音乐制作心得体会

篇一：音乐软件制作的学习感受和心得体会

音乐软件制作的学习感受和心得体会

一段音乐制作的学习历程，无疑开阔自己的眼界，虽已过了痴迷网络歌手吹拉弹唱样样精通的时期，但电脑音乐制作软件解开了自己心头的很多疑团，使自己对音乐制作有了更深刻的认识，同时给自己提供了一种全新的、现实的学习音乐的方式，为自己今后音乐的学习和创作提供了更大的可能性，对自己在舞蹈方面的发展提供了更广阔的平台。

我认为电脑的音乐制作软件的最大的优势就是方便性和真实性。只需要一台电脑就能创作由很多乐器配合的音乐篇章，让人感觉自己沉浸在一个乐队的激情演奏当中。但是另一方面讲，真正掌握音乐软件的使用方法又是一个比较复杂的过程，它需要一定的乐理知识，一定的电脑操作能力，一颗对音乐热爱并热爱钻研的心。

坦白的说，一个崇尚艺术的人，通常还是会更偏爱纯粹的艺术。作为一个艺术家，电脑上模拟的世界最顶级的钢琴演奏，都没有真正的弹奏一架普通钢琴来的幸福。不过如果仅仅作为一个演奏的欣赏者，电脑软件制作的音乐无疑也是耳朵的一次享受。热爱艺术的人总希望可以尽善尽美，所以杨丽萍为了为了让一个舞蹈更生动，专门拜师学艺，研习孔雀的各种叫声，不过现实中不可能把每样需要的乐器都学会，或者根本就没有时间、精力、资金去学习，所以电脑音乐制作软件制作软件就为那些怀揣音乐梦想的人，提供了一种可能性，为音乐在脑海里迸发的灵感寻找到一种宣泄的方式，并且带来惊人的效果。篇二：音乐教学的心得体会

音乐教学的心得体会

音乐教学需要情感的投入，因此，必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，甚至比学识是否渊博更为重要，因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。下面，我就谈一谈自己在这方面的一点体会：

一、客观全面审视学生

在职业教育已提升到国家议事日程的今天，本地的职业教育仍受到人们意识观念的制约，所以，选择职校就读的学生一般都是人们印象中的“三流”学生：即中考落榜、学习纪律观念淡薄、家庭经济条件差。这些孩子之所以选择幼师专业,并非因为她们具备美术、音乐等方面的基础或特长，而是因为她们大多有着音乐、美术方面的兴趣爱好，怀着幼师班可以学弹琴、唱歌、跳舞、画画，不用学复杂的数理化的简单想法，通过她们从宣传资料,表面看到的专业介绍和她们对幼师专业浅显的理解,而聚集到了幼师这个班她们并不知道新形式下的幼师专业不仅要学习各项专业技能，还要学习相关的专业理论和先进的教育教学理念等的真正内涵。

二、正确理解、深入分析教材

《音乐》是幼师专业班必修的专业课程之一。在新生班的教学中，问起她们对音乐课的理解时，她们的答案几乎一致是“学唱歌”。这种情况、这种答案的出现并非偶然，因为之前她们所接受的教育是

九年制义务教育，并没有系统专业地学习过《音乐》，所以她们就把音乐课概括为单一的唱歌教学，作为专业课的任课教师就应该正确理解、深入分析教材，引导学生正确学习。

目前，我校的教材以声乐教学为主线，将乐理、视唱练耳、声乐、欣赏等教学科目有机地编排在一起，全书各单元根据教学科目的教学内容设计、编排。乐理部分的难度相对较低，包含了幼儿乐理及训练；视唱练耳部分的难度也不大，重点训练高、低音谱表二升二降的视唱曲目；声乐部分不仅有时

代气息较强的美声、民族、通俗三种唱法的教学歌曲，还选编了幼儿园的歌曲；欣赏部分以“音乐之旅”板块呈现教学内容，以中外儿童音乐欣赏为主，同时还有中外经典音乐作品欣赏。

