
班级 学号 姓名 总分
(考试形式:闭卷 时间:90分钟)
| 题号 | 一 | 二 | 三 | 四 | 五 | 总 分 |
| 得分 |
1.时装画中采用的人物比例,通常是8.5个头长以上的。
2.时装画中的夸张不是均等地将人体拉长,而主要是加长下肢,形成以腰为分割点的上下关系。
3.手的长度约等于脸的长度;脚的长度约等于头的长度。
4.服装人体姿态是在写实人体动态的基础上经过夸张、概括而产生的能够充分体现服装造型美的姿态。
5.结构松散、零乱或过于有秩序是多人构图中易出现的问题。
6.时装画是以服饰为表现对象,时尚的服饰风格才是时装画的中心内容,因而受流行趋势的影响颇深。
7.写实风格是一种接近于现实的描绘风格,忠于客观是写实风格的基本特色。
8.意境是指文学作品中通过形象描写表现出来的境界和情调。
9.时装画中的装饰风格可以通过人物的夸张造型、面料纹样的平面化处理以及具有装饰效果的构图等来表达。
10.记忆的唯一途径是默写,还要在反复的观察、理解和实践的基础上进行的。
二、判断题(判断正误,并在括号内填“√”或“×”)(每题2分,共20分)
1.棉、麻类织物的衣纹线条常常硬挺而密集;丝织物的衣纹线条往往长而流畅。( √ )
2.服装的表现在时装画中是点、线、面运用的最基本的问题。( √ )
3.时装画的目的在于表现时装穿着在人体上的效果,对具体穿着的个体有着非常严格的。( × )
4.时装设计草图在任何时间、任何地点都不能用简单的工具进行绘制。( × )
5.服饰的局部刻画可从面料质感的表现、面料图案的表现及服饰的表现三个方面入手。( √ )
6.在时装画中饰物起的是主要作用,服装都应与饰品的风格相一致。( × )
7.时装画是服装设计师灵感的体现,是设计程序中重要的环节之一。( √ )
8.时装画以时装为表现主体,展示人体着装后的效果、气氛。 ( √ )
9.线是我国传统绘画造型的重要手段,讲究勾勒、转折、顿挫、浓淡、虚实等。( √ )
10.时装画使用水彩而不使用水粉颜料,具体的绘制过程一般都分为草稿、正稿两个步骤。( × )
三、单项选择题(在下列选项中选择一个正确答案,并将其序号填在括号内)(每题2分,共30分)
1.( B )的运动常常起到保持身体平衡和稳定姿态重心的作用。
A、头部 B、四肢
C、肩部 D、腰节
2.重心是指人体力量的中心,重心线是指通过人体重心向地面所引的一条( B )线。
A、平行 B、垂直
C、倾斜 D、弯曲
3.画眼睛时,要注重眼形、眼球、( C )三者的关系,注意描绘其结构和神态。
A、睫毛 B、眼睑
C、瞳孔 D、眼花
4.手是人类的( B )表情,人的情绪可以通过手的姿势传达。
A、第一 B、第二
C、第三 D、第四
5.时装画中女性的手是纤细而优雅的,适宜用( C )的线条来表现。
A、粗犷笔直 B、顿挫有致
C、圆润流畅 D、硬挺密集
6.( A )是人体站立和各种动作的支撑点。
A、脚 B、手
C、腰 D、胸
7.小腿肚、胫骨前面的起伏线以及踝部是表现女性( D )柔美的关键部位。
A、鼻子 B、手指
C、后背 D、腿
8.时装画是融商业性与艺术性于一体、具有一定艺术性和工艺技术性的特殊( A )形式。
A、绘画 B、演讲
C、书法 D、舞台
9.( C )的最大特点是工艺性、工整性、细节性,是很实用的时装画,甚至具有“数字化”的倾向。
A、时装草图 B、插画
C、工业效果图 D、广告画
10.款式平面图可以完全摆脱人物,体现( A )的工艺与结构。
A、服装 B、民族
C、绘画 D、舞台
11.( D )是为参加服装设计比赛或时装画比赛而绘制的时装画。
A、工业款式图 B、广告插画
C、时装效果图 D、参赛类时装画
12.( D )是属于活跃版面视觉效果的一种时装画形式。
A、民族画 B、舞台装
C、戏剧服 D、插画
13.工业效果图注重实用性,而时装广告更强调( B )。
A、功能性 B、艺术性
C、戏曲性 D、征服性
14.人体的比例、结构造型、典型形象和肌肉肤色构成了美的形式,被艺术家视为( B )的表现对象。
A、最一般 B、最理想
C、最可爱 D、最普通
15.人体结构简化为“一竖、二横、三体积”,一竖是指人体的脊椎骨,二横是指人体的( A )和臀线,三体积是指人的头颅、胸腔、骨盆。
A、肩线 B、腰线
C、肘线 D、中线
四、简答题(共10分)
1.简述时装画的概念与特点?
答:时装画是服装设计师灵感的表现,是设计程序中重要的环节之一,它以时装为表现主体,展示人体着装后的效果、气氛,它表现了服装设计的整体造型和结构特征,是融商业性与艺术性于一体、具有一定艺术性和工艺技术性的特殊绘画形式。
时装画的特点:
首先,时装画是艺术与技术的结合。其次,时装是时装画所表现的主体。
五、穿衣填色题(共20分)
要求:将服装“穿”到人体上,以明确的线条画出服装的外轮廓线及衣纹,根据人体的起伏和透视关系去表现,注意服装与人体之间紧贴与宽松的关系,同时完成服装色彩(流行色)的描绘。
(款式图)
