2、【參cān 軍】1.官名。东汉末始有“參某某軍事”的名义,谓参谋军事。简称“參軍”。晋以后军府和王国始置为。沿至隋唐,兼为郡官。明清称经略为参军。2. 唐宋时“參軍戲”的脚色名。 3.参加。4.猿和猪的别名。
3、【參軍戲】流行于唐宋时的一种表演形式。原称“弄參軍”。主要由参军、苍鹘两个角色作滑稽的对话和表演,以讽刺时政或社会现象。渊源于秦汉的俳优,宋时也称为杂剧,角色亦有所增加。刘大杰《中国文学发展史》第二一章下篇一:“晚唐时代的参军戏已有固定的角色。所谓参军,便是戏中的正角,苍鹘便是丑角一类的配角,两者相互问答,其作用则调谑讽刺,兼而有之。”
4、【元杂剧】融说、唱、演于一体的综合舞台艺术。把歌曲、宾白、舞蹈、表演等有机地结合起来,形成了具有独特民族风格的戏剧艺术形式,并产生了韵文和散文结合的结构完整的文学剧本。
元杂剧的形式:元杂剧的基本结构形式是以四折、通常外加一段楔子为一本,只有个别的是一本五折、六折如《赵氏孤儿》《秋千记》(少数剧目是多本的如《西厢记》,共五本二十一折)
5、唱词和演唱特点:元杂剧的核心部分是唱词。每一折用同一宫调的一套曲子组成,并一韵到底。因此,四折可以选用四种不同的宫调。
6、楔子是指对剧情起交代或连接作用的短小的开场戏(用在开头)或过场戏(用在折与折之间),是整部剧本的有机组成部分。楔子可以没有,也可以用到两三个。它的篇幅比较短小,位置也不固定,一般在第一折的前面演出,对故事由来作简单介绍,也有在折与折之间演出的,作用和后来的过场戏相似。
7、折是音乐组织的单元,也是故事情节发展的自然段落,它不受时间地点的,每一折都包括了较多的场次,为演员的活动留下了广阔的天地,也给观众留下了想象的余地。一“折”意味着一个故事单元。四折之间,大多表现出情节起、承、转、合的变化。
8、【旦本、末本】元杂剧通常限定每一本由正旦或正末两类角色中的一类主唱;正旦所唱的本子为“旦本”,正末所唱的本子为“末本”。
9、【宾白】宾白包括人物的对白和独白,由白话和部分韵语组成。对白与话剧的对话相似,独白兼有叙述的性质,在情节发展和人物塑造上起着重要作用。宾白既可以插在各支曲子之间,也可以插在一支曲子之中(“带白”)。杂剧中以唱词为主,宾白处于附属地位。它的作用是叙事和主角以外人物的抒情,“曲白相生”。
有散白与韵白之分,散白用当时的口语,韵白用诗词或顺口溜式的韵文。
10、【科范】简称“科”,在剧本中表示舞台效果和演员所要做的动作、表情等。
11、【话本】原是“说话”艺人的底本,是随着民间“说话”伎艺发展起来的一种文学形式。唐代出仙,到宋元时代才渐趋成熟。
12、【诸宫调】一种有说有唱而以唱为主的文艺样式,因为它用多种宫调的曲子联套演唱,所以称为诸宫调。
13、戏剧角色简介
(1)生(南戏),扮演男子。又分为:
老生:中老年男子,因为表演时戴须口,又称须生、胡子生。如《空城计》中的诸葛亮;
小生:青年男子,不挂须。如《群英会》的周瑜;武生:以做功为主的男子。
(2)末(杂剧),扮演男子。又分为:
正末:杂剧中的男主角,如《西厢记》张生;
冲末:即副末,正末之副角。一般用于杂剧的开场,称为“冲末开场”;
外末:在剧中也扮演男性人物,但它所扮演的都是次要人物;小末:也称“小末尼”,在剧中扮演青少年男子。(有时南戏中也有末,一般指中年以上的男子。)
(3)旦,扮演女子。又分为:
正旦:即青衣,女主角;贴旦:次要的旦角,大多为丫头;小旦:少女;
花旦:性格活泼或者放荡泼辣的年轻女子;武旦:(刀马旦)擅长武艺的女性,如穆桂英;
老旦:老年妇女,如佘太君;彩旦:女性中的喜剧、闹剧人物,如媒婆;
搽旦:在剧中专门扮演一些不不正派或的女人,因这类脚色扮演时脸部搽抹成丑怪模样,故有“搽旦”之称。
(4)净:即花脸,因要用粉墨涂脸而得名。性格、品质或相貌上有特异的男性人物,面部化妆有脸谱,音色洪亮,演风粗矿。又分为:
文净:即大花脸,以唱功为主,如包拯;武净:即二花脸,以做功为主,如武松;
(5)丑:扮演喜剧角色,由于在鼻梁上抹一小块白粉,俗称小花脸。又分为:
文丑:又名方巾丑;武丑:又名武小花脸;小丑:又名三花脸。
(6)孤:古代戏曲名词,指剧中属于一类的人物。宋杂剧、金院本里叫装孤,元杂剧里称“孤”,由各行脚色扮演。
(7)卜bǔ兒:1. 元代戏曲里老娘或老妇人的俗称。宋元时“娘”字俗写成左“女”右“卜”,进而省作“卜”。2.妓母的俗称。卜儿当即鸨儿的音转。
(8)倈lái兒:1. 元杂剧中指扮演儿童的角色。2.年轻男子。
(9)孛bó老:古代戏曲中老年男子的俗称。外、末、净各种角色均可扮演。
14、唐代元稹《莺莺传》(又名《会真记》认为张生“始乱终弃”,“善补过者”)——金代董解元《西厢记诸宫调》(崔张出走大团圆结局,对追求自由的爱情与婚姻的赞美;“报德”)——王实甫《西厢记》(主题思想:“愿普天下有情的都成了眷属”)
形式上的两个突破:《西厢记》在主唱角色的分配和结构的扩大上,对杂剧也有所革新和创造。元杂剧的通例是一本四折,每折由一人独唱到底。《西厢记》共五本二十一折,而且部分地打破了一折由一人主唱的。
15、第三本第二折《闹简》这一折中,作者是如何安排戏剧冲突的?清乾隆年间有人指出《西厢记》乃“诲淫”之书,你认为呢?
