影视表演课程课时教案

班级：

教师：

教学

目标

克服紧张心理，“天性”

成果：

教学过程设计：

   1、做游戏  ：①老鹰捉小鸡；②丢手娟；③蒙眼找人等。

   2、形体紧张与松弛训练。

   通过肌体紧张与松弛的训练和做游戏，使学生排除紧张，在当众表演状态下获得心理与肌体的松弛自如，即“当众孤独感”。

   表演与天性，艺术与游戏存在着一种天然的亲近关系。寻求表演中的第二天性与表演中的游戏或是演员走向表演必然途径。

   教学的任务就是帮助学生获取这种艺术的游戏感，他们的“天性”与“野性”，使他们“自如”“天成”正确地进入神秘的艺术世界。

班级：

教师：

教学

目标

训练学生注意力集要，敏锐的观察力和想象力，进一步达到内心的平静，肌全的松弛。

成果：

教学过程设计：

    由学生自己通过对生活的观察，设计无实物的动作练习。

    如：炒鸡蛋、打墨水、洗衣服、修自行车、切西瓜等等。

    无实物徒手练习，要求学员注意力高度集中，运用敏锐的观察与想象，做得与有实物一个样。需要有充分的信念，对自己体验过的感觉的记忆，以及准确性与逻辑性。锻炼学生的准确性、分寸感、真实感。使学生通过有意识的练习，逐步达到有机天性的下意识状态。

    动作要求：a、明确目的；b、合乎逻辑顺序；c、鲜明的视觉可见性；d、准确自然；e、有吸引力。

班级：

教师：

教学

目标

通过训练，让同学明白，什么是动作，为什么要有目的的进行动作。

成果：

教学过程设计：

   1、学生自行构思简单的动作练习，要让人看懂其目的性。

   2、老师命题，让学生即兴表演。

   动作是表演艺术的核心，演员应该成为动作的大师。运用“有魔力的假使”和艺术想象，培养学生组织和进行有目的的动作，使之明白，有任务、有目的的动作才是舞台上需要的艺术的动作，也合乎生活的真实性。

班级：

教师：

教学

目标

在练习中，使同学明白什么是“规定情境”和动作三要素，以及这些元素在表演中的重要性。

成果：

教学过程设计：

   学生自行设计与老师命题相结合，在练习中，举实例详细阐述：动作是由“做什么——任务”“为什么——目的”“怎么做——适应”三要素组成的。规定情境则是“此时、此地、此人所面临的一切主客观情况（及其变化）。”

   动作必须在规定情境中展开，规定情境又是通过动作展现的，表演（动作）中有了规定情境，涵义才能从抽象的动作概念变成具体的行动。表演只有在挖掘规定情境中展开，动作才能具有实际涵义和丰富的个性内容。

班级：

教师：

教学

目标

通过即兴表演练习，培养学生综合运用表演元素，将生活转写成艺术。

成果：

教学过程设计：

    由老师命题，学即兴表演

    例：1、贸易集中；2、车站；3、一张照片；4、日记；5、生日蛋糕；6、约会；7、除夕之夜；8、恶耗；9、演出之前；10、风雪之夜等。

表演中，让学生充分发挥想象力、理解力和表演力。在指定时间内即兴创作构思，调动自己对生活的理解和积累，发挥艺术想象，既符合生活的真实，又有一定的美学价值。

同时，要求学生调动自己的情绪记忆，信念感、内心的真实情感与表现力。

班级：

教师：

教学

目标

艺术表演生活，通过练习，使学生养成观察生活的良好习惯，不断积累创作素材，这是创造人物的必备条件。

成果：

教学过程设计：

   由学生自己根据生活观察构思练习，并表演出来，老师根据学生的表演进行评述，指正，丰富及示范。

   做观察生活表演练习，是巩固观察成果并将之变为表演素材的重要手段，在构思练习的过程中，必须展开艺术想象，对生活进行选择、提炼加工，将生活的现实转写成艺术的现实，使其具有艺术魅力。

