族骁勇血性的理想状态的寻找。成为新历史主义叙事的一个发端性的作品。

2.复合美感

小说通过战争这一特殊的环境来开掘农识的正负两面。“我爷爷”这批人“杀人越货，精忠报国”，有无拘无束的叛逆性格和土匪习气，又有除暴安良、抗御外侮的坚韧不拔的传统优秀品质。小说展现的内容也善恶混杂，美丑交织，既充满血腥味，又富有神秘感。

莫言的《红高粱家族》开了描写丑恶的先河。“罗汉大爷的头皮褪下，露出了青紫的眼珠。露出了一棱棱的肉……”。当代文学中的审丑意识最早出现在莫言的小说中。

《红高粱》中悲剧与反讽交织，它写的是一出悲剧，但又不同于传统的悲剧，它不是在最悲恸之处引起人们的“悲悯”、“同情”、“崇高”的美感，它的“反讽”叙述，给人以一种新鲜的美学感受。以轻松甚至幽默调侃的笔调写惨烈的死亡场面，使小说具有多义的审美意蕴。在孙五剥罗汉大爷人皮时，作者用一种奇异的感觉来写这一场面：一方面是写罗汉大爷“一股焦黄的尿水从两腿间一窜一窜地龇出来”，“肚子里的肠子蠢蠢欲动，一群群葱绿的苍蝇漫天飞舞”；另一方面又写“父亲看到大爷的耳朵苍白美丽，瓷盘的响声更加强烈”。前者近乎一种亵渎意识、而后者又掺杂着一种幽默调侃的意味。在传统小说歌颂英雄的场合，《红高粱》却用这种前所未见的语调来写，逼视历史现场和人物的真实面目，逼视生活的“日常”性，真实性。

莫言说：“如果一味地歌颂真善美，恰好变成了一辆独轮车。”之后残雪、余华、苏童、北村等都对人性中丑的因素进行了充分揭示。

3.视角

以伏击日寇汽车的情节为纵线，又借意识流手法串起“我爷爷”“我奶奶”的爱情等所有内容，节奏急迫，容量大。

由“两个叙事人”所导致的“现在与历史的对话”的叙事效果。14岁的“我父亲”这一儿童叙事角色以他童年的眼光和角度来看“我爷爷”“我奶奶”的生活与历史，既造成了“亲历者”的现场感，同时又留下了“未知”的叙事盲点。另一个叙事者“我”则是“第二讲述人”，一个对话者与评论者，“我”明明是一个历史的局外人，但却充当了一个近乎“全知”角色，“我”的讲述中充满了对当代文化的愤激的反思、对遥远的传统文明的追慕，这样就造成了两个不同“声部”的历史叙事，打通了“现在”与“过去”之间的时间阻隔，将历史变成了“当代史”。

通过《红高粱》讲述的“我爷爷”余占鳌和“我奶奶”戴凤莲的故事，从爱情和战争两个方面说明“红高粱精神”的含义，并谈谈你是如何理解作者从中发掘出的“种的退化”的命题的？(《中国当代文学专题研究》P102)

①“红高粱精神”：它秉领天地精华、粗枝大叶、抗旱抗涝、生气勃勃、充满了野性，承载了作为人的原始生命力的象征意义。它带人们去闯荡荆棘丛生、虎狼横行的世界，它是人们的护身符。它体现在自立自强、生机昂然、热情奔放、敢作敢为、敢爱敢恨、周身洋溢着阳刚与血性、浑身充满着蓬勃的生命力的余占鳌和有着非同一般的机智和胆识、具有浪漫不羁心灵的戴凤莲等人物形象身上。这种天不怕地不怕的性格，正是“红高粱性格”的鲜明体现，对自由生命的热爱和追求，对现代人生命的回归和蓬勃生命力的呼唤都以红高粱为载体，由这种充满也行生命力的红高粱传达出来。莫言通过“红高粱”赞美了高密县东北乡人红高粱般的性格，赞美祖辈洋溢着的原始生命力和无所畏惧的精神，赞美了作为人最本真的欲望和追求，而这一望无际，庄严肃穆的红高粱不仅仅是“我爷爷”“我奶奶”生活、战斗的场景，它已经成为一种象征，一种符号，一种暗示和一种生命力的传达。是他们家族的光荣的图腾和高密东北乡传统精神的象征，是优秀的传统民族精神的象征。它和“可怜的、孱弱的、猜忌的、偏执的、被毒酒迷幻了灵魂的孩子”的后代子孙的孱弱形成了鲜明对比。