在这折戏里,就围绕着这一简帖展斤了红娘与莺莺之间的矛盾冲突:红娘与莺莺之间的矛盾冲突是构成《西厢记》全剧戏剧冲突的重要部分她们之间的矛盾冲突是由于两人不同的身份和性格所造成的:莺莺作为一个相府小姐、大家闺秀,从小受到封建家长的严厉管束和封建礼教的熏陶,虽然内心已产生了对张生的爱慕之情、向往幸福自由的爱情,但她又顾虑重重,遮遮掩
掩,惟恐被母亲发觉。而红娘是老夫人派到莺莺身边来监视莺莺的,她既要服侍小姐,又要担负“行监坐守”的任务因此,莺莺对红娘处处提防,她埋怨红娘“但出闺门,影儿般不离身”尽管自老夫人赖婚后,红娘出于正义感,在行动上对张生和莺莺表示了同情和帮助,可是莺莺还是对她存有戒心、这样两人之间的矛盾冲突也就势在必然。
在这一折戏中,虽然主要是表现莺莺一与红娘之间的矛盾冲突,老夫人并未出场.但以她为代表的封建势力和封建礼教却始终支配和影响着这一矛盾冲突。作者通过这一矛盾冲突,形象地展现了青年男女为争取婚姻自主所作的艰苦斗争,莺莺不仅要克服自己内心封建教养对她的束缚,而且还要防备老夫人的阻挠和破坏,而这也正是全剧主题的重要内容。
莺莺的性格是极为有个性的,作为千金小姐,崔莺莺除了具备端庄、矜持等特点,一样被赋
予了伶俐聪慧的特点。在《闹简》中,她的“假意儿”在与红娘的周旋中屡次突显。
16、关汉卿“生而倜傥,博学能文,滑稽多智,蕴藉风流,为一时之冠。”“关汉卿辈争挟长技自见,至躬践排场,面傅粉墨,以为我家生活,偶倡优而不辞者。”
作品:《蝴蝶梦》《望江亭》《感天动地窦娥冤》《赵盼儿风月救风尘》《南吕一枝花·不伏老》
名句:我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆
语言风格:“文而不文,俗而不俗”
17、《琵琶记》(改编自南戏《赵贞女(蔡二郎)》)作者高明,字则诚,自号菜根道人,把原来作为反面人物的蔡伯喈改造成一个忠孝双全的正面人物,把他高中状元后抛弃家庭、另娶贵妻处理为被人胁迫而不得已。即“三不从”。主人公:赵五娘、蔡伯喈
目的:1、作为文士,不愿历史上著名的人物蔡邕继续在民间背负恶名;宋代文士地位高,常常是婚变故事谴责的对象;元代文士地位较低,渐渐成了被同情的对象。2、更好地宣传他所信奉的儒家伦理观念。
成功之处:(1)结构上的成功之处:整部剧情分两条线发展:一条线:蔡伯喈步步陷入功名的罗网,满心苦闷地处于一片繁华富贵的气氛中;一条线:赵五娘含辛茹苦,拼命挣扎在满目荒凉萧条的境地,许多场面这两条线不断交错出现,相互对映,给观众以强烈的感受。
(2)细腻而复杂的人物心理描写
文学思想:“不关风化体,纵好也徒然”
18、《墙头马上》作者白朴,是一部爱情喜剧,取材于白居易新乐府诗《井底引银瓶》。在白居易的诗中,描写了一个少女与情人私奔而最后遭遗弃的故事,其主题在诗的小序中明言为“止淫奔”。《墙头马上》的主题则为“赞淫奔”。主人公:裴少俊、李千金
【蘋蘩】1.蘋和蘩。两种可供食用的水草;2.泛指祭品;3.《诗·召南》有《采蘋》及《采蘩》篇。后以“蘋蘩”借指能遵祭祀之仪或妇职等。
19、马致远《汉宫秋》主人公:汉元帝、王昭君
纪君祥与《赵氏孤儿》:1754年,法国启蒙思想家伏尔泰把它改编为歌剧《中国孤儿》,并注明“五幕孔子的伦理”。这部剧作歌颂了中国的传统道德,而剧中人物在道德完成过程中所表现出的人格力量,尤为震撼人心。根据《史记·赵世家》所记春秋晋灵公时赵盾与屠岸贾两个家族矛盾斗争的历史故事敷演而成。主要人物:赵盾、屠岸贾、赵盾之子赵朔、赵朔门客程婴、韩厥、公孙杵臼
20、【院本】1. 金元时,行院(妓院)演唱用的戏曲脚本。与宋杂剧相同,是北方的宋杂剧向元杂剧过渡的形式。演时仅用五人,又称“五花爨弄”。2. 宋画院画家所作的画,称院本。
20、以“三杨”(杨士奇、杨荣、杨溥)为代表的“台阁体”:他们的诗歌以对皇帝的阿谀奉承和道德说教为主要特点,缺乏真情实感,缺乏气节。
以李东阳为代表的自称宗法杜甫而追求声调格律的茶陵诗派。
高启是明初及整个明代最有成就的诗人。
21、元末明初,由中下层文人编著的《三国演义》《水浒传》是这一时期通俗文学最主要的成就。
22、明代中期文学思想背景:
内忧:明代中期,贪欲滋长、奢靡风行、政治,已成为普遍的现象。程朱理学的道德价值体系,面临瓦解。
外患:北方蒙古族侵扰;东南沿海“倭寇”
内忧外患,明王朝的统治已是千疮百孔。
文学成就:
诗文方面:四个文学集团:“吴中四才子”、“前七子”、“唐宋派”、“后七子”。
通俗文学方面:《西游记》。
(1)“吴中四才子”:祝允明(祝枝山)、唐寅、文徵明和徐祯卿
