《文心雕龙·风骨》强调了文学作品中“风”与“骨”的重要性。所谓“风”，即作品中的情感与志向，是激发读者共鸣的力量。而“骨”则是指作品语言的精炼与结构的严谨，能够支撑起作品的骨架。
刘勰认为，作者在创作时首先要注重作品的“风”，即情感与志向的表达，这是作品吸引读者的基础。在锤炼文字时，则要特别关注“骨”，即语言的精炼与结构的严谨。挺拔的词句形成文骨，爽朗的表达彰显文风。
如果作品仅有华丽的辞藻而缺乏“风骨”，则文采与声调都会显得不足。因此，在构思与布局时，应力求意气饱满，刚健充盈，以使作品鲜明生动。
文章中的“风”与“骨”相互作用，就如同高飞的大鸟需要双翼的支撑，才能翱翔于天际。注重“骨”的文章，用词造句必然精要；而讲究“风”的文章，则表达情致必然显豁。
锻炼文字坚实而不轻浮，运用声韵凝重而不板滞，这得益于文章“风骨”的驾驭。反之，内容单薄、辞藻堆砌，或思想感情不饱满、表意牵强，则是缺乏“风骨”的征象。
历史上，潘勖的《册魏公九锡文》因其骨力刚健而使当时的才子们搁笔；司马相如的《大人赋》因其文风遒劲而成为辞赋宗师。这些例子说明了“风骨”在文学创作中的重要性。
刘勰还指出，文章的风格与作者的气质密切相关。徐干的舒缓，刘桢的俊逸，孔融的特异，都是气质风貌的体现。这表明，作者的内在气质对作品风格有着决定性的影响。
文章中的“风骨”与野鸡和鹰隼相比较，野鸡虽然色彩丰富但飞不高，而鹰隼虽然缺乏色彩但能高飞直达云天，这是因为骨力劲健而气势威猛。同样的道理，文学作品如果仅有文采而缺乏风骨，就好比鹰隼集聚文坛；如果仅有风采而缺乏风骨，则如野鸡窜伏于文苑。
文章中的“风骨”如同文章中的凤凰，只有兼具文采与风骨，才能真正光彩夺目。创作时，应遵循一定的规范，深明作文情势的演变，详尽地明了各体文章的基本体制和规格要求，才能萌生新颖的构思，修饰奇妙的文辞。
如果风骨未能具备，辞采不够精炼，却想抛弃旧有的规范，追求新奇的创作方法，即使获得了巧妙的用意，但导致的失败也多。因此，明确风骨的重要性，才能使文章写得更为完善，创作不应追求文才的繁复。
总之，“风”与“骨”是文学作品的灵魂，它们相互依存，相辅相成。只有具备了“风骨”的作品，才能达到文风清明刚健，美好的文才才能驰骋。