②“种的退化”：《红高粱》在现代历史战争题材的创作中开辟出一个鲜活生动的民间世界，是作家寄托在民间话语空间里的内心你情感。叙述者在小说开头有一段充满激情的感叹，极力赞美他的故乡，赞美他的那些豪气盖天的先辈，莫言关于对象的“纯种”有着固执的爱。在《红高粱》中他对纯种的红高粱以及象征着“人”的纯种的呼唤更为急切。他甚至不惜直接向历史和未来发言：并称先辈的所作所为和他们的英勇悲壮“使我们这些活着的不肖子孙相形见绌，在进步的同时，我真切感到种的退化。”在这里，莫言所谓的“种的退化”就是人的异化，对未异化的自立自强的人的赞歌，可视作《红高粱》系列的总主题。为了完成这一主题，莫言将家乡的典籍和非典籍的文化积淀作了自己的审美评价后，用奇想构造了红高粱世界中的严酷的生存状态。粗枝大叶、抗旱抗涝、生气勃勃、充满了野性“洸洋血海般的红高粱”，是莫言审美理想中的人的纯种象征物，在作品中也就成了意象。这种对“红高楼精神”的赞美与对“种的退化”的感叹贯穿在整部小说中，而且愈加变得浓烈感人，其中所体现出来的无疑是一种作家把民间作为理想的生存状态。民间是自由自在无法无天的所在，民间是生机昂然热情奔放的状态，民间是辉煌壮阔温柔淳厚的精神，这些都是人所憧憬的自由自在的魅力之源。叙述者以这样一种民间的理想状态来对比现实生活，却发现这种状态只是过去时态的存在，高密东北乡的英雄剧全都上演在已经逝去的时间中，这不能不令他感到遗憾，不能不令他屡屡发出文明进步隐含种性退化的感慨。这种遗憾与感慨反过来又强化了对曾经存在过的民间自在状态的理想化与赞美，从而使其呈现出了更为灿烂夺目的迷人色彩。

方方：《风景》

1、《风景》：低层市民的生活状态与的生存策略。（1）亡灵视角。（第八子）（2）低层市民的卑微生存状态。（3）不择手段往上爬：七哥的生存哲学。（4）诗意的栖居的总体上不可能。　

方方同名小说《风景》发表于1987年，获1987-1988年中篇小说奖，被评论界认为“拉开新写实主义序幕”。 　　

方方的中篇小说《风景》和池莉的《烦恼人生》都问世于1987年，是新写实小说的两部开山之作，但比较之下，《风景》在对生存状态的还原上更具有一种令人震撼的探索精神。 　　

特色：1）死者视角或多或少地产生了某种“陌生化”的叙述效果，使《风景》以一种极端强化的方式为我们还原出了赤裸裸的生存本相，由于这还原摈弃了以往意识形态内容的遮蔽，从而使得整个叙写充满了令人惊愕的新异和逼真感觉。 　　2）《风景》的全部笔墨都用于突现出生存本身的意义。小说通过描写人物对其生存处境的应对方式来使生存意义得到明确无疑的显现。 　　

成就：1）在一定意义上，《风景》开拓出了一种写作的新空间，即处于社会底层的都市民间的生存世界。这种开拓性的写作改变了我们对于现实的认识，以及相应的导致主体与现实之间的关系调整。2）《风景》是新写实小说中最贴近自然主义方式的作品。《风景》在小说艺术上成功地增添了某种新质，从而使中国当代文学的艺术形态得到了新的丰富。