(2)“前七子”:李梦阳、何景明、徐祯卿、边贡、康海、王九思、王廷相
代表人物:李梦阳、何景明
文学思想:“复古”:“文必秦汉,诗必盛唐”
(3)“唐宋派”:
代表人物:唐顺之、王慎中、归有光。
文学思想:强调唐、宋古文和宋诗中所体现的尊道精神;反对前七子的“文必秦汉、诗必盛唐”的口号所造成的文学与道统的疏隔。
创作实践:“文道合一”。
(4)“后七子”:李攀龙、王世贞、谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行、吴国伦
代表人物:李攀龙、王世贞。
文学思想:仍以文学复古为理论旗帜,在拒斥“宋学”侵蚀文学的过程中,他们更强调文学形式——格、调、法。
这一方面继续推进了文学的发展,另一方面也放松了对人性和文学本质的深入思考。
后七子的弊端:宗派立场、门户之见;在艺术形式上的字模句拟,至其末流则泥古不化。
23、“阳明心学”:
王守仁,号阳明。弘治二十二年(1509)进士,以平定宁王朱宸濠之乱有功,封“新建伯”,官至兵部尚书。
主要内容:(1)“心即理”。
“心外无物,心外无事,心外无理,心外无义,心外无善”
反对程朱理学把“理”视为一种外在权威;
程朱理学:“天即理”,(客观唯心主义)
阳明心学:“心即理”,(主观唯心主义)
承认个人认识真理的权力;承认个性尊严;反对偶像崇拜;把封建伦理的基本内涵解释为“人心本来”所有。
(2),“致良知”。
“夫良知者,即所谓是非之心,人皆有之,不待学而有,不待虑而得者也。”
“我心之良知,无有不自知者。”
因此,自求内心就可以获得这种良知,并达到所谓万物一体的境界。
24、明代后期文学
思想背景:以抑制人性、否定人欲为主要特征的传统道德(程朱理学),基本上失去了它的号召力和真实性。它既不为统治者自身所遵行,更不为市民阶层和受到商品经济熏陶的文化人所信奉。
异端思想家李贽:
李贽的学说,吸收了王阳明学说(尤其是王学中王畿一支)和禅宗思想的若干成分。
李贽的行为方式:(1)追求自由自在、无拘无束的人生境界,把承担家庭的责任和照顾家族的义务当成人生的苦役。(2)不拘形迹的行为方式
李贽思想的内容:首先是比前人更为彻底的反权威精神。反对偶像崇拜;要求尊重个性和个利。轻蔑地评说六经和《论语》、《孟子》,以为这些书要么是史官、臣子的过分褒美,要么是迂阔懵懂的弟子的胡乱记录。提出从根本上摆脱对历史“元典”的依赖而重新建设社会思想文化的要求。其次,李贽对物质生产相当重视。他认为工商业者开采矿藏、贩运货物,都是对社会对个人有益的事情,说不上什么“可鄙”。第三,李贽对妇女,有非常平等的态度。他认为妇女的所谓“短见”,是因为她们的生活受到的结果。第四,李贽对人欲表示充分的肯定,反复论说追求物质享受、好色好货、为自身谋利益是人的天性,是合理的要求。在李贽看来,一切脱离个人物质追求的高深道理,全是虚伪的空谈。李贽对于禁欲主义,对于假道学的抨击不遗余力,其言辞之犀利,为历来所罕见。
与阳明心学不同在于:
阳明心学的是站在统治阶层内部进行道德调整,出发点是“维护”、“修补”。
李贽代表了社会变革的要求,出发点是先打破、再建设。
李贽“童心说”:所谓“童心”,李贽解释为“绝假纯真,最初一念之本心”,也就是由人的自然本性所产生的未经假饰的真实情感,与之对立的,则是由耳目而入的“闻见道理”。
“天下之至文,未有不出于童心者也。”
袁宏道:“性灵说”:“以出自性灵者为真诗。”“性灵说”是对李贽“童心说”的发挥。
标举“童心”和“性灵”的意义在于:
调了将真实情感与个性作为文学的主要基础的重要原则,这回到文学的本质;
②为与封建道德不很合拍的“喜怒哀乐嗜好情欲”大量进入文学提出了根据,意味着文学的。
25、晚明诗歌影响最大的就是以袁宏道为中心的“派”。代表人物:袁宗道、袁宏道、袁中道
这一派继承徐渭的方向,强调性情之真,反对前后七子的拟古主义(力排复古模拟的理论),要求诗歌创作应时而变,因人而异。他们在打破古典审美规范的同时,写出了一些优秀的诗篇。派的理论对打破拟古主义的陈腐格局是有力量的。他们的创作成就主要在散文。
作品特点:打破传统古文的陈规定局,自然地流露个性,语言不事雕琢,流利洁净。
局限:完全抛弃了格、调、法。派的末流更偏向于粗率浅易浮滑,走向鄙俚。模仿者成了始作俑者的掘墓人。
26、继派而起的“竟陵派”,代表人物有钟惺、谭元春。主张独抒“性灵”,但更多的却是乞灵于古人。提倡幽僻孤峭的风格,形式主义倾向更为明显。是末世压抑和郁暗的心理表现,因缺乏生气而影响未广。
27、晚明小品在文学史上具有重要意义。这种文体并无定制,包涵尺牍、日记、游记、序跋、短论,等等。晚明小品卸下了“文以载道”的沉重包袱。著名作家有王思任(《游唤》《历游记》),祁彪佳(《寓山注》《越中园亭记》)。
