20世纪中国音乐的鉴赏

0302     黄旭

20世纪是一个动荡的年代，两次世界大战、经济危机、统治等世界局势的巨大变化，使紧张、忧虑不安成为一种普遍的社会心理。战争撕碎的不仅仅是欧洲和整个世界的格局，也不仅仅是人们对于一个美好世界的渴望，并且切断了未来与过去的联系。战后的世界以一种加速度向着现代社会而去，这种变化必然会在艺术和音乐中有所体现。反映在音乐中，就出现了许多带有强烈刺激性、夸张，甚至怪诞的作品。同时这个时期我国也是不平凡的，从封建社会沦为半殖民地半封建社会，然后到军阀混战时期，再到8年的抗日战争，迎来了新中国的成立，然后又是四人帮时期，最后到改革开放时期。这样的一百年对于中国来说是不平凡的，而对于中国的音乐的影响也是非常深厚的。

中国音乐经历几千年的发展,迈进了20世纪。近一百年来,中国音乐取得了光辉灿烂的成就,其中一个明显的标志,就是歌曲创作。从世纪之初学堂乐歌的创立,到抗日战争群众歌咏运动的蓬勃开展;从50年代歌曲创作的兴旺繁荣到改革开放多样化的发展,充分显示了歌曲创作与群众生活的密不可分。

中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。上海是我国最早的现代音乐文化发源地，中国最早的专业音乐教育就从这里开始。自20世纪初期以来，中国早期许多著名教育家、音乐家，如蔡元培、李叔同、萧友梅、聂耳、冼星海、黄自、贺绿汀、丁善德等老前辈，他们都在这里留下了开创中国音乐道路的辛勤汗水和足迹，并取得了辉煌的成就。他们为中国音乐事业的发展做出了重大的贡献。李叔同《茶花女轶事》、《黑奴吁天录》；贺绿汀——《牧童短笛》、《摇篮曲》、《天涯歌女》；聂耳——《义勇军进行曲》、《铁蹄下的歌女》；朱践耳——《唱支山歌给党听》《翻身的日子》等这些代表作都体现了不同时期我国的社会反映。

而到了改革开放时期，《祝酒歌》；《吐鲁番的葡萄熟了》；《太阳岛上》；《春天的故事》等众多的优秀歌曲又层出不穷。          

综观中国现代音乐的历史，中国的现代音乐发展也就是沿着这一历史的轨迹，在不断向前发展和不断地创新。在当前世界文化趋于多元化发展的重大变革的环境下，中国的作曲家们在时代的呼唤中，将古老的中国文化与现代的西方文化相互交融在一起，创作出了各种新体裁、新风格、新品种的现代音乐作品，他们同样为中国的现代音乐发展做出了贡献。然而，中国的现代音乐由于历史的各方面复杂原因，起步较晚，发展也比较缓慢。因此，在当代中国现代音乐的创作领域里，特别是交响音乐的创作还需要得到社会更加广泛的关注与重视。

20世纪后期以来，中国的音乐创作领域里不断地发生着深刻的变革。作曲家们在具体的创作实践当中，从作品的题材内容到音乐的表现手段上，从写作的艺术观念到创作技法上，出现了全方位的“跃动”和“追寻”。无论是音乐创作中的个性和思想，都呈现出了前所未有的锐气和活力。作曲家们在创作中的想象力和音乐思维的空间方面，不断地在迅速地拓展和创新，并伴随着世界大文化的主潮，在现代音乐创作的领域里激起跌宕的回响。

我们对现代音乐的理解和欣赏应从世界的文化角度上去体会，随着全球一体化进程的加快，各种新的音乐思潮、新的音乐语言、新的作曲技法、新的音乐风格的现代作品会越来越快的展现在我们面前。各种现代的、传统的和民族的音乐，已成为全人类的精神财富，世界音乐将会得以更快更迅猛的融合、发展与进步。在这种冲击下，我们如何在保持自我的风格下勇于突破创新，我们如何把握这一切，这仍是值得思考的。