（备注：其主要作品：1987年发表《风景》（《当代作家》1987年5期），获1987-1988年全国优秀中篇小说奖。中篇：《风景》、《祖父在父亲心中》、《行云流水》、《桃花灿烂》、《奔跑的火光》；长篇：《乌泥湖年谱》。其他：《过程》、《埋伏》等）

三、思考

1、十七年时期的很多小说如《锻炼锻炼》《李双双小传》《登记》《不能走那条路》等，形成了政治意识形态和创作主体意识之间的双线复杂关系，结合你读过的小说谈谈这一特征的具体表现。

《“锻炼锻炼”》作者坚持用“自己的眼睛”观察和反映农村生活，不讳饰小农意识的顽固，成功地塑造了两个落后妇女——“小腿疼”、“吃不饱”的艺术形象。“小腿疼”的偷奸耍滑、好逸恶劳、撒泼，“吃不饱”的贪吃懒做、拨弄是非、背后撺掇，典型地概括了一部分农民消极落后的思想性格，揭示了教育农民的艰巨性和清除小农意识的长期性。

小说还从更深的意义上揭示农民群众中消极落后意识得不到清除的原因，在于党的某些干部对其采取了姑息纵容的错误态度。它并不孤立地描写“小腿疼”、“吃不饱”损公肥私、自私利己的言谈举止，而是同时描写社主任王聚海对其不讲原则、只求了事的“和稀泥”的思想作风，从而真实地反映了农村中人民内部矛盾的复杂性及解决矛盾的症结所在。而正是王聚海的“和事不表理”的工作作风，使“争先社”里解决矛盾的重任落到了年轻的副主任杨小四等人身上，并使杨小四等人采取了与王聚海截然相反的做法。小说由表现农民内部的思想意识斗争进而表现干伍中思想作风的矛盾，既明确又巧妙地揭示了“想批评中农干部中的和事佬的思想问题”的小说主旨，显露了批判矛头所向，从而体现了赵树理小说的现实主义深度。

《登记》并未描写什么鲜明的阶级斗争，也没有表现善恶分明的水火矛盾。《登记》虽是赵树理为配合宣传刚颁布的“婚姻法”，在较短的时间里完成的，但由于赵树理十分熟悉山西的风俗民情，了解农民的思想和心理，同时注重遵循艺术的创作规律，真实地揭示了中国农民尤其是农村女性心灵演变的艰难轨迹，因而不同于一般的“应景之作“，具有较高的艺术水准，在平静之中写出了波澜，平淡之中透出了深意。 

  《登记》注重的是人物的丰满与故事的跌宕，采用双线结构，主线实写艾艾、燕燕的自主恋爱，副线回忆小飞蛾的包办婚姻，双线交织演绎了老中青三代女性的婚恋故事，给人以更内在和圆整的感觉。

2、先锋小说的“先锋性”具体表现在什么地方？在你读过的90年代以后的小说中有“先锋遗痕”吗，具体说说。

具有两大鲜明特点：（1）话语的叛逆性，即对权威叙事的与反抗。（2）形式的前卫性，即大胆尝试最新的文体试验。

余华早期的写作以极其冷酷的的笔调揭示人性丑陋阴暗的角落，罪恶、暴力、死亡是他执著表现的对象。客观的叙述语言和跌宕恐怖的情节形成鲜明的对比。

他早期的作品成为先锋小说中最具有代表性写作。

余华小说的先锋性：

    冷漠叙述。作者在叙述中既不作过多的议论，也不对人物的心理进行分析，更不作价值判断。

    对传统创作主题的。主要表现为对历史、时间、理性、爱情、伦理等的。

对旧有文类实行性戏仿。由于已经程式化的旧有文类更多接纳和保留的是封建社会及其他历史时期僵化的价值观念与正统意识形态，因此余华“文类的目的依然是价值观的。”