在“五四”以后的新文学中,散文的艺术成熟最早,就是因为它与晚明小品有密切的关系。因此,晚明小品在古代散文向现代方向发展过程中有重要意义。
特点:①通常篇幅不长。②结构松散随意。③文笔轻松而富于情趣。
28、小说传奇:长篇小说《金瓶梅》,第一部文人独创的小说;
短篇小说集“三言”(冯梦龙)和“二拍”(凌濛初);
戏剧有汤显祖的《牡丹亭》,等等。
李贽在鄙薄六经、《论语》、《孟子》等儒家经典的同时,大力推崇《西厢记》、《水浒传》等通俗文学,认为是一种“至文”,而且以极大热情评点《水浒传》、《西厢记》、《琵琶记》等,借以宣扬自己的文学思想和人生观念。
29、《三国演义》作者罗贯中
《三国演义》与《三国志》的区别
(1)《三国演义》将高文典册的《三国志》通俗化了。
(2)《三国演义》增加了很多虚构的情节
一、“拥刘反曹”的思想倾向
曹操:“乱臣贼子” ,“治世之能臣,乱世之奸雄”
刘备:胸怀大志、礼贤下士、善纳忠言、体恤百姓,是一代仁义之君。
“拥刘反曹”的思想倾向在毛纶、毛宗岗修改后的《三国演义》中得到进一步的加强。
二、“七实三虚”(章学诚《丙辰札记》):唯《三国演义》则七分实事,三分虚构,以致观者往往为所惑乱。
实:作者重视史书的记载,“按鉴重编”为演义小说,作品所写故事的基本轮廓和发展线索,主要人物的主要事迹,与史实相去不远。大的战役:袁曹(袁绍、曹操)官渡之战,吴魏赤壁之战,吴蜀彝陵之战。
虚:《三国演义》不是“三国”历史和人物的再现与重复,而是作者根据生活经验和美学理想,将历史人物塑造成一个个栩栩如生的艺术形象。
《三国演义》“七实三虚”中的“三虚”多数是为了“拥刘反曹”。
刘备:宽厚仁德、处处谦让的长者。
徐州太守陶谦,曾两次把徐州让给刘备,刘备都坚辞不受。第三次:陶谦:“可怜汉家城池为重,受取徐州牌印,老夫死亦瞑目矣!”玄德终是推托,陶谦以手指心而死。
进位汉中王时,也是“再三推辞不过,只得依允”。
赤壁之战:
破曹首功似乎归于诸葛亮:一者,用“二乔”激起周瑜破曹决心;二者,非有东风,不能破曹,而东风独有诸葛亮能祭。
曹操:杀吕伯奢一家,体现曹操残忍自私、恩将仇报。但此事陈寿《三国志》不载。
《三国演义》的布局艺术:
一、宏大的叙事网状结构:以事件为中心来组织情节发展。
板块串联结构:《水浒传》
二、不同性质的材料交错安排,做到张驰相间,刚柔相济、起伏相接
三、剪裁和布局中虚实结合、虚实相生。
30、《水浒传》的故事源于北宋末年的宋江。作者施耐庵亲身经历过元末的农民大。
《水浒传》的版本大致可以分为简本和繁本两个系统:简本文字简略,描写细节少;繁本描绘细致生动,文学性较强。
艺术布局:故事虽然分别,而相互之间却有内在的联系。
《水浒传》的思想倾向
(一)替天行道
《水浒传》通过大量揭露北宋末政治的普遍性的黑暗现象,证明了梁山好汉“替天行道”的必要性与合理性。高俅在全书第一个出场,寓有“乱自上作”的意味。
(二)忠义
《水浒传》的全称是《忠义水浒传》,“忠义”是梁山好汉行事的基本道德准则,作为一个完整的概念,它是传统道德的范畴。“忠”,首先和主要地表现为对皇帝与朝廷的忠诚。“义”:
鲁智深拳打镇关西救金翠父女,大闹桃花村,救刘太公女儿,大闹野猪林救林冲;柴进门招天下客,专门招接天下往来的好汉;宋江平生只好结交江湖上好汉,喜救济别人。宋江、朱仝舍命通风报信,放走晁盖等人。
《水浒传》的艺术成就
一、语言:白话文在唐代变文和话本中就开始运用,但还是文白相杂、粗糙简朴;元话本中一些较好的作品在运用白话上有明显进步,但成就和影响都还有限。小说的语言特色之一,在于明快、洗炼,无论叙述事件或刻划人物,常常是寥寥几笔,就达到绘声绘色,形神毕肖的地步。
二、结构:板块串联的结构:
《水浒传》主要是在民间说话和戏剧故事的基础上形成的,它把许多原来分别的故事经过改造组织在一起,既有一个完整的长篇框架(特别是到梁山大聚义为止),又保存了若干仍具有意味的单元。
三、人物形象的塑造:《水浒传》人物众多而人物各自的身份、经历又各异,表现出各自不同的个性。
1、紧扣人物的身分、经历和遭遇来刻划他们的性格。
2、把人物放在斗争的激流甚至是生死存亡的关头来塑造人物。
《水浒传》:中国白话文学的一座里程碑。
《水浒传》的作者以很高的文化修养,驾驭流利纯熟的白话,来刻画人物的性格,描述各种场景,显得极其生动活泼。
《水浒传》使白话文体在小说创作方面的优势得到了完全的确立,这在整个中国文学史上的意义极为深远。
31、《三国演义》里的“义”与《水浒传》的“义”有什么不同?