通过教师正确的分析，让学生清楚地知道中职幼师专业的音乐课程不象她们想象中的那么单一，它包括：乐理、简谱视唱、五线谱视唱、声乐、练耳、音乐欣赏等；音乐课在整个专业课的学习中有着举足轻重的地位和作用，它给键盘乐器的学习提供了有力的理论保障，给舞蹈的学习奠定了良好的节奏基础，给今后的幼儿园活动教程创设了灵活多样的教学方法。

三、反“循序渐进”传统教学常规、反教材顺序而行之

中国古代儒家提倡循序渐进的教学规律，指的是教学既要按照内容的深浅程度由易到难，又要按照学生的年龄特征由浅入深；当代的教育学同样提倡要遵循“循序渐进”的规律，因为循序渐进中的“序”包括教材内容的逻辑顺序、学生认识能力发展的顺序和认识的

顺序，是三种顺序的有机结合；只有循序渐进，才能使学生有效地掌握系统的知识，发展严密的思维能力由此看来，“循序渐进”这一教学规律是古今中外都必须遵循的教学规律之一。但在我看来，在高科技时代，瓜果蔬菜可以改变其生长规律反季节生长，为什么教学就不能一反常规进行呢？所以在我的幼师班音乐课教学中，我常常反“循序渐进”其道而行之。先“收获”后努力，让学生先体会成功的喜悦:常言道“没有付出何来收获”。我却常常让学生在还没有付出汗水前便让她们先体会到“收获”的喜悦，以增强她们学习的信心和激发她们学习的兴趣。

1,在一般人看来，如果没有一定的理论基础就开始学习键盘乐器是无从下手的，更何况幼师专业的《音乐》、《键盘》教材都是针对有音乐基础的学生编写的。可我并不这样认为，因为我知道我们学校幼师班的学生大多都来自乡镇，她们的家庭经济情况承受不起让她们从小就系统地学习音乐、键盘乐器。刚进校的她们在音乐方面就象是一张白纸，而教师就是一支画笔，画笔在白纸上画出什么白纸上就留下什么。所以在给每届幼师新生上第一节课时我便结合学生的实际从她们会、她们懂的地方入手。一般我都会问学生：“从幼儿园到现在，你印象最深的歌曲是哪首歌？”随着学生的回答我便在键盘乐器上把她们所回答的歌曲弹奏出来，然后还让学生合着老师的伴奏集体拍手齐唱歌词；我还结合当前流行的通俗歌曲把学生喜欢唱的歌曲合着她们的歌声，她们唱一句我弹奏一句如此一来，学生的注意力便高度集中到了教学当中，因为她们的“老师，这些歌你是怎么弹出来

的呀？”“老师，钢琴中哪里是do呀？”“老师，你的手是怎么知道该按哪个地方的？”等等足以说明她们正在因为感兴趣而认真听讲、因为不懂而问。

我从来不认为学生提出各种各样的问题是学生的无知，相反，我觉得这恰恰是学生学习的兴趣所在。我从不轻易放过她们的任何一个问题，我会围绕她们的问题通过一段时间来帮她们解决，这里所指的“帮”不是教师全权代理，而是指教师处于主导的地位引导学生通过她们自己的努力去解决这些问题。

2,比如她们所提到的“这是怎么弹的”，我会通过一首她们都很熟悉、很简单的幼儿歌曲（《两之老虎》、《数星星》、《上学歌》、《粉刷匠》《小红帽》等）先让她们唱词（反常规一：教学不先结合教材，唱歌先唱词。因为这是每个学生都会唱的，她们会唱得很整齐）、唱简谱（反常规二：没有先认识音符就先唱谱。因为她们已经熟悉歌词的旋律、音高、音准、音值，这时唱谱她们不会觉得有难度）的顺序告诉她们：弹琴之前要先知道这首歌的旋律是由哪些音符组成的；之后便教给她们认识简谱记谱法中的音符、休止符、小节、小节线、终止线、连音线（反常规三：教学没有按照教材编写的顺序而是结合学生的实际）等相关的乐理知识。如此一来，她们在很短的时间里便掌握了该掌握的知识，并且通过她们的认真劲我知道她们正沉浸在成功、收获的喜悦中。