地主少爷福贵嗜赌成性，终于赌光了家业一贫如洗，穷困之中的福贵因为母亲生病前去求医，没想到半路上被抓了壮丁，后被所俘虏，回到家乡他才知道母亲已经去世，妻子家珍含辛茹苦带大了一双儿女，但女儿不幸变成了聋哑人，儿子机灵活泼……然而，真正的悲剧从此才开始渐次上演，每读一页，都让我们止不住泪湿双眼，因为生命里难得的温情将被一次次死亡撕扯得粉碎，只剩得老了的福贵伴随着一头老牛在阳光下回忆。 　　

《活着》讲述了一个人和他命运之间的友情，这是最为感人的友情，他们互相感激，同时也互相仇恨，他们谁也无法抛弃对方，同时谁也没有理由抱怨对方，《活着》讲述人如何去承受巨大的苦难，就像千钧一发，让一根头发去承受三万斤的重量，它没有断，《活着》讲述了眼泪的丰富和宽广，讲述了绝望的不存在，讲述了人是为了活着本身而活着，而不是为了活着之外的任何事物而活着。

3、你认为十分成功的一部寻根小说是? 在你读过的90年代以后的小说中有“寻根遗痕”吗，试具体阐释。

从寻根文学作品和理论中可以发现，文化寻根有两种指向：一是寻中国文化历史之源，如楚文化、吴越文化、秦文化、晋文化等；二是寻民族文化心理之源，如儒、释、道。而寻根意识大致包括三方面：一是对民族文化的重新认识和阐释，发掘其肯定性的文化价值（如阿城的《棋王》）；二是发掘当代社会心理中存在的传统文化积淀，批判其否定性的传统文化因素（如韩少功的《爸爸爸》）；三是以现代人感受世界的方式去想象历史或古代文化遗风，寻找激发生命力的精神源泉如郑万隆的《老棒子酒馆》。

有，例如贾平凹的《废都》

《废都》：知识分子的精神之废。

1、溺于金钱，价值失范。庄之蝶——西京城里鼎鼎有名的大作家，曾经“是大大缺钱又不大爱钱的主儿，只在家写他的文章图受活”。为农民企业家黄厂长撰写假广告。画家龚靖元——一张条幅一千五、一个牌匾三千元。秦腔艺术家阮知非——在西京城里开了四家歌舞厅，门票高达30元一张。

2、沉于女色，道德堕落。庄之蝶——先后与唐宛儿、柳月、阿灿等多名女人有着婚外情关系。画家汪希眠——孟云房说汪“有钱，又好女人”。龚靖元——夫妻各自寻情人，妻子带男人在家同居。 

3、告别启蒙，逃避责任。庄之蝶把“自我作践着好”当作人生的座右铭——认为“世上这事儿是，要想别人不难堪，也想自己不尴尬，最好的办法就是自我作践”。

4、精神空虚，遁入虚无。思想归于虚无——灵魂的无家可归。

《废都》是继《围城》之后第二部描写知识分子题材的长篇小说，逼真地再现了当代知识分子的生存状态和心理状态，真实而感人！《废都》中大胆而尖锐的性描写，在性爱内涵上挖掘得更加深刻，强调灵与肉的高度统一，使全文披上了一层古典艳情的彩衣。《废都》写四大名人尤写庄之蝶，正如《红楼梦》写四大家族尤写贾家一样，为读者展现了一副恢弘的人物命运画卷，都是从琐碎的日常生活着手，从纷繁复杂的人群中雕塑，演绎一出时代与命运的悲剧。《废都》，浑然一部当代的《红楼梦》。