《三国演义》的重义观念集中体现在刘备、关羽、张飞三人的关系中,他们因意气相投而结为异姓兄弟,在逐鹿中原、与天下割据势力争雄的过程中,始终把兄弟情义放在首位,患难相扶,祸福同当,最终实践了“桃园结义”时生死与共的誓言。《水浒传》中所描写的义则在更多的方面和人物身上体现出来。有鲁智深式的路见不平、拔刀相助,有宋江式的救危扶困、义气为先;有武松式的知恩必报、光明磊落,更有东溪村晃盖七人小聚义,九夺取贪官的不义之财而团结斗争,直至众英雄聚义梁山泊,与统治阶级公然相抗,把义的色彩渲染得更浓更烈。
首先,义的核心内容不同。刘、关、张的义,最根本的一点是对友谊的忠诚。这种友谊超越了个人功利,如关羽身陷曹营时,不为美女金帛、厚禄所动,誓与刘备患难相扶;这种友谊甚至超越了君臣关系,关羽被东吴袭杀后,刘备痛不欲生地说:“联不为弟复仇,虽有万里江山,何足为贵,”终于以身殉义。水浒英雄的义,也包括对友谊的忠诚,但它的核心则是对被压迫者的救助和对贪官污吏的反抗,无论是个人的路见不平、拔刀相助,还是众人的攻府陷州、惩恶除霸,莫不如此。可以说,《三国演义》是把义主要作为一种美德来歌颂的,《水浒传》中的义已超出于此,带有浓厚的社会政治色彩。
其次,义的政治目的和作用不同。在阶级社会中,道德从来都是政治的一种辅助工具,义的观念同样如此。刘备三人虽出身贫寒,却有浓厚的封建正统观念,“桃园结义”一开始就服务于他们黄巾军的活动。在籍此而跻身于统治阶级后,他们又开始了与封建势力争夺中国领导权的长期斗争,于是,重义观念又成了团结这个封建统治集团争天下的凝合剂。与之不同,水浒英雄的义,最初就是建立在反抗封建压迫的基础上的,这决定它只能服务于劳功人民的事业。它不仅是鼓励个人奋起抗争的力量,也是联合众人齐聚梁山的纽带,更是整个队伍向官府展开一次次大规模斗争的道义上的源泉。
再次,义与忠的关系不同。在中国封建社会,凡投入政治活动中的人,总有一个对当朝皇帝的态度,即忠与不忠的问题。刘备三人因同怀报效朝廷的志向而相聚,其义因忠而起。在曹不自立为帝之前,刘备三人以匡扶汉室为已任,献帝被废后,刘备为继汉统而正位,仍以恢复汉家江山为目标,可以说,刘、关、张的义与忠始终是一致的,义是为忠所用的。《水浒传》的忠义关系则复杂得多。七十一回排座次前,英雄们与贪官污吏、土豪恶霸的矛盾居于首位,无论是个人的复仇行为还是大规模的联合斗争,都是对封建统治秩序的破坏和动摇,尽管作者鲜儒家“仁政”理论为依据,将这种义与忠硬拉在一起,实际上两者毫无共通之处,甚至是对立的。宋江接受招安后,便充当了统治者的鹰犬,带领义军去攻打别的“强盗方,报效朝廷。这时,义的实际内容已被忠吞没了,只剩了一个联合的驱壳,一场轰轰烈烈的农民也便以悲剧而告终。
最后,义的局限程度不同。义作为封建的时代农民阶级的道德思想,其狭隘性和保守性主要表现在个人恩怨方面。《三国演义》所歌颂的义,因其仅限于友情,个人恩怨思想的局限就更为严重。关羽华容道上释曹操,不顾大局而报个人知遇之恩,诸葛亮欲论军法,刘备却念结义之J清加以劝阻。关羽遇害后,刘备又不顾一切而执意复仇,结果使蜀汉数年来积蓄的实力毁于一旦。这种以友情为核心的义,即能形成团结的巨大力量,又因其缺乏原则性而会给事业带来严重危害。水浒英雄.在聚义前,也有个人恩怨思想较严重的,武松就曾囿于小思小惠而落入张都监的圈套。可是,当梁山根据地建立后,“替天行道,保境安民”成了大家为之共同奋斗的正义一事业,英雄们就能超出个人的小义而维护梁山事业的大义了。七十三回李通误以为宋江抢劫民女而大闹忠义堂的情节,就生动地说明了这一点。虽然,李逃、鲁智深等人在反对招安这一根本问题上没有挣脱义的束缚,但在关系到百姓利益的问题上则有很强的原则性。可见,在摆脱小私有者道德观念本身的局限性上,水浒英雄们迈出了一大步。
32、《水浒传》是一部什么性质的书?
有关于《水浒传》的性质的说法:①诲盗之书;②忠义说;③农民说;④投降说;⑤市民说;⑥忠奸斗争说;⑦游民说
市民说的理由:第一,梁山英雄的个性,更多地反映着市民阶层的人生向往。这部小说的基础,主要是市井文艺“说话”,它在流行过程中,首先受到市民阶层趣味的制约。梁山英雄的成分,有“帝子神孙,富豪将吏,并三教九流,乃至猎户渔人,屠儿刽子”,这其中几乎没有真正的农民;梁山英雄的个性,更多地反映着市民阶层的人生向往。
第二,小说肯定了金钱的力量,表现出对商人的尊重。《水浒传》肯定了金钱的力量,赞美一种以充分的物质享受为基础的自由自在的生活理想,表现出浓厚的市井意识。小说中晁盖、宋江、卢俊义、柴进这一类具有凝聚力、号召力的人物,其主要的凭借就是有钱而又能“仗义疏财”。许多好汉上梁山的动机,也和物质享乐有关。如吴用劝阮氏三兄弟入伙造反,为的是“大家图个一世快活”,而“大块吃肉大碗喝酒,大盘分金银”,几乎是梁山好汉的口头禅。
另外,无论在哪一座监狱里,犯人只要送钱给监狱中的各级官吏,他们就能平安无事,否则就要受尽折磨,这明显也是在强调金钱的作用。
第三,梁山上没有长幼之序,尊卑之分,个个都是大块吃肉,大碗喝酒,论套穿衣服,论秤分金银,这些做法摆脱了农业社会的宗法意识、等级观念,类似于商业经济中形成的平等观念。
第四,小说很少正面写农村,却用了许多笔墨写了城市的繁华、城市人的生活,包括写了勾栏瓦舍等等,这也明显流露出一种市识。
33、怎么评价宋江的招安?
