九大美院美术专业介绍

造型艺术学院是广州美术学院的基础学院，历史可追溯至一九五三年秋广州美术学院的创办。广州美术学院的前身是中南美术专科学校。该校由华南文艺学院、中南文艺学院和广西艺术学院的美术系、科调整合并而成，原校址在湖北武昌，并开始招收本科生。一九五八年迁校至广州。一九六九年与广州音乐专科学校、广州舞蹈学校合并为广东人民艺术学院。一九七八年二月恢复广州美术学院原有建制，并向全国招收研究生，一九八二年具备硕士学位授予权，是全国收批取得硕士学位授予权的单位之一。一九八六年招收继续教育学生，一九八七年开始招收外国及、澳门、地区学生。2005年根据学科发展的需要，将原直属学院的国画系、油画系、版画系、雕塑系、美术史系和美术学基础部合并为造型艺术学院，以此为基础，实现院内课程共有和资源共享，实现了组群优势。

造型艺术学院下设中国画系、油画系、版画系、雕塑系、美术史系和美术学基础部。学院本科教育共设有绘画、雕塑、美术学3个专业，7个专业方向：即中国画、壁画、油画、版画、书籍装桢艺术、雕塑、美术学。2004年学院新增博物馆学专业。研究生教育设有美术学1个硕士点，20多个研究方向。经广东省教育厅审定批准，美术学为省级重点学科，中国画绘画临摹、中国美术史、外国美术史、水彩画为省级重点课程。

广州美术学院艺术设计学科源自中南美专的“图案组”，1958年成立广州美术学院工艺美术系，开始培养本科生。19年，将原工艺美术系整合后扩展为工艺美术系和设计系，1996年由两系发展为五个系，并在此基础上于 1997 年成立设计分院，2004年正名为设计学院。自1978年起，原工艺美术系开始招收研究生，1983年获得硕士学位授予权，至今设计学科已有27年研究生层次教育的历史 。

    在学科建设方面，从1993年起，“设计学科”就已被列入广东省级重点学科，是广东省各院校中在设计学科领域的唯一重点学科。 

    从80年代改革开放以来，广州美术学院设计学科 在高永坚、谭畅、陈雨田、李立基和尹定邦、王受之等两代前辈设计教育家带领下，把握广东经济发展社会进步的脉搏，从现代设计教育改革的需要和学科自身的发展规律出发，从 更新教育观念出发， 改革创新。从“三大构成”课程的引进，到现代设计教育体系的建立，从对工艺美术学科的改造，到 产学研紧密结合的模式在中国现代设计教育中成功实践，设计学科 从 在国内众多的艺术设计院校中发挥了“改革先锋队”的作用。我国高等设计教育所发生的若干重大变革，都与广州美术学院设计学科的动态联系在一起： 

    1. 中国现代设计教育的重要标志—“三大构成”课程发祥地之一； 

    2. 我国现代工业设计理论发祥地之一； 

    3. 中国现代设计教育中产学研紧密结合的成功模式发祥地之一。 

    正是由于广美设计学科对我国设计教育所做出的贡献和国内同类高校中的学术地位，1995年，改革开放以来我国第一次设计教育高峰论坛“跨世纪的中国高等设计教育研讨会”在广州美术学院以现场会的形式召开。 

    经过近50年的发展，广州美术学院的艺术设计学科经历了从无到有、从小到大、由分散到整合的良性发展。今天，设计学院已有建筑与环境艺术设计系、装潢艺术设计系、工业设计系、 服装设计系、数码艺术设计系、 设计艺术学系、装饰艺术设计系等7个系、染织艺术设计 、 家具设计2个专业、16个专业方向以及统一的设计基础教学平台—“设计基础部”。 

    设计学院的这些系、专业与专业方向几乎涵盖了目前国内已有的艺术设计专业，是国内同类院校中规模较大、专业研究方向较完整、研究水平较高、产学研结合最为紧密的一个综合性、高层次的设计学院。近两年来，设计学院积极扶植有竞争力的新兴专业，根据广会和经济发展的需要，在原有专业的基础上，新办了“建筑学”、“数码艺术设计”、“服装工程”、“家具设计”等专业。这些新专业，从“环境艺术设计”、“工业设计”等特色专业扩展而来，有着良好的学科基础。