讽刺丑陋社会，刻画废都之废 。小说的题目是废都，重在废，挖掘主题还得从“废”上下手。文字之上溢满着迷信之气，算是文化之废，但废的关键内涵还在于社会之“废”，整个作品都是为了揭示废都这个社会圈的丑陋与黑暗！ 　　庄之蝶名声虽大，但被周敏、洪波、药厂厂长等追名逐利之徒利用，终使他陷入一场与初恋情人的官司之中痛苦挣扎。从另一方面讲，他也是为着名声默认周敏的写作，算是自酿苦果，也是逐名之心惹的祸，怨不得别人。而且他还为了名利，不敢与牛月清离婚，只想玩弄唐宛儿、柳月和阿灿，全然一副不负责任的名人嘴脸，终害得三个女性纷纷以悲剧结场。他还购买龚靖元的书画害死朋友、为赢官司出卖柳月、违背作家良心写虚假广告，无不显示他追名逐利的肮脏一面。简直就一整个充满铜臭的名利场。 　　这鲜明地反映了拜金主义和唯利是图的观念对西京的精神腐蚀之深，这是一“废”。龚靖元书法了得，但成名富裕后将金钱挥霍于赌场，终因而命丧黄泉。其子龚乙沉迷于吸毒，崇尚虚无飘渺的幻想，人生观极度消极。阮知非渔食男女之色，纵情于花天酒地之中，终以狗眼视人。汪希眠倒卖假画，被逮捕，更是典型的违法分子。这一系列吃喝嫖赌、吸毒倒卖的不良社会风气搅得西京乌烟瘴气，是为二“废”。围绕着一场官司所展现的错综复杂的人际关系，就是一场行贿受贿的权钱交易，贪污贿赂之风疯狂扫荡着西京的政治场，是为三“废”。 　　收破烂的口中唱出的民谣更是对废都之“废”的尖锐抨击，更直接也更酣畅！作品结尾处那“呜呜”的鼓声，是老牛对这座城市绝望的叹息，对废都悲剧的挽歌。这“呜呜”的凄调伴着醒目的“热烈祝贺古都文化节的到来”的横幅，更是从侧面衬托出废都之“废”。但是这本书遭到了毁誉两极的争议，誉之者称为奇书，毁之者视为坏书。

4、《青春之歌》与《红豆》在人物形象和小说主题上有那些异同之处？

相同点：1.时代背景：同处于前反帝反封建的浪潮之中；

2.性格：个性，有理想与追求，在理想与爱情无法兼得时，选择了理想；

        3.理想：信仰主义，拥护党，崇尚个性和人的自由，都将自己的理想与全中国联系了起来，了解底层人们的苦难；

        4.结局：最终都投身到洪流中，坚持奋斗、反抗压迫并成为了光荣的党员；

        5.他们投身都是经他人的启发，并非一开始就有的觉悟。

        6．主题：都属于20世纪当代文学中与爱情的传统主题

不同点：1.身份：林出生于一个封建家庭，长期受后母的压迫，缺少关怀，受教育程度没有江高，但社会经验比江丰富，内心有着比江更加强烈的对于自由与抗争的渴望，故而她的反抗性也就更加彻底。江成长于单亲家庭，但并不缺少爱，缺少社会经验的她犹如象牙塔里的女孩，虽不谙世事但个性、坚强。

        2.对待爱情的态度：林在爱情会中坚守着自己的个性和自由的人格，坚持着自己的理想与追求，即使这种坚持与她的爱情决裂她也没有放弃。对待爱情有一份让人心惊的果断，理性、成熟，总是能够及时的用理性控制情感。林进行了三次决裂。第一次是为了求得个人与封建家庭决裂；第二次是为了民族与小家庭决裂；第三次是为了整个无产阶级的与旧我决裂。江在感情中显得更加感性，她的爱情犹如塔顶的玫瑰，经不起暴风雨的洗礼，脆弱易碎。也可以看成是初恋女孩的纯真，不断地在爱情与理想中动摇，没有林理智，但却更加真实。

        3.主题也是有差异的：《青春之歌》在与爱情的选择中将放在了一切之上，而爱情在面前已经微不足道，即是说个人的情感应该顺应的洪流，两者是完全一致的。但是《红豆》中投身与个人感情生活没有被处理成完全一致，没有因为事业而没有“看到过去江玫的爱情”“是好不值得留恋和惋惜的。”

文学常识

1.赵树理：开创“山药蛋派”；《锻炼锻炼》主任王聚海、杨小四、小腿疼、吃不饱；《登记》是为配合我国第一部婚姻法的出台创作的一部评书体短篇小说，小飞娥、艾艾、小晚、张木匠、燕燕等；《小二黑结婚》是赵树理的成名作，也是中国现代文学中著名的短篇小说之一。作品通过边区农村青年农民小二黑和小芹争取婚姻自主的故事。