宋江自幼熟读经史,忠孝节义之类的名教观念,已经成为桎梏着他的头脑的精神枷锁,总认为当朝皇帝是被奸臣蒙蔽了,明显的表现了他的忠君思想,所以即使冒天下之大不韪为晁盖等人通风报信,却又认为“如此之罪,是灭九族的勾当。虽是被人逼迫,是非得已,于法度上却饶不得”(第二十回)。宋江口头上的忠于朝廷和实际行动上的背叛朝廷是受其忠孝节义的名教观念束缚中的一对矛盾。它的两个方面相互影响相互斗争,共同作用了宋江的选择。从梁山的客观实际来看,招安前夕,梁山的形势相当复杂,宋江迫于形势作出了招安的选择。
宋江是书中的一号主角,无论上梁山前还是上梁山后,他都不是个反朝廷的人。先前,他得知晁盖等人劫了生辰纲后,不是大喜,而是大吃一惊,认为他们是犯了“逆天大罪”。
你们弟兄抬举宋江,倒要陷我于不忠不孝之地,万劫沉埋他被刺配江州,路过梁山泊时,花荣他们要杀了押送他的人,请他上山,他不肯,说:“这个不是。若是如此来挟我,只是逼宋江性命。我自不如死了!”说着就要自刎。
作者对宋江是肯定的,宋江死后,作者称赞他是“千古英雄”,并说宋江最后呆过的地方,那里的“百姓感念宋江仁德,忠义两全,建立祠堂,四时享祭。”
34、《水浒传》优于《三国演义》?
在写人的主要方式上,《三国演义》是定型化写法,主要人物一出场,先作静止式的介绍,言其长相、出身、性格,尤其注重介绍他的性格,在以后的篇章中,再用种种事实证明这个人的性格为人。《水浒传》则大多是流动型的写法。如林冲、鲁智深、杨志等出场时,书中除了简短的容貌描写外,别无一言介绍他们的身世、性格。他们的身世和性格是在他们后来的行动中逐渐明朗起来的,直到读完了他们的主要故事,我们才算彻底知道了他们的身世和性格。
在细节的描写上,一般人都认为《水浒传》比《三国演义》要细腻。《三国演义》少细致刻画。如写两军对战,大将厮杀,往往是“两马相交,大战数合”或“战不三合,一刀砍于马下”之类三言两语叙述,显得单调粗率,不够生动活泼。《水浒传》则不同。它更长于描写,特别是细节描写方面,取得了超越前代的出色成就。
35、我们为什么既热爱孙悟空,又喜欢猪八戒呢?
“无美不归孙悟空,无丑不属猪八戒。”孙悟空使我们“升华”为英雄,猪八戒让我们“幻化”为智者——因为能够嘲笑傻瓜的都是聪明人。
36、取经的目的:
(1)借取经队伍消灭了无数妖魔,又收伏了无数妖魔,又为天庭提拔了一批在野力量。
(2)考查唐僧。
37、汤显祖的一生可以万历二十六年(1598)弃官归隐为界,分为前后两期。前四十九年,热心于政治,把主要精力花在仕途经济上,在官场中跌爬翻滚了十五六年,仍是一个低级官吏;后十八年,他弃官归隐,过着读书、创作的生活。14岁成秀才,21岁时乡试中举。此后则一再受挫。拒绝张居正的延揽。接下来的两次会试均落第。第五次参加会试张居正已去世,他才得以录取。辅臣申时行、张四维因为汤显祖的才名,为了招致人才,有意要让汤显祖入选翰林院。他们让自己的儿子去结纳汤显祖,遭到了汤显祖的拒绝。汤显祖最终被任命为南京太常寺博士(正七品的掌管祭祀礼乐的闲官)。南京期间,常常毫无顾忌地抨击朝政、讥评时事,锋芒毕露,引人注目,被人视为“狂奴”。
临川四梦:紫钗记、牡丹亭、南柯记、邯郸记
38、从哪里看出春香乱解《诗经》,陈最良错解《诗经》?
39、分析春香、杜丽娘二人的性格特征;
春香:机智、勇敢、调皮、泼辣;
杜丽娘:端庄、含蓄、矜持。
40、《红楼梦》中的人物命名方法:
1、谐音法:甄士隐(“真事隐”)和贾雨村(“假语存”)
2,取形法:宁荣二公在世,一名贾演,居长;一名贾源,居次。
第二代:“代”字辈,如贾代化、代善、代儒、代修。
第三代:“文”字辈, 如贾敷、贾政、贾敬、贾赦、贾敏。
:“玉”(斜玉)字辈, 如贾珍、贾琏、贾瑞、贾珠、贾环、贾璜等人。
3、诗词法:花袭人,陆游《村居书喜》:“花气袭人知骤暖,鹊声穿树喜新晴”
4、拆字法:王熙凤判词云:“凡鸟偏从末世来”。凡鸟,“鳳”。
5、反训法:反训,反其义而用之。善姐。“善姐不善”。
6、随事法:花袭人的哥哥花自芳。
7、隐喻法:铁槛寺、馒头庵(水月庵):生死界限、坟墓。
41、蒲松龄(10—1715)字留仙,一字剑臣,别号柳泉居士,山东淄川(今淄博)人,他出身于一个久已衰落的世家,其父因科举不显而弃儒从商,却仍不能忘怀于光复门庭。蒲松龄从小随父读书,十九岁时以县、府、道试三个第一,补博士弟子生员。此后的科场经历却始终困顿不振,一直考到六十多岁,才接受老妻之劝,放弃了仕途幻想。在蹭蹬科场的数十年中,他做过短期的幕宾,后来长期在官宦人家为私塾教师,以为糊口。大致从中年开始,他一边教书一边写作《聊斋志异》,一直写到晚年。
好友的“规劝”:“聊斋且莫尽谈空”(张笃庆《寄留仙》)“谈空说鬼计尚违”,“贫病方知雅道非”(张笃庆《寄蒲留仙》)
