一剪梅教学设计

导入：

人说“江山代有才人出，各领风骚数百年！”风华绝代的诗歌到了唐代已登峰造极无可逾越。于是，宋代文人另辟蹊径，发现并完善了“词”这一文学样式。而说到宋词，我们就不能不提起这位——巾帼不让须眉，占据词家半壁江山的婉约派大师——李清照。

李清照简介：（幻灯）

李清照是一个真正的名门闺秀，她的父亲李格非以文才出名，位列“苏门后四学士”之一，母亲则是前朝状元王拱元的亲孙女，在女子无才便是德的年代罕有的精通书画。李清照是在一个极富文化氛围的家庭中成长起来的。

婚配时，更幸运的嫁给了当朝宰相之子赵明诚。这两人的结合真可谓珠联璧合佳偶天成。在仅凭父母之命媒妁之言盲婚哑嫁的古代，他们不仅门当户对，难能可贵的还志趣相投。

都爱读书，都喜填词，都爱文学，都是性情中人。

新婚燕尔时李清照曾写道：

减字木兰花

卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。

怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒教郎比比看。

尽管新婚生活无限甜蜜，正是相看两不厌，恨不能朝朝暮暮相依相守的时刻，赵明诚却背上了重重的行囊去远方游学，留下孤单无依的妻子独守闺中——春去秋来呵，终于忍不住相思之愁的李清照创作了这首《一剪梅》，并写在一方锦帕上，寄给远方的丈夫。这就是我们即将学习的《一剪梅》的由来。

好！现在我们进入课文！大家先一齐把这首词读一读，感受感受，注意停顿和节奏。

红藕/香残/玉簟/秋。轻解/罗裳，独上/兰舟。 

云中/谁寄/锦书/来？雁字/回时，月满/西楼。 

花自/飘零/水/自流。一种/相思，两处/闲愁。 

此情/无计/可/消除，才下/眉头，却上/心头。 

①本词为双调小令，共六十字，上下片各三平韵。单数句，每句四拍。

双数句则分解四字两拍。句内的停顿，老师已经标出。

②诵读要领：单数句缓慢悠长，双数句轻快短促。

大家先自行练习练习，揣摩揣摩，然后我们大家一齐读。

（齐读）

大家的停顿和节奏已经把握的不错了，但是读起来还少了点什么，是什么？感情，这首词重在抒情，感人之处就在它的情真意切，那请同学们告诉我，这首词蕴含了作者怎样的情思，传达出作者怎样的情感？

（思念，孤寂，惆怅，无奈）

大家把握的很准确，但是请你们告诉我，你们是通过哪些字词，哪些意象，（“意象”是融入了作者主观情思的客观物象）感受到这些情感的？（同学们可以以4人为小组讨论，3分钟后请代表把你们组员的观点阐述出来）

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。 云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。 此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

“红藕香残”：“红藕”是“香残”的红藕，曾经的一池红莲如今只余残荷瓣瓣，凋零的美总是特别容易勾起人的愁绪。（忧愁）

荷花的凋零一如女主人公青春的逝去，有“一朝春尽红颜老”之感慨。

荷花的凋谢还会勾起女主人公的思念和怅惘，曾经的满池红莲该是我与你一同欣赏，如今却落得我孤单一人闲庭看落花，任他春秋冬夏。

“玉簟秋”， 这里的“秋”不是名词而是形容词，“凉”的意思，光滑如玉的席子躺上去却是冰冷的。这样的凉意不仅仅是季节更替所带来的，（秋天来了竹席凉了），更是远游不能归家的丈夫所带来的心灵上的孤寂寒冷，身凉心凉一语双关。（孤独）

用“秋”不用“凉”好处在哪里？

“秋”不仅有竹席冰冷之意，更含蓄的表达了作者的惆怅忧思，人说“自古逢秋悲寂寥”，古人一提到“秋”仿佛就从字眼里就袅袅升起一缕忧思。

“独上兰舟”：“兰舟”本身就是一个极具象征意义的意象，常常在相思送别时出现，比如《雨霖铃》的“留恋处，兰舟催发”，兰舟唤起读者难分难舍的感觉，透露出作者的相思之意。

如若可能的话，李清照是不是也希望，这载丈夫而去的兰舟也能把自己送到丈夫的身边呢？

而一个“独”字将李清照的孤独无助，寂寞无奈刻画的入木三分。

“锦书”：锦书是作者与丈夫之间沟通的桥梁，感情的维系，由此可见相思之情，不知丈夫的书信何日到来。

“云中谁寄锦书来”，为何用这个“谁”字？

此时的场景我们可以想象一番，李清照仰望天空，北雁南飞，一行大雁正从头顶掠过，而“鸿雁”是用以传书的——这些雁儿倘若带着书信，又是带给哪位幸运的有情人呢？“谁”字的不确定反映了李清照此时心中的一丝羡慕，侧面表现出她的等待，无奈而执着的等待。