    设计学院现有省级重点课程一门（构成学），同时还设立了 5 门学科内重点课程。每门重点课程均要求达到“一名好带头人，一部好教材，一部好大纲，一个好梯队”的标准。这些重点课程的成果形式包括：教材（纸面教材和电子教材）、大纲、教学团组、示范作品、课程规范与学分、国内外校际对口常设交流活动等。

    学院对重点课程的建设在和经费上给予扶持。在重点学科经费中拨出专项经费，由 尹定邦 教授主编了《设计学丛书》，共出版理论专著 9 本，译著 4 本，教材 14 本，作品集 3 本。《设计学丛书》的全面完成，填补了国内在设计学理论体系中的学术空白，是本学科在高等设计教育的学术层次与教学特色的进一步全面领先。目前，设计学院正在组织《设计教育丛书》的出版工作，将出版一系列反映设计学院设计学科教育成果的教材、专著，其中，艺术设计专业引进版经典教材系列 30 本，设计基础教学实录丛书 5 本，设计专业毕业设计解读 8 本，课题教学实录丛书 10 本，青年教师争鸣丛书 10 本。

    设计学院非常重视与国内外设计界的交流与合作，聘请许多国内外著名的设计家作为本专业的名誉教授或客座教授来校讲学，组织不同规模和不同内容的国际学术交流活动和协作项目，使设计学院始终处于广泛的国内外交流的良性学术气氛中。

    自 2002 年以来，应邀到设计学院进行短期讲学、举办展览、出版专著的名誉教授 和客座 教授就有日本著名平面设计大师福田繁雄（2002）、日本著名平面设计大师盛岗重夫（2002）、英国著名帽饰设计师戴.里斯（2003）、意大利后现代主义设计之父亚历山德罗•门迪尼（ 2004）、澳大利亚著名设计师里查德•亨德森（2004）、德国著名设计师乔治 . 提奥多莱斯库（2005）、德国著名设计师亚克斯.泰勒莫（2005）等，对设计学院的教学与科研带来了重要影响。

美术教育系创建于1981年，原称美术师范系，它是我国高等美术学院中，在新时期首批创办的美术教育专业之一。首任系主任为著名美术教育家、油画家郭绍纲先生，此后相继担任过该系系主任的有胡矩湛、于秉正、吴正斌教授，现任系主任张弘。我国当代水彩画大师王肇民，著名工艺美术家、国画家姜今等一批名师名家都为我系的创办和发展做出过重要的贡献。

     美术教育系自创建之日起，一直在改革中求发展，使专业和课程建设与时俱进。在20世纪90年代，由于师范生收费标准很低，而的投入又严重不足，不少美院的教育系相继停办，而广美教育系则通过适度招收非师范专业学生，以非师范专业养师范专业的办法，保持着它的生命活力，进而摸索出了一条以美术教育专业为龙头，专业发展多元共生的办学之路。

     美术教育系现设有：美术教育、水彩画、展示设计、综合美术、摄影与数码艺术等五个本科专业方向。包括研究生，全系在校学生分别为：普通本科生753人，硕士研究生44人

     美术教育系拥有一支以中、青年为主体的充满活力的教师队伍。现有在编专职教师45人（另有外聘教师20余人），其中教授3名，副教授19名；58%的在编教师具有硕士以上学位，其中两名具有博士学位。我系教师学缘关系丰富，既有毕业于中国多所美术学院及综合性大学的教师，也有毕业于日本筑波大学和澳大利亚悉尼大学的教师。不同的学习背景和专业素养，带来了师资队伍多元的知识结构，通过相互交流、碰撞与融合，形成充满生机的文化氛围。

     美术教育系现有12000m2专用教学行政用房，拥有设备先进的木雕、漆画和摄影等三个实验室，现有专业课室共47间，其中多媒体教室19间，座位600个，平均百名学生拥有80个多媒体教室座位。除全校共享的图书馆、体育场馆和校园网外，根据教育系的专业特点，我们还增设了自己的图书资料室，共有藏书4000册，各类期刊68种。

     此外，美术教育系还在校外建设了3个教育实习基地，共享学院17个写生实习基地。

四川美院

四川美术学院是中国西南地区唯一的高等美术学院，已有近七十年办学历史。学校遵循“贴近生活，服务人民；知能并重，奖掖新人；开放兼容，与时俱进”的办学理念，以完备的、高层次的美术教育体系、活跃的学术氛围、卓越的艺术成就享誉国内外，为社会主义现代化建设培养德、智、体全面发展的，具有创新意识和创造能力的，能适应社会需求的高级美术、设计、理论研究和美术教育的专门人才。