受王士禛称赏,王士禛还帮他收集民间的奇闻异事
《聊斋志异》的主要内容
1、对社会尖锐的批判:官府黑暗,官贪吏虐,如《梦狼》《促织》(严肃的讽喻性题旨:
“天子一跬步,皆关民命,不可忽也。”)
2、嘲讽科举,讽刺考官昏庸。如《贾奉雉》
3、反映家庭、婚姻和爱情问题。如《娇娜》《婴宁》,其中写人和狐鬼花妖幻化的女性间的相亲相爱的故事,尤为读者喜爱。这类作品中女性,大都具有反传统礼法、无视封建道德规范等个性特点。
4,揭示人生哲理:《画皮》:人们要警惕化装成美女的恶魔,不要被其美丽的画皮所迷惑。
《郭生》:一个书生先虚心听从一个识文的狐仙的指教,乡试中副榜后便自以为是,“疑狐为妄”,岁试便每况愈下,蕴含“满招损,谦受益”的哲理。
《聊斋志异》的艺术特色
1、“用传奇法,而以志怪。”用唐人传奇的叙事委曲之笔,来写六朝志怪性质的狐鬼神仙精魅之故事。
2、情节的曲折离奇,引人入胜。如《西湖主》
42、吴敬梓(1701—1754)字敏轩,晚年自号文木老人,安徽全椒人。自其曾祖起一直科第不绝,有过五十年“家门鼎盛”(吴敬梓《移家赋》)的时期。到了他父亲时已经衰败。他随父亲受到了良好的教育。这种教育并不局限于八股文训练,还涉及到经史、诗赋。他继承了一笔丰厚的遗产,族人欺他这一房势单力孤,蓄意加以侵夺。他看到人情世态的凉薄,并由此产生了对家族的反感厌恶情绪。祖传遗产也在短短几年内随着这种情绪的增长而加速散尽:他一面往来于家乡与南京,涉足花柳风月之地,肆意挥霍;一面随意散发钱财给向他求助的人。他被乡里视为“败家子”而“传为子弟戒”(吴敬梓《减字木兰花》词)。他几次乡试都没有考中,也遭到族人和亲友的歧视,感到在家乡很难居住下去,便在三十三岁时把家搬到了南京。(是《儒林外史》中杜少卿的原型“不可学天长杜仪”)
《儒林外史》的思想内容
秉持公心,指擿(tī)时弊,机锋所向,尤在士林;其文又戚而能谐,婉而多讽:于是说部中始有足称讽刺之书。……是后亦鲜有以公心讽世之书如《儒林外史》者。
(一)崇尚隐逸,不慕荣名:
在结构上,《儒林外史》以元末不肯出仕的王冕事迹作为楔子,引入正文,以万历年间四位安贫乐道的市井奇人的言行结局,表现了作者“崇尚隐逸,不慕荣名”的深刻用意。如王冕;时知县;危素
四位市井奇人:季遐年:写字;王太:卖火纸筒子(下棋);盖宽:开茶馆;荆元:裁缝
(二)对人性之美的礼赞:
马二先生:慷慨好义,急人之难:蘧公孙;宁王余党王惠;双红
杜少卿:鄙视功名富贵,仗义疏财的豪杰。见解行径,与众不同
(三)对丑的揭露与鞭挞:
1、虚伪矫饰:夏总甲、范进、杜慎卿(“不近女色”,给他介绍了个“美男”,次早起来,洗脸,擦肥皂,换了一套新衣服,遍身多熏了香。)
2、人情冷暖:胡屠户:前倨后恭
3、社会黑暗,司法
4,追名逐利:斗方名士;选家;严监生,临死时因见灯盏里点了两根灯草,便伸着两根指头不肯断气
43、洪昇简介
洪昇(15-1704),浙江钱塘人,出身于已趋中落的世宦之家。他本人做了二十来年的太学生,其间十余年旅食京华,未获一官半职。康熙二十八年(16),因在佟皇后丧期内观演《长生殿》而被劾下狱,革去学籍。此后往来于吴越山水之间,过着放浪潦倒的生活,在浙江吴兴夜醉落水而死。
44、《长生殿》
《长生殿》于康熙二十七年(1688)最后定稿,写作历时十余年。《长生殿》写唐明皇与杨贵妃的爱情故事,取材于白居易《长恨歌》
与前代写同一故事的文学作品最为突出的不同之处在于哪些方面:
(1)剧中对“情”这一全剧的核心作了充分的描写和反复的渲染,并把故事的结局,写成一方虽死,犹抱痴情,一方虽生,而痛不欲生,共守前盟,因此感动天地鬼神,得以共升月宫,永久团圆。《长生殿》对情的赞美是受到《牡丹亭》很大影响并且与之相似的,即“至情”。与《牡丹亭》相比,该剧场面宏大、人物众多、情节波澜曲折,因此很“热闹”。《长生殿》是一部“热闹”的《牡丹亭》,但在文学史上还是不如《牡丹亭》“热闹”。《长生殿》所写皇帝与妃子的情,在当时的道德观中是无可非议的,这和《牡丹亭》所写根本违逆礼教精神的情,性质完全不同;作为历史题材,《长生殿》里的帝妃爱情毕竟不同于普通人男女的爱情,以一种距离感避免了对人心的强烈刺激,难以在观众中形成共鸣。这样,《长生殿》既在一定程度上沿承了晚明文学的特色,又退缩到一个比较文雅和安全的范围之内。
(2)在写“情”的同时,《长生殿》用差不多一半的篇幅写安史之乱及有关的社会政治情况,因此该剧既是一部浪漫的爱情剧,又具有历史剧的特色。这种双线平行交织、互相映衬的结构,把杨、李的爱情故事具体地结合重大的历史事件和广阔的社会背景来描写,至少起到两个作用:
