
作品印象:《蒙娜丽莎》展现了一位微笑的古典女性形象,这种微笑非常动人,充满了安详与自信。这种微笑不仅征服了几个世纪的人们,也让观者在其中浮想联翩。
形式鉴赏:画中的女性形象是一位微笑的妇女。构图采用了金字塔形,给人以稳定感。空间处理上,左侧是平视视角,右侧是俯视视角,层次分明。形体方面,造型比例准确,为半身像,双手交叠在腹部,姿态自然。色彩上,以深褐色为主调,明暗过渡柔和,运用了渐隐法(或称晕涂法)。
艺术观念:《蒙娜丽莎》体现了现实主义的绘画观念,真实客观地表现了现实生活中的场景与人物的内心世界。
社会学式鉴赏:画中女性的装束反映了当时的社会审美标准,发际线较高,额头较宽,没有眉毛。创作背景为文艺复兴盛期,16世纪初。这一时期的社会基本价值观是摆脱了中世纪教会和宗教思想的控制,强调人本主义思想。画家达·芬奇通过各种方法使模特摆脱丧子之痛,历时四年完成此作。《蒙娜丽莎》展示了文艺复兴时期对人自身的尊重。
比较式鉴赏:《蒙娜丽莎》与《春》相比,题材上都是以女子肖像为主,但《春》中还出现了许多神话人物。构图上,《蒙娜丽莎》采用了竖置构图,而《春》则有横置和竖置两种,各个人物的姿态各异,体现了不同的体态。