    四川美术学院（Sichuan Fine Art Institute）坐落在美丽的山城---重庆市西郊的长江之畔。学院自1940年建校以来，以完善的、独特的美术教育体系、活跃的学术氛围、卓越的艺术成就，驰誉国内外，成为“长江上游的一颗璀璨的艺术明珠。” 

学校简介

　　1938年李有行、沈福文、雷圭元、庞薰琴等热血青年，在成都创办了“中华工艺社”，表达振兴中华之意。1940年成立由李有行任校长的四川省艺术专科学校。当时成都还有另一所南虹艺术专科学校也是人才集聚的地方，王朝闻、张大千、徐悲鸿、黄宾虹、史岩、叶正昌、程丽娜等都曾先后在那里执教、讲学，后与四川省艺术专科学校合并，并改名为成都艺术专科学校。随着大军挺进西南，一批艺术战士随军从西安南下，他们是由贺龙担任校长的西北军政大学艺术学院的一部分，抵达重庆，创建西南人民艺术学院。

　　1953年，全国进行院系调整，成都艺术专科学校的绘画科，应用艺术科和西南人民艺术学院的美术系合并成立西南美术专科学校，两校的合并，不仅人才荟萃，也是专家与战士的结合，西方艺术教育和传统文化与思想的融合。

　　1959年正式更名为四川美术学院。

院系设置

　　学院现设有国画系、油画系、版画系、雕塑系、设计艺术系、工业设计系、美术学系、美术教育系、建筑艺术系、影视艺术系、应用美术系、高等职业技术学院、继续教育学院、高等教育自学考试办公室，社科部与公共课教学部共15个教学单位。目前，有油画、雕塑和装潢三个省级重点学科，17个硕士学位点。现有教师285名，其中正、副教授 131名，各类在校学生4700余名。学院面向全国招生。

　　学院与国外许多大学、艺术团体、艺术家建立了广泛的交流与联系。在法国购置了工作室，形成对外开放新格局。在国际间的文化艺术交流和发展中，四川美院正发挥着越来越重要的作用。

　　学院坚定不移地以育人为中心，以科学发展观指导学院的发展，办人民满意的高等美术教育。到2020年，把四川美术学院建设成为代表我国西部美术教育最高水平的、具有鲜明特色的、国内一流、并且有重要国际影响的综合性美术学院。

　　中国原创漫画家寂地祖涯乐就是毕业于四川美术学院。

学术成就： 

    70年的发展中，学校形成了“贴近生活，服务人民；知能并重，奖掖新人；开放兼容，与时俱进”的办学理念，在各个时期为国家培养了大批优秀的艺术专门人才，创作了一批批艺术精品，产生了广泛影响。二十世纪五十年代，沈福文教授的漆画作品、李有行教授的水粉画教学体系，成为全国美术院校工艺美术学科专业学习借鉴的典范；六十年代，雕塑系师生创作的大型群雕《收租院》被誉为我国“雕塑史上的”，七十年代后，叶毓山教授创作的毛纪念堂的《坐像》雕塑、主持创作的松潘《红军长征纪念碑》组雕、重庆歌乐山烈士陵园纪念碑群雕等，确立了雕塑学科在全国的学术地位，1996年雕塑学科批准为省级重点学科；八十年代，以罗中立创作的油画《父亲》为代表的一大批反映乡土文化、伤痕艺术的油画作品，在国内外产生了广泛而深刻的影响，被誉为中国美术史上的里程碑，1992年油画学科批准为省级重点学科；九十年代，学校当代艺术理论研究和美术批评异军突起，形成了学校美术史论研究的学术特色，并在美术界产生深远影响；二十一世纪以来，学校师生在艺术语言的创新研究中创作了大量的艺术精品，在中国当代艺术中占有巩固的学术地位。学校的艺术设计、工业设计、影视动画、建筑学等专业的师生在企业形象战略策划、品牌塑造、产品开发、生态设计、城市建设、影视动画创作等方面，为地方经济建设和创意产业发展创造了良好的经济效益和社会效益，进一步扩大了学校的社会影响和巩固了学术地位，2000年设计艺术学科批准为省级重点学科。 