①通过对唐明皇失政的批评,寄寓了“乐极哀来,垂戒来世”(《自序》)的教训意义。
②通过描写爱情在历史变乱中的丧失和由此引起的痛苦,渲染了个人命运为巨大的历史力量所摆布的哀伤。
《长生殿》的艺术成就:
(1)在结构方面,全剧长达五十出,场面壮丽,情节曲折,而组织相当严密。李、杨爱情是戏的主线,这条主线又以一组道具——一对金钗、一只钿盒贯穿始终,随情节变化由合而分,由分而合。
剧本一开始就直接进入他们二人以金钗钿盒为定情信物,而后经过一番波折,至七夕长生殿盟誓,形成一个高潮;紧接着安史乱起,马嵬坡兵变,杨贵妃惨死,李、杨的爱情转化为悲剧,而作为信物的金钗钿盒成为随葬品;
其后再描写他们“那论生和死”的深情,已成蓬莱仙子的杨贵妃拆金钗一股、钿盒一扇托道士转交唐明皇,又坚前盟;最终二人在天宫团圆,金钗再成双、钿盒又重合。对“钗盒情缘”的刻意描写,具有很强的戏剧性。(“桃花扇”)同时,剧中又巧妙地把宫廷内外的政治与社会生活情景与李、杨爱情的线索组合成一体,写了安禄山、杨国忠、高力士、李龟年、雷海青等各式人物乃至村妇小民的活动,使剧情显得很丰富,又层次分明地展开。
(2)《长生殿》的曲词优美。从文字上说,它具有清丽流畅、刻画细致、抒情色彩浓郁的特点。剧中唐明皇的形象比较简单,但在写他痴于“情”这一点上,还是很深入的。如《闻铃》《武陵花前腔》抒写唐明皇心中的缠绵悱恻之情:
45、孔尚任简介
孔尚任(18—1718)字聘之,又字季重,号东塘、岸堂,别署云亭山人。山东曲阜人、孔子后裔。在康熙帝一次南巡返经曲阜时(1684),孔尚任被荐在御前讲经,受到赏识,由国子监生的身份破格被任为国子监博士。
《桃花扇》
1、梗概:
《桃花扇》以复社名士侯方域与秦淮名妓李香君的爱情故事为主线,描绘了南明弘光王朝由建立到覆灭的动荡而短暂的历史。
桃花扇是侯方域、李香君定情之物。作者以此记录着男女主人公的沉浮命运,又用它勾连出形形色色的人物活动。戏从赠扇定情开始,侯李的爱情与当时复社反对阄党余孽阮大铖的斗争纠缠在一起。杨龙友的帮衬和阮大铖的妆奁促成了他们的结合。新娘比丈夫更看重名节,馈赠被退回,侯方域立即遭到忌恨。阮大铖诬告他勾结左良玉,侯只得逃奔史可法,于是夫妻二人分离。
导致南明覆灭的重要原因:
弘光帝、马士英、阮大铖等人“私君,私臣,私恩,私仇”;复社文人以“清流”自居、意气用事;史可法才能短绌、优柔寡断;左良玉在满清大兵压境之际为了内部矛盾而起兵“清君侧”,导致马士英抽调江北三镇之兵与之对抗。左良玉用兵甚至是关键因素。
由此,侯、李各自不同的遭际,折射出南明政治的各个方面。侯方域这条线,关联到史可法、左良玉等军国重臣和迎立福王、史可法被排挤等重大事件。李香君这条线,则描写了弘光群丑的偷安宴游之景。
后来,侯方域被捕入狱,李香君被迫做了宫中歌妓。直到清兵席卷江南,南明小朝廷覆灭。当这对夫妻不期而遇,已是国破家亡。一个道士撕破了这柄扇子,喝断了这一段儿女之情:
两个痴虫,你看国在那里,家在那里,君在那里,父在那里,偏是这点花月情根,割他不断么?
他们一起出家,也结束了爱情。
《桃花扇》的创作宗旨,作者说是“借离合之情,写兴亡之感”,同时要通过说明“三百年之基业,隳于何人、败于何事,消于何年,歇于何地”,以“惩创人心,为末世之一救”。在《桃花扇》中,男女主人公的悲欢离合,始终卷入在南明政治的漩涡和南明政权从初建到覆亡的过程中,作者甚至有意避免对“情”作单独的描写。这正是为了突出“兴亡之感”,也就是突出个人与历史的关系。因为侯、李的爱情,在剧中被赋予了浓厚的政治色彩,这一爱情的结局便早已和南明的存续联系在一起,所以“国破”自然“家亡”,两人只能以各自出家为结局。
《骂筵》赏析(作品选126页)
问题:分析李香君的性格特征
清醒的政治头脑,鲜明的是非界限,’对爱情忠贞不渝,对誓死反抗,侠骨柔肠,高风亮节,足以压倒须眉,增色巾帼。迄于“骂筵”,则是在正邪矛盾斗争的尖端上,把她的光辉性格推向了
更高的理想境界,从而完成了她的形象塑造。
本出正如出目“骂筵”所示,是以“骂筵”这个中心场面,集中揭示女主角思想性格最有光彩的方面。这充分体现在她那两段气势凌厉的唱词中。
这是本出也是全剧的精华所在,充分表现出李香君疾恶如仇的可贵品质和疾风劲草的高尚风操。在举世滔滔,许多文人学士如钱谁益、王铎之流都纷纷逐擅慕臭,阿附马阮的政治浊流中,一个出身微贱的烟花歌妓,竟能若此抱真守素,不慕荣利,坚持志节和操守,横眉冷对,不惧刀斧,指奸责按,痛斥马阮,足使狐一鼠丧胆,顽廉濡立。
李香君虽风尘弱质,而胆识过人,她为了维护自己人的尊严、爱情幸福和政治信念,敢于直面渗淡的现实,以主动进攻刚烈果敢的气,概,对马阮表示出极大的蔑视,不惜付出生命的代价,伸张了人间的正义。