艺术终结论是20世纪60年代由美国艺术家安迪·沃霍尔提出的观点。他认为，随着大众媒体的广泛传播和复制技术的进步，艺术的独特性和原创性正在逐渐消失。艺术作品的价值似乎正在被稀释。沃霍尔预言，任何人都可以通过复制和大规模生产获得艺术品的复制品，因此，传统意义上的原创艺术品可能将不再必要。
然而，艺术终结论并不指向艺术的消亡，而是指向艺术形式和定义的演变。艺术家们开始聚焦于日常生活中的物品、符号和行为，并将它们转化为艺术创作。这一过程带来了日常生活审美化的概念。
日常生活审美化是指将日常生活中的平凡事物和经验提升到艺术层面的过程和结果。艺术家通过重新审视和解读日常生活中的元素，赋予它们新的含义和审美价值。这种审美化的实践使人们得以重新发现和欣赏日常生活的美好，为艺术与观众的互动提供了新的方式。
日常生活审美化扩展了艺术的边界，不再局限于传统的媒介和材料。艺术家利用摄影、装置艺术、行为艺术等多种形式来表达对日常生活的关注和思考。艺术终结论和日常生活审美化体现了艺术界的变革和创新精神。
在实践日常生活审美化时，需要注意以下几点：
1. 尊重个人隐私和道德规范：在审美化他人的日常生活时，应尊重他们的隐私权和个人权益，避免侵犯他人的私密空间或造成不适。
2. 保持平衡和审慎处理：艺术家在进行日常生活审美化时，应保持适度和平衡，避免过度诠释或夸大日常事物的意义，以免失去真实性和观众的共鸣。
3. 考虑社会和文化背景：不同的社会和文化背景可能对日常生活的理解和观念有不同的影响。在进行日常生活审美化时，应考虑到观众的文化背景，以确保作品的有效传达和理解。