人才培养： 

    学校1979年开始招收研究生，1982年学位委员会批准学校为首批本科生学士学位和研究生硕士学位授予单位，及美术学、设计学硕士学位授权点。2006年，学位委员会批准学校为艺术学硕士学位一级学科授权点。学校现设有绘画、雕塑、美术学、艺术设计、艺术设计学、工业设计、广告学、建筑学、景观建筑、摄影、动画、广播电视编导、戏剧影视美术设计、教育技术学等14个本科专业；设有中国画系、油画系、版画系、雕塑系、美术学系、美术教育系、建筑艺术系、设计艺术学院、影视动画学院、商业美术系、应用美术学院、公共课教学部、思想政治理论课教学研究部和附属中等美术学校等14个教学单位。近几年年均报考学校各专业人数达6万多人，学校各专业本科在校学生达到6970人，本科生就业率达96%。 

    学校艺术学一级学科硕士学位授权点的研究生教育现设有美术学、设计艺术学、广播电视艺术学等三个专业，面向国内外招收美术史论、中国画、油画、版画、雕塑、美术教育、艺术设计史论、染织、服装、装潢、数码媒体、环艺、建筑艺术、装饰艺术、漆画艺术、陶瓷艺术、工业设计、动画、摄影、影视美术等20个研究方向的硕士研究生。目前，各专业在校研究生已达到500人，近几年研究生就业率达100%。 

近期创作科研与教学成就： 

    近五年来，学校创作与科研成就斐然，当代视觉艺术研究中心批准为重庆市人文社科重点研究基地，实验教学中心批准为重庆高校艺术创新工程研究中心；获得省部级科研立项50余项，出版学术著作110多部，发表学术论文350篇；获国家级艺术创作一等奖4项、二等奖1项、三等奖10项、优秀奖26项；获重庆市文艺奖3项、单项创作奖17项；获省部级艺术创作奖53项。学校设立了作为推介中国当代艺术新秀最重要平台的“罗中立奖学金”，与英国（伦敦）柯罗默中国当代艺术基金会共同设立了“柯罗默中国当代艺术优秀者奖学金”。 

    在教学方面，07年启动本科教学“质量工程”以来，学校取得累累硕果。获得国家级建设成果有：获国家级高校优秀教学成果一等奖1项，国家教学名师奖获得者1人，实验教学中心列为国家级高校实验教学示范中心，油画系列入国家级教学团队，绘画、动画专业列为全国高校特色专业建设点，影视动画学院列为为国家级人才培养模式创新实验区，批准列入国家大学生创新性实验计划项目高校。获得省级建设成果有：艺术设计专业、摄影、美术学、雕塑、建筑学被列为重庆市高校特色专业建设点；版画实验室等5个教学团队列为重庆市高校优秀教学团队；建设了9门省级重点课程，其中素描等6门课程评为重庆市高校精品课程；获重庆市教委批准教育教学改革立项研究课题，其中重点课题2项；重庆市优秀教学成果一等奖4项，二等奖5项，三等奖3项；教育部规划教材立项7项，出版教材、教学参考书85部。 

校园建设： 

    学校校园分为黄桷坪校区和虎溪校区，黄桷坪老校区位于重庆市九龙坡区黄桷坪正街108号，占地200亩，是市授牌的“园林式校园”。虎溪校区占地1000亩，地处重庆沙坪坝大学城，毗邻重庆大学、重庆师范大学等，从建设之初就践行自然生态、人文关怀、勤俭节约的理念，建成了满足办学需要、环境清新宜人、风格独具匠心的特色校园。学校教学行政用房14万平方米，生均达到21.5平方米；教学仪器设备值4000万元，生均达到6153元；设有1.5万平方米的新老校区图书馆，1.8万多平方米的新老校区实验教学中心，老校区美术馆7000平方米，待建的新校区美术馆将达到1.5万平方米。 

队伍建设： 

    学校现有专任教师549人，兼职教师68人。教师中教授65人、副教授100人、讲师146人。有国家级教学名师、国家级突出贡献中青年专家、“百千万人才工程”国家级人选、享受特殊津贴专家、教育部青年教师奖获得者人共9人，重庆市学术技术带头人7人，中青年骨干教师等省级人才36人。 