班级：

教师：

教学

目标

这是前面所做的一系列练习的检验，是对表演诸元素，综合训练的巩固和提高。

完整的小品构思。

成果：

教学过程设计：

   由学生构思小品，根据生活观察，设置规定情境、组织矛盾冲突，安排生活细节，从思想内容的表达，情节结构的安排、表演技巧的综合运用上都相对的更具有艺术的完整性。

   小品要求：

1、环境具体        2、事件明确

3、动作真实        4、情节合理

5、立意清楚

这是学期的成品作业。

班级：

教师：

教学

目标

通过练习让学生初步掌握“交流”的技巧，明确“交流”在表演中的重要性。

成果：

教学过程设计：

    由学生自行构思双人或多人的无言交流练习，老师进行加工，提高。

    要求：设置无言交流的环境或情境，而不是硬不说话或演成哑剧。同时，充分运用肢体和眼睛，表情进行真实的交流。

让学生懂得：表演艺术是建立在人物的彼此交流与自我交流的基础上的。戏剧的技巧就是交流的技巧，掌握交流，最重要的是做到真听、真看、真感受。

同时，使学生掌握真实的、自然的、富于感情的，活生生的交流技巧。

班级：

教师：

教学

目标

捕捉各种动物的特征，培养学生形体表现力、想象力与信念感。

成果：

教学过程设计：

    学生在观察动物的基础上，每个模仿一种或两种动物，并用拟人化的手法，结构小品练习。进一步巩固和深化交流诸元素中最重要的元素的掌握和运用。

    在实践中，老师进行具体辅导，动物形体的特征，叫声，眼神及肌体的交流。

班级：

教师：

教学

目标

培养学生的模仿能力，观察力和表现力，以及捕捉性格特征的能力

成果：

教学过程设计：

    1、由学生模仿2—3个各种不同职业，不同年龄的人物形象。

2、在无言的规定情境中进行人物间的交流。

人物模仿从“形似”逐步向“神似”迈进，逐渐掌握体验与体现结合的技巧，从“我演我”逐步过渡到“我演他”。

班级：

教师：

教学

目标

培养学生组织语言的能力，在强力的心理行动的驱动下，运用语言动作进行真实的交流。

成果：

教学过程设计：

   1、规定对白练习：

   ①如：甲：“你一定要走吗？”     ②甲：“你都做了什么？”

         乙：“我一定要走！”          乙：“我该做什么。”

         甲：“那就永远不要回来！”    甲：“你还不承认。”

         乙：“我不会回来的。”        乙：“我做了，又怎么样？”

要求：加上情境和特定的人物关系，给语言和动作以更多的含意。

2、由学生自己构思两人或叁人有言交流练习。

班级：

教师：

教学

目标

学生通过自己编排交流小品，全面的掌握体素诸元素和表演技巧，进一步提高表演的专业素质。

成果：

教学过程设计：

   由学生自行组合，自己结构和编排小品。

   要求：1、一定的事件，一定的冲突，有较完整的结构；

         2、较丰富的规定情境、特别是人物关系的设置；

         3、展开艺术想象，具有生活气息；

         4、反映一定的意蕴与思想意念；

         5、反复构思，反复排练，达到较为完整的艺术成品。

         6、给予小品恰当的命名，命名往往反映作品的灵魂。

班级：

教师：

教学

目标

诱发学生对人物性格产生独物的形象感，由外及内把握人物的性格特征。

成果：

教学过程设计：

   通过面具、人物的职业特点，改变人物的年龄、身份等练习，模仿和塑造不同人物的性格形象。由外部性格化形象产生内部的感受，设计并表现人物的外部鲜明的性格动作，并使内外统一，构成完整鲜明的性格形象。

班级：

教师：

教学

目标

提高学生的理解、分析能力、有效地组织贯串行动，学会在行动中进行人物形象塑造。

成果：

教学过程设计：

   学生寻找文学作品，将之精彩章节改编成小品或片断。然后由学生自由组合、自己编排。教师审核帮助修改提高，定型、在排练中，使学生从掌握舞台动作与自我感觉的基本技能向“化身”为角色过渡，提高学生的理解力和表现力。

班级：

教师：

教学

目标

培养学生严格根据一部完整剧本的提示，捕捉与体现人物形象的能力。

成果：

教学过程设计：

   根据学生的具体情况，安排每个学1—2个角色，学习并掌握如何做案头分析工作，在台词中寻找人物的动作及依据，体验人物思想脉胳与情感的发展变化，摸清人物性格基调，人物之间关系的处理，挖掘潜台词组织内心独白，人物性格化语言和动作的设计，人物心理和外部节奏，以及全剧整体节奏的把握等等。

A话剧小品               B独幕剧

①骆驼刺                ①信的喜剧

②军嫂情                ②山中有片核桃林

③太阳鸟

④牵手

⑤热手地瓜

⑥山里人

⑦小保姆

⑧大哥

班级：

教师：

教学

目标

通过排练、进一步掌握人物形象塑造的各种内外部表演技巧

成果：

教学过程设计：

       每位学生在中、外名著片断中担任2个以上角色、通过多种题材风格剧目的排练，锻炼学生多方面创作能力和应变能力。

    一、中国名著片断：

      1、雷雨

      2、北京人

      3、原野

      4、家

      5、日出

      6、蔡文姬

  二、中国近代剧目

      1、骆驼祥子

      2、龙须勾

3、霓红灯下的哨兵

  4、南海长城

三、外国名著片断

    1、哈姆雷特

2、奥赛罗

3、罗蜜欧与朱丽叶

4、茶花女

5、蠢货

班级：

教师：

教学

目标

运用各种艺术表现手段，完整地创造活生生的性格鲜明的人物形象。

细节—局部—整体人物性格形象的创造

成果：

教学过程设计：

排练二台大戏

1、《路》      2、《司法》

通过多幕剧的排演、探索和掌握形象塑造的原则和流程。注意克服“匠艺”刻板的表演，虚假与过火以及程式化、脸谱化表演等错误倾向，综合运用语言、形体的艺术表现手段，自觉地体验及把握角色诞生的整体创作，创造活生生的人、活生生的动作，活生生的情感、活生生的交流、活生省事的内心世界、活生生的灵魂、活生生的性格铸成的活生生的人物形象。