在职校幼师班的教学中，我还运用了“先应用后探究、先社会实践后课堂学习”等与通常教学规律相反的方法进行教学。教学调查及

教学效果显示，如果一开始就按照教材编排的顺序让这些只知道1、2、3、4、5、6、7（do、re、mi、fa、sol、la、si）、只会唱一些流行歌曲的新生马上学习五线谱、半音与全音等的知识，她们肯定会被这些“小豆芽”“小蝌蚪”弄得晕头转向；如果在她们刚接触键盘乐器时就指着键盘告诉她们音的分组，结果可能会让她们患上“恐琴症”、“厌琴症”反季节的瓜果蔬菜在农民悉心的种植下能让人们享受另一番丰收的喜悦，反常规的教学方法在园丁的潜心研究下同样也能培育出别样红的满园桃李。

篇三：音乐鉴赏心得体会

音乐鉴赏论文

自从第一次上了音乐鉴赏课，我就对这门课很感兴趣。无论是老师的授课方式还是音乐本身，对于老师所讲的内容，我都觉得受益匪浅。经过一学期的相处和学习，在音乐方面我也略有所知，了解了不同音乐的发展史。无论是古代音乐，还是流行音乐，以及中外艺术歌曲，经过老师的介绍，我也了解了很多。同时知道了许多音乐方面伟大的作曲家，钢琴家，以及他们不为人知的艰难创作历程。当老师给我们详细介绍每一个作品后，在我们了解了一首歌或者一首曲的创作背景以及作者所想要表达的思想之后再去听每一首歌，感觉真的很不一样。不像以前总是很盲目的去听歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音乐，把很多经典的音乐遗忘了。

音乐鉴赏课，一堂可以让自己完全放松的课，很喜欢老师的讲课方式，喜欢老师的平易近人以及温柔，喜欢老师带我们做游戏活跃讲课的气氛，对我们的理解，最重要的是老师有一颗年轻的心，和愉悦的生活态度。一堂90分钟的课，老师总能带动大家的听课兴趣，每堂课给我们讲许多有意义的内容。这也是唯一一门可以让我聚精会神连续听两节的课。第一次去听课的时候，就喜欢听老师唱歌，很动听。在老师的推荐下，我们也欣赏到了许多著名的曲目。我喜欢中国古典音乐《梁祝》，《春江花月夜》，《高山流水》，《枉凝眉》，《二泉映月》，《牧羊曲》，《平湖秋月》，《百鸟朝凤》这些曲子。中国古典音乐我唯独喜欢《百鸟朝凤》。虽然音乐鉴赏里面没有《百鸟朝凤》这首唢呐曲，但是我个人却非常喜欢。《百鸟朝凤》是一尾闻名的山东平易近间乐曲，风行于我国北圆泛博地域。民间音乐的宝贵处是它和群众糊口有着血肉的联络。《百鸟朝凤》便是一首可以唤起人们对大天然的酷爱，对劳动生涯回想的优良的民间管乐曲。在乐曲中我们似乎能够听到布谷鸟、鹁鸪鸟、小燕子、山喳喳、黄雀、绘眉、百灵鸟、黄腊嘴等禽鸟的叫声，借能听到公鸡啼鸣，它意味着乌夜的磨灭和向阳初降的活泼意境。《百鸟朝凤》持久以去经很多优异平易近间艺人不休充分和减工，今朝很多唢呐演奏家的吹奏谱是不尽不异的，此中常常有各自的艺术缔造，它正反应了民间乐曲兴旺的艺术死命力和活泼生动的特点。那也是唢呐曲《百鸟朝凤》成为大众脍炙人口、百听不厌的艺术珍品的一个缘由。《百鸟朝凤》是我们百姓间唢口音乐中的良好曲目之一，次要撒播于山东、安徽、河南、河北等区域。演奏家在演奏此曲时，常以丰硕的设想力和纯熟的技巧，精致地模拟各种飞禽的啼啭，神志生动活泼，情绪热烈悲快，富有浓郁的生活力息。不同地区或不同民间音乐家的演奏，又使乐曲具有不同的特点和本性颜色。（因为我是农村的在农村不管那一家的“红白事”，都会有它的存在，可以说我是听着它长的。）