发展目标： 

    改革开放三十年来，学校的各项事业有了长足发展。在新的历史时期，学校将坚持本科教育为主体，大力发展研究生教育，适当兼顾其它类型的艺术教育；将立足西部、面向全国，积极服务于西部地区经济、文化建设和社会发展，使学校整体办学实力、人才培养质量和学术水平位居全国同类院校的前列，到2020年将建设成为代表我国西部地区美术教育最高水平的、具有鲜明特色的、国内一流并具有重要国际影响的多学科美术学院。

西安美院

学院现有文学门类中艺术学科下的4个本科专业——绘画、艺术设计、雕塑、美术学。其中3个专业为陕西省名牌专业和陕西省特色专业（绘画、设计、雕塑），一个专业美术学（中国画）1999年被评为省级重点学科。2007年绘画、艺术设计、雕塑三个专业同时被评为陕西省特色专业，其中绘画专业还被推送入围国家级特色专业的评审。学院下设17个专业方向。学院现有中国画系、油画系、版画系、雕塑系、装饰艺术系、设计系、建筑环境艺术系、服装系、美术教育系、美术史论系、基础部共11个教学系（部）。系（部）实行名家挂牌与专业研究方向并行的工作（教研）室制，共设52个专业研究方向的工作（教研）室。学院设有成人教育学院、特殊教育学院、附属中等美术学校、艺术研究院、国际意象研究中心、艺术与考古研究所、  中国画艺术创作研究中心。学院建有图书馆、西部美术馆、雕塑艺术中心、文物标本陈列馆、民间艺术陈列馆、藏画精品陈列馆、少数民族服饰陈列馆、学院规划展示室以及正在筹备的雕塑艺术博物馆等。

　　学院是学位委员会批准的第一批硕士学位授权单位，第九批博士学位授权单位（是全国美术学院仅有的三个授权单位之一）。美术学是博士学位授权学科，下设8个专业方向（周秦汉唐美术研究、黄土画派及西北画风研究、民间美术研究、中国美术与西部人文资源及文化生态研究、现代设计艺术理论与应用研究、中国油画与传统文化研究、中国艺术与考古研究、中国本原文化与本原哲学体系基础理论研究）。美术学和设计艺术学为硕士授权学科，下设20个研究方向（中国人物画创作研究、  中国山水画创作研究、中国花鸟画创作研究、油画艺术研究、当代油画艺术研究、油画民族化研究、版画艺术研究、摄影艺术研究、雕塑艺术研究、水彩技法及教学法研究、民族民间美术研究、中国美术史研究、西北文化史及艺术资源研究、设计艺术史论研究、艺术考古研究、现代设计艺术研究、建筑环境艺术研究、陶瓷艺术研究、装饰艺术研究、服装设计艺术研究）。学院还具有艺术硕士（MFA）、高校教师在职攻读硕士学位和同等学力申请硕士学位的培养资格。

　　截至2007年8月，学院共有各类全日制在校生5295人，其中本科生4558人，专科生242人，硕士研究生215人，博士生23人，留学生5人，成教生252人。图书馆藏书50.5万册，历代书画艺术珍品2379幅（件），历代文物、民间工艺品、拴马桩、石狮等石刻艺术品已逾3万余件。学院现占地近800亩，教学行政用房13.77万平方米，学生公寓面积为6.1万平方米，教学仪器设备总值3061万元。

　　学院现有教职员工693人，其中专任教师537人，教授76人，副教授163人，享受特殊津贴16人，获得突出贡献专家称号7人，“三五人才”4人，全国优秀教师、优秀教育工作者6人，获省级优秀教师、先进工作者、师德标兵等称号的13人。学院现有国家教学名师2名：刘文西教授荣膺第一届“国家教学名师奖”，杨晓阳教授荣膺第三届“国家教学名师奖”（是全国美术学院仅有的两名），省级教学名师3人次。以两位国家级教学名师为核心的国画系教学团队获2007年省级“优秀教学团队”称号。此外，学院还聘请86位国内外著名学者专家担任客座或兼职教授。