2.李准：因为短篇小说《不能走那条路》触及到防止翻身后的农民两极分化这一尖锐问题，受到高度重视；《李双双小传》主要人物：孙喜旺、孙桂英、二春、大凤、金樵、孙有婆、孙有、彦方嫂、彦方、老进叔、刘、小王、老耿伯

3.宗璞：《红豆》运用倒叙的方式描写全国前夕女大学生江玫与银行家少爷齐虹之间的一段剪不断、理还乱的恋爱故事，揭示了一代青年知识分子艰辛而曲折的心灵历程。小说通过一个爱情悲剧，表达了一个在时代巨变面前如何选择自己道路和前途的人生命题。

4.杨沫：《青春之歌》是杨沫的第一篇小说，是当代文学史上第一部描写在中国党领导下的爱国学生运动及知识分子斗争生活的优秀长篇小说；主要人物有林道静、校长余敬唐、余永泽、党人卢嘉川、江华、白莉萍等

5.王蒙：《组织部新来的青年人》在国内首开新时期国内意识流小说创作先河，倡导作家学者化、学者作家化，掀起人文精神大讨论，是中国当代文学走向现代写作技巧的开拓者。王蒙的主要文学成就是从改革开放后的伤痕文学开始，直到上世纪末的创作时期。主要人物有麻袋厂厂长王清泉、林震、赵慧文、刘世吾、工厂建党组组长韩常新、厂组织委员魏鹤鸣等。

6.汪曾祺：现当代著名小说家，散文家，京派小说的传人，被称为“中国最后一个士大夫”。《受戒》明海在家叫小明子、二仁海、小英子、《大淖纪事》小锡匠十一子同挑夫的女儿巧云等。

7.阿城：《棋王》是寻根文学的代表作，以“知青”生活为题材的中篇小说更着重表现的是对传统文化中理想精神的寻找。主人公王一生、拣烂纸老头。

8.韩少功：《爸爸爸》

9.王安忆：《小鲍庄》

10.余华：《现实一种》《活着》

11.马原：《冈底斯的诱惑》

12.莫言：《红高粱》

13.方方：《风景》

1.    贺敬之：《桂林山水歌》

2.    郭小川：《望星空》《一个和八个》

3.    穆旦：《神的变形》

4.    公刘等《阿诗玛》

5.    赵树理：《登记》《锻炼锻炼》

6.    柳青：《不能走那条路》

7.    李准：《李双双小传》

8.    杨沫：《青春之歌》

9.    茹志娟：《百合花》

10.    冯骥才：《高女人和她的矮丈夫》

11.    王蒙：《组织部新来的青年人》

12.    宗璞：《红豆》

13、《红灯记》等样板戏

13.    北岛：《回答》等诗歌

14.    汪曾祺：《受戒》《大淖记事》

15.    王安忆：《小鲍庄》

16.    韩少功：《爸爸爸》

17.    阿城：《棋王》

18.    马原：《冈底斯的诱惑》

19.    余华：《现实一种》

20.    残雪：《山上的小屋》

21.    方方：《风景》

22.    池莉：《烦恼人生》

23、刘震云《一地鸡毛》

24、刘恒：《狗日的粮食》

25、余华：《活着》《许三观卖血记》

1.柳青《创业史》（第一部）

2.曲波：《林海雪原》

3.周立波：《山乡巨变》

4.粱斌：《红旗谱》

5.孙犁：《白洋淀纪事》

6.白先勇：《台北人》

7.余光中：《余光中诗选》

8.辛迪等：《九叶集》

9.杨绛《干校六记》

10.傅雷《傅雷家书》

11.路遥：《平凡的世界》

12.贾平凹：《浮躁》

13.莫言：《红高粱》

14.王安回忆：《叔叔的故事》

15.陈忠实：《白鹿原》