《百鸟朝凤》伴奏部分的旋律看起来形似单调，实践上却起到了穿针引线的感化，把全曲各种禽鸟叫声有机地贯穿起来。它的曲调是：乐句由后半拍起拍，节拍比力明显，也便于随时与唢呐旋律相跟尾，而音调的高兴情绪则增强了乐曲得意洋洋的气氛。全曲的结尾与肇端一样，明快爽利，在欢喜的高潮中嘎但是行，使人回味不尽。

音乐的美就像只百灵鸟儿，谱写出一首首美丽动人的乐章，使我们聆听着经典之作。《百鸟朝凤》，也称《百鸟朝王》、《仪凤图》等，其文化内涵十分丰富,也是用唢呐演奏的传统经典曲目。它以奔放热情的旋律和用唢呐模拟百鸟争鸣和唱的欢腾情景，表现生气勃勃的大自然，抒发人们美好欢乐的心情。一般在结婚等喜庆的日子里演奏，代表吉祥、幸福！乐曲开始，由唢呐吹出一个长音后，接着是呈现百鸟齐鸣的引子，然后是一段欢快的旋律，接着便是在固定曲调伴奏下各种鸟的争相鸣叫声，情趣盎然，形象鲜明。使用快速双吐的演奏技巧，和气息长时间不断的长音衬腔，音乐高潮迭起。尾句再次百鸟齐鸣，与引子相呼应。用心去感受，使人陶醉！

随着乐曲的声响-----山谷中飞出一只小鸟，它美丽动人的景象在我眼前浮现，它的羽毛是那样的光彩夺目，明亮的眼睛，婉转优雅的飞行姿态，仿佛仙女飘过。

当音乐高潮起伏时，你会觉得好像愈来愈多的鸟儿从山谷丛来直插云霄，自由的飞翔在广漠的天际，犹如在空中漂浮的小白云朵，吉祥美丽！这来自山谷的鸟儿们聚集在一起，连同捡来的食物，一同飞往西边。虽然一路坎坷，它们不畏艰险，朝着凤凰呆的地方，向鸟中之王飞去。因为，每当凤凰生日之时，四面八方的鸟儿都会飞来向凤凰表示祝贺，这就是百鸟朝凤。

传说凤凰以前也是一只不起眼的小鸟，羽毛也很平常。但它非常勤劳，别的鸟儿吃饱了在玩，它却从早忙到晚，不停的采集果实，储藏食物。果然，有一年，森林大旱，鸟儿们找不到食物，饿的头昏眼花。这时，凤凰打开山洞，把里面的食物拿出和大家共度难关。旱灾过后，为了感谢凤凰的救命之恩，众鸟儿都从自己身上选了一根最漂亮的羽毛拔下来，制成了一件光彩耀眼的百鸟衣献给凤凰，并一致推举它为鸟王。

当音乐接近尾声了，我仿佛还在回味这激动人心的美妙旋律----。是啊，百鸟朝凤唢呐演奏-----它的艺术至今达到最高的境界，也是艺术家们不断精益求精的经典佳作。

音乐是美好的，它使人陶醉向往。如果生活像美丽的项链，那么音乐就是那璀璨的珍珠，我将终身与艺术相伴！

喜欢《KissTheRain》中文名字（雨的印记），《梦的星空》，《秋日私语》，《TheRain》，《SilentLove》，《TheTwilightShore》，《天空之城》，《星空》这些国外的音乐中我最喜欢《KissTheRain》。