　　学院拥有系统完整的三级精品课体系，拥有国家级精品课2门，分别是刘文西教授主讲的《水墨写意人物画》与王胜利教授主讲的《油画人物技法》课程。学院还有省级精品课5门，院级精品课10门。2007年我院的“版画人才培养模式创新实验区”获国家级实验区称号。近三年，完成及在研的省级教育教学研究立项，获陕西省教学成果奖9项。十五、十一五国家立项规划教材10部，获十一五国家精品教材1部，国家级优秀教材二等奖1部，省级优秀教材4部。2003年以来学院教师编写教材287部。近年学院完成及在研国家级科研项目9项，省厅级科研项目21项，院级科研项目51项。出版学术著作166部，发表论文1754篇。近年来，学院创作了数千件反映时代、反映生活和具有较大社会影响的优秀作品，国家级参展394人次，获奖71人次，省部级参展997人次，获奖213人次。1997年学院在巴黎国际艺术城建立画室，轮流派学院教师前往考察交流。

　　进入新世纪以来，西安美术学院把“大美术、大美院、大写意”作为建构具有中国特色美术学院的办学理念，把“出作品、出人才、创建一流美术学院”作为奋斗目标，充分发挥独特的地方优势和多元化的艺术风格，向“国际知名，国内一流”的美术学院迈进。

西安美术学院影视动画系

影视摄影专业简介 

影视动画系影视摄影专业的前身是版画系摄影专业影视摄影专业方向，2002年开始面向全国招收本科学生，年招生人数30名左右。影视摄影专业的教学思路是在尊重影视艺术教学规律的基础上，强化视觉审美及造型能力，强化后期虚拟影像及动效的设计、制作能力。教学上以数字摄像机，特别是便携式数字摄像机为主要摄取素材的工具。注重学生动手能力，特别是便携式数字摄影能力及后期技术能力的培养。加强影视短片创作能力的培养，使学生具备相对完整的影视叙事理念，并能制作一定篇幅的影视作品，以在摄影的美学理念上和后期造型设计上的能力见长于其他影视院校的教学结果。教学特点为：立足美术院校，发挥美术学院办影视的特长，强化视觉审美及造型能力培养；注重技能，在技术的基础上培养影视的叙事、表意观念；注重实践，培养学生的创作和制作能力；注重后期电脑造型、合成能力的培养。

    该专业基础课程有：视听语言、影片分析、图片摄影基础、数码影像设计、电影美术基础等。专业课程有：电影发展史、曝光控制、器材原理、影视摄影艺术概论、电影美术、影视编导基础、照明技巧、非线性编辑、短片创作、纪录片创作、剧情片创作、影视摄影创作、影视剪辑、影视广告摄影、毕业创作、毕业论文等。实习课程包括：图片摄影实习、影视摄影创作实习、短片创作实习、纪录片创作实习、剧情片创作实习等。此外还有部分限定选修课及多门自由选修课。

    在教学层次设计上，第一学年的学习是以绘画基础课、影视基础理论课以及影视摄影技术基础课为主。通过素描、色彩等课程树立正确的造型观、良好的审美观及构成画面要素的控制能力；通过对影视基础理论的讲解，使学生简略地了解中外电影史、摄影机原理等常识；重点将放在对于摄影机曝光控制等课程的教学上，使学生熟练掌握影视摄影的基础技术，从而为下一阶段的专业课学习打下扎实基础。 

    第二学年的学习首先要加深对一年级所学理论的`认识，其次要加强对影视摄影技术的掌握和理解。在继续学习影视摄影造型课程的基础上，逐步向专业课的教学进行过渡，为专业创作课的展开打下坚实的基础。

    第三学年是专业科目最重要的实施期。以剧情片、纪录片、影视广告三方面摄影创作的实践为主，重点解决剧情片摄影和纪录片摄影、影视广告摄影在实际中的应用问题。通过创作学习研究，探索高质量的作品表现方法和技巧。倡导学生在创作中的个性表现，提高的影视摄影创作能力。

    第四学年是对前三年所学内容进行梳理、总结，确立阶段性目标。探索影视摄影表现形式和运用多种语言的可能性，培养学生自主完成作品及整体呈现的把握能力。根据学生各自的兴趣，将毕业创作分为剧情片、纪录片、实验片及音乐片、广告片等多种方向，帮助学生创作出代表各自最高水准的作品。

    该专业自开办以来，已连续招收9届本科生，培养了5届毕业生，毕业人数总计130余人。他们已活跃在国内与影视摄影及制作、传播、教育相关的机关、院校、电视台、影视公司等机构，其中已先后有9人受聘于电视台新闻频道从事新闻摄像工作。