“雁”：①大雁有南归之习性，雁儿归来可丈夫还未归来，体现出作者的思念和无人陪伴的孤独。②鸿雁用以传书，有鸿雁就有书信，就有作者的思念。

“月”：自古月圆即象征着人间的团圆，有诗言：“海上生明月，天涯共此时。”如此美满的景致作者却经历着月圆人不圆的痛苦，只能将千里明月寄相思，“以乐景写哀，一倍増其哀乐”。

“西楼”：说明月亮已过中天，夜已深，东升西落，作者高楼良久。

为什么用“满”字，用“照”用“洒”用“笼”西楼行不行，好不好？

“满”一字道尽月光的神韵，将月光倾泻而下无孔不入无处不现的特点描摹的淋漓尽致。“满”字从质量上还有种沉甸甸的质感，此时，西楼上承载着不仅是满满的月光，更是作者满满的深情，满满的思念。由写景达到了一种情感上的升华。

“花自飘零水自流”，如果说春暖花开带给我们的是温暖与美好，落花流水本身所营造的氛围就是凄美的，带着几分萧索悲凉。更何况这里用了两个“自”，好处何在？

“自”带有孤寂与无可奈何之意。李清照的青春韶华绮年美貌像“花”一样空自凋残无人怜惜，有红颜易老的感慨，更为丈夫不能和自己共享青春让它白白地消逝儿伤感。“水”既可比作年华。青春如流水，逝去不可追；也可化作丈夫，“落花有意流水无情”，尽管落花想留住那流水，想和它日夜相伴，奈何流水并不以人的意志为转移，依旧奔向远方。

“一种相思，两处闲愁”： 写自己相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推及到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方的，足见两心相印。词句虽然言愁，但还蕴含着一丝心有灵犀一点通的甜蜜。

“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”

用平常的字眼表现新奇的意境，愁绪本是不可描摹的无形之物，在作者笔下却成了仿佛有生命能运动的有形之物。作者刚刚舒展眉头企图将这愁绪释放，不想思念又沉甸甸的落在心头。一“上”一“下”将愁绪不可排遣，在刹那间的此消彼长表述的极为传神。

“才……却……”能不能换作“才……又……”，好像传达的意思差不多，能不能调换？说理由。

“又”是客观的陈述事实，而“却”却带有主观的意志，有意料不到，对愁绪如此之快的去而又返的意外；还有不可抗拒的无奈。

这首词你最喜欢哪一句，为什么？请把理由告诉我？

同学们谈的都很好，看来《一剪梅》中的闲愁几许已被大家堪破，那我们

再来看看李清照的另一首词，同样是写“愁”，这两首词所蕴含抒发的“愁”又有何不同呢？

武陵春

 风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

    闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。

 说到这首词，老师要谈谈李清照的后半生。（所谓知人论世，我们在解读文本品时为了准确把握作者的思想情感，对作者生平以及时代背景的了解是必不可少的）

也许太过完美的前半生透支了她下半世的幸福。人到中年的李清照，先后经历亡国，丧夫，再嫁，入狱种种不堪折磨。尤其是亡国丧夫，如同一道残酷的分水岭，把诗人鲜妍明丽的浪漫多情永远的定格在昨天，徒留靖康之耻与永失挚爱的痛苦在下半生慢慢咀嚼。

这首《武陵春》属于李清照的后期作品。同样写“愁”，这首词所蕴含抒发的“愁”与《一剪梅》的“愁”又有何不同呢？

《一剪梅》的“愁”是“闲愁”，是青春流逝不可追的叹惋，是小儿女的刻骨相思，虽惆怅但并不沉重，甚至还带着点甜蜜。

《武陵春》却是物是人非事事休的深愁，是国破家亡，字字含泪句句滴血的无望与无助。这时的愁是沉甸甸的，厚重的，无法承受的哀愁。

其实，无论《一剪梅》还是武陵春，任何一部抒情的文学作品，真正触动灵魂震撼人心的，不仅仅是高超的艺术手法，而是那份真情，是力透纸背的那份脉动，是站在文字背后的那个人。

请同学们用心把《一剪梅》再来读一读，用你的心去感受李清照的那颗心，把感情读出来。

（找个别同学范读，学生齐读，一起背）

大家都知道，诗是用来吟咏，词是用来吟唱——是唐代兴起而宋代到达全盛的一种文学形式，最初是为配合乐曲填写的歌词，所以又称“曲子词”。这阙情真意切的词同样有一首凄婉动人的曲子与之相和，叫做《月满西楼》，今天老师想唱给同学们听。

（配乐唱歌）

尽管这段美好的姻缘没有善始善终，国破家亡最终摧毁了李清照的一切希望，丈夫故去独留自己孤独终老，但我知道，当她捧起这阙《一剪梅》，捧起无数往日曾赋深情的词章，一定会涌上一份暖流，闪过一丝星火。

有时候，忧伤是一种距离，若不能天长地久，至少曾经拥有。

今天的课就上到这里，请同学们记住这首歌，记住这阙词，记住这段情，记住我们今天的感动！

 反思：为了比赛，这堂课几乎上了7.8次，每一次都有所改进，每一次改动也都有所收获。这篇课文的讲解重难点一是咬文嚼字抠字眼的文本落实，一是知人论世，借了解作者生平感悟词作情感。尤其是抠字眼，尤其是“西”字很值得玩味。