1. 尺八，有着“一音成佛”的传说，也是“一声一世”这个名字的由来。最初接触尺八，是苏曼殊的一首诗：“春雨楼头尺八箫世败，何时归看浙江潮？芒鞋破钵无人识，踏过樱花第几桥？”当时并不了解尺八为何物，但觉得一定是一种非常动人的乐器。
2. 后来，听了男神佐藤康夫的《夜明》，尺八那难以言说的苍凉与空灵，背后却是千回百转、极尽温柔。后来又喜欢上了《宙》、《一滴》、《每当想你的时候》等，而今晚看了《一声一世》——不枉此声，不负所爱。
3. 喜欢听乐超过听歌。有词的歌多为各种挣扎的心灵为私情而吼出的心声。我以为，大部分语言是配不上音乐的。各种乐器，都是天人，它们自带灵魂，触碰之下，天籁流淌。
4. 一部《一声一世》的音乐纪录片，将尺八带到我面前。笛子、小号等吹奏乐器，是人声的一种延续，在一段纯音乐中，它就是唱腔，不着文字，却尽显风流。
5. 弹拨乐器如古筝或古琴，会让人对空间的感觉发生变化，而吹奏乐器如埙、箫、尺八，则会影响人对时间的感觉。尺八音色的苍凉、空灵，仿佛能上溯至时间的源头，虚无、空蒙。
6. 仿佛是生者与逝者的连结，饱含生命延续与传承的温柔与深情。是以，尺八，一声一世。这是我今年看到的最优秀的纪录片。
7. 影片以尺八这种在国内十分罕见的乐器为主角，已足够带来独树一帜的新鲜感。并不是在表面上直白科普，而是通过尺八将几位与之相关的人物进行串联。
8. 从简单朴素的视角出发，讲述他们的心路历程、生活点滴、对尺八的理解和坚守，并将尺八的历史发展和传承等有侧重地融入其中。情绪波动的很剧烈，很多触动的句子因为太过美好而不忍心暂停去记录。
9. 那些街头的雨中演奏，山间的临风妙音，墓前的酾酒对奏，古寺中的礼佛而拜，万千情感都涌上心头。就好像这许多年来，情绪在一点一点的迸发，不激烈，但足够厚重。
10. 被这美好的艺术一瞬之间激起哗返敏。艺术意味着可以发现人内心的所有敏感丰富复杂生动的全部感受，所有已经被深藏进去的，也许你自己已经快要遗忘了的记忆。
11. 在这一瞬间，以一支古曲，一阙旧词，一幅古画唤醒，寻找到真实的自己，从世间所有他者的目光中超脱抽离，回归本真。很多被遗忘的品质可能需要通过这样的一种方式去被发现。
12. 这可能就是艺术的价值所在吧。关于孤独。尺八本身的孤独，十万根竹子里只有几根能制成“尺八”，所以每个尺八都是独一无二的追求极致的乐器。
13. 第二是尺八空灵的音色，带有一种苍凉辽阔的穿透力极强的孤独感；第三是尺八传承上的孤独，像尺八这样流传千年几近失传的乐器，其传人必然也是孤独小众的。
14. 尺八是连接此世与彼世的乐器。当小凑站在青山环绕的长城上，在夕阳下吹奏《晚霞》，完成已故队长的愿望。那时，他感觉自己不是想起了已故的队长，而是看见了队长。
15. 十年来，从未如此强烈地感受到他。很难不被长城上的《晚霞》打动，小凑说“长城的温柔，大概是那种为了守护什么而战的温柔”。
16. 这里，尺八也是一种知道是为谁而奏的温柔。一音成佛，一声一世。像三桥贵风说的，人的心灵，宇宙以及世间万物，全都能在这一根竹管中得到体现。
17. 尺八，这种以长度命名的乐器，自盛唐至宋，由入中之日本僧人传入日本，几百年的衍化生息，形成今日众多流派的繁华景象。
18. 觉心和尚闻之，梦之，悟之，由此，这种竹管乐器便扎根于神圣的土壤之中。佐藤康夫先生说，在佛面前演奏，佛其实是一面镜子，看到的是自己。
19. 他还说演奏的时候看着的，乱枝是自己的袖口。要驾驭它，必须是充分了解了自己的人，在充分了解自己的时刻之后，才可以吧。
20. 以一声救赎灵魂，以一音超度众生，尺八之音，源于土，发于竹，借人之呼吸，透万物，没入虚空。生命汩汩流淌，所有的燃情和喜悦，它都替你演绎，所有的泣和诉，它都替你道尽。
21. 曾经的洇咽徘徊，尘世纷争，都被这乐声消化解散。宇宙以此竹留出空心，以器入道，引凡入圣。尺八在选人，选择演奏者，也选择倾听者。
22. 今生此刻，得遇之，且惜之。