    近年来，在校学生作品（含毕业作品）在法国夏纳国际电影节、美国夏威夷国际电影节、上海国际电影节、上海国际电视节、四川国际电视节、北京大学生电影节、北京电影学院国际学生影视作品展、国际华语纪录片电影节、“云之南”纪录片电影节、中国电影年度展、国际青年影像季等国内外重要影展中先后有80余次入围及获奖，取得了优异的社会评价。本专业现有专职教师4人，其中副教授1人，讲师1人，助教2人，出版国内通用影视教材《影视语言》、《影视鉴赏》两部。

本专业方向的教学将进一步探索富有西安美术学院特色的教学方式，系统梳理教学经验，弥补教学环节的设计弱项，加强师资队伍建设，注重教师的创作、科研能力培养，为进一步提升本科教学水平和开展研究生教育奠定扎实的学术、人才基础。

天津美院

造型艺术学院

造型艺术学院成立于2001年，是天津美术学院所属的含油画、版画、雕塑三个专业方向在内的教学机构，下设基础教学部、油画系、版画系、雕塑系等四个教学单位，培养本科生和硕士研究生。造型艺术学院所属各专业方向有自上个世纪50年代以来丰厚的教育教学的历史和经验积淀，有结构合理、力量雄厚的师资力量，教学与科研使用的“美术学实验教学中心”，设施完备，条件先进。现职教师48名，其中教授、副教授27名，研究生导师17名。在学学生637名，其中研究生110名。

造型艺术学院以造就基础扎实、有创新精神和实践能力的绘雕艺术人才为培养目标，以学科建设为中心，以教学改革为先导，以教学管理的科学规范为手段，提高办学实力和质量。本科教学在天津美术学院统一的学分制管理下，采用基础教学年级制与专业教学工作室制结合的教学模式，教学观念上强调人才质量意识的转变，强调教与学之间的重心转换，强调专业教学特色、特长的发挥，强调人才创造力的培养。日益提升的教学效率和质量使造型艺术学院成为我国最具影响力的绘雕艺术人才培养和学术研究基地之一

中国画系简要介绍

中国画系是天津美术学院直属系,共设中国画和书法艺术两个专业方向。 

中国画专业方向： 

中国画专业方向注重传统文化与现代理念的融合，注重中国画教学，创作和理论的研究，以人物、花鸟、山水为研究方向，实行分科教学，继承传统文化精髓，面向时代，力求在发扬民族文化的基点上，以科学和艺术的发展观指导办学，培养从事中国画创作的专门人才。 

主要课程包括：中国画概论（系列课程）；中国画专业基础课程，工笔人物画（人物画线描、重彩临摹、工笔重彩人物画写生）工笔人物画技法课程；水墨人物画技法，水墨人物画写生，技法分析（临摹）；花鸟画临摹写生，山水画技法（临摹、写生）中国画经典作品分析鉴赏，中国画创作，中国画基础、篆刻、书法等课程。 

书法专业方向： 

通过对一定的文史、国画、哲学、古文字学、字画鉴定、美学等方面知识的深入全面的学习、研究，培养对中国书法具有全新的认识，并具有一定美术基础的，有较高书法、篆刻创作能力的人才。 

社会科学教学部（以下简称社科部）为系级建制,目前下设公共理论、文学、英语、体育等四个教研室。社科部是随着天津美术学院的改革发展而发展的。最初是马列主义教研室，1993年1月德育教研室合并到马列主义教研室，1995年更名为马列教学部，2000年更名为社科部，2001年底天津美院系部调整时文学、英语、体育等教研室合并到社科部。

　　社科部现有教职员工21人，其中教师19人，教学管理人员2人。教师中有教授2人，副教授6人，讲师6人，助教5人；其中有硕士研究生4人，另有在读博士1人，在读硕士研究生4人；其中50-60周岁的有5人，40-50的有3人，30-40的有4人，30岁以下的有7人，具有较为合理的教师梯队。我部承担着全院各个专业学生的所有公共基础课教学任务，其中必修课程各学科基础理论扎实，教学模式规范，教学方法灵活。

　　近年来，我部教师先后完成国家级、省市级、院级科研立项课题10余项，出版各类专著《哲学与艺术》、《艺术院校大学生修养》、《新时期德育实效性的研究》、《艺术院校体育教程》等30余部，在国家级、省级期刊杂志上发表学术论文100多篇。