李闰珉(Yiruma)的《雨的印记》(KissTheRain)

KissTheRain，中文翻译成《雨的印记》，出自韩国最擅长描绘爱情的音乐家YiRUma之手，写这首歌的时候，是在一个星星满天的夜晚，忽然间一场雨，让YiRUma有感而发写下KissTheRain这首曲子。

钢琴家与作曲家——Yiruma，在韩国出生英国长大。曾就学于英国伦敦“ThePurcellSchool”特别音乐学校，后来毕业于“King?scollegeofLondonUniversity”，主修作曲。在他的音乐作品里，展现了兼融东方的抒情与西方的典雅细致的音乐风格。因主修古典钢琴与作曲，Yiruma展现他傲人的古典才情

与欧洲人善感的特质；同时，纯净与清新的东方特色也呈现在他的音色里。藉由细致的音乐性探触，他精致的演奏技巧，予人一种非凡艺术家的深刻印象。

诗人说是一张或悲伤或欢喜的口中唱出的歌。诗是有文字的，那么这种歌指的应该是有歌词的歌曲。诗和歌曲都是借助一定的韵律或旋律以及文字表达一种心绪，他们确实有很多相通的地方，无怪乎有“诗歌”一词。韵律或旋律营造一种氛围，提起人的某种情绪，文字则将人在某种具体的联想和感悟中。

听多了流行歌曲的靡靡之音，那些恋爱或失恋之人的喧嚣闹腾、自怨自艾，时间长了，心也跟着莫名的寂寞浮躁起来，好像那一段段自说自话描述的都是自己的故事，但其实，那些都只是写歌之人自己的梦呓和一厢情愿，我们的故事和心情远比这些简单的表述复杂。

心情浮躁的时候更适合听一些轻缓而没有文字的纯音乐，譬如说钢琴曲。静静地听着这首钢琴曲，KissTheRain，中文译名为“雨的印记”，好像真的下雨了似的，春天里的滋润万物的甘霖，静静地打在家乡老屋黑色的瓦面上，叮叮咚咚，像清凉细密的泉水在唱歌。老屋黝黑的房间里，一个女孩正趴在透着光亮的窗户边，用孩童的眼光凝视着迷蒙的雨雾，眼神是单纯而痴缠的。她在看雨，那密密织着的亮线，是天空送给大地的真丝衫，那从飞檐下跌落的雨滴是一粒粒天空抛下的水晶珠。窗外的雨水是如此晶莹透亮，却又微微透着凉意。女孩将下巴搁在臂弯里，一抬头，看见雨雾里绿得发亮的树叶，那光亮真好看，好像某个人明媚的笑脸，然后女孩抿着嘴笑了。好像一切都回到了简单澄澈的童年，那些永远透着阳光和绿叶光亮的漫长慵懒的时光像从潭底不断涌出的泉水，冒出一个美丽的泡泡，然后调皮地跑开。音乐的泉水慢慢流淌，心渐渐被浸染润透，那些走过的路，遇到的人，有过的心情和故事，曾经的快乐和忧伤，也像流水一样从心底流过。“雨的印记”，没有声音地诉说一段段逝去的美好或苦涩，没有激昂的高潮，只是安静温柔地诉说，所有曾经的快乐和忧伤好像都在这种寂静的诉说中淡化、沉淀，最后只剩下潺潺的流水声，云淡风轻。

我们往往会对某段音乐有特殊的感情，当他们响起，我们心底最柔软的那根弦会被轻轻拨动，因为此时我们听的不仅是一段音乐，更是逝去的一种情怀和记忆。当某段音乐变成一个人生命过程中记忆的载体时，即使往事模糊不清了，但只要听到这段音乐，所有记忆的潮水便会翻涌回来，这就是音乐的魅力。