四 论述
1工艺美术运动 (举例设计实践)。
一 工艺美术运动是19世纪下半叶源自英国,针对设计领域的工业化、批量生产中造成设计水准下降的局面,力图改变这种状况而兴起的一场旨在复兴手工艺为目的的设计运动。约翰.拉斯金是这场运动的理论倡导者,而威廉.莫里斯则是主要实践者。工艺美术的诞生标志着现代设计的开始,在世界设计史上具有划时代的意义。
二 威廉莫里斯的设计思想:
威廉莫里斯,英国著名的建筑师、工艺美术家、画家、作家和社会活动家。
首先,主张艺术家与手工业相互合作,以实现改良日用品的目的。
其次,重视传统手工艺的挖掘整理和发扬光大,力图通过手工艺的重新振兴来消除工业生产设计与制作相分离而造成的设计粗制滥造的现象。
最后,反对机器生产的滥用和工业化对人性的扼杀。
三 工艺美术运动的意义与局限性
19世纪末20世纪初,在英国掀起的影响深远的“工艺美术运动”具有重要的历史意义,对现代艺术设计的发展产生了重要影响。由于工艺美术运动的领导者对机械化大生产缺乏正确的认识,从而导致了其理论只能停留在口头上,而无法和人民群众的现实生活相融合;他们对于工业化的反对和对中世纪的向往,明显带有一定的乌托邦色彩。这些都使得“工艺美术运动”不能成为领导历史潮流的主流风格。英国虽是最早实现工业化的国家,但却没有建立起完善的现代艺术设计体系;它过分关注产品的艺术性,却增加了产品的成本,使其违背了为平民百姓服务的初衷。因此,它如同象牙塔的实验品,是知识分子改造社会的理想主义结晶。这些局限性使得“工艺美术运动”并不是真正意义上的现代设计运动,其理论意义远大于实践意义。但“工艺美术运动”的设计改革和探索,特别是它所体现出来的民主思想和现代精神,为现代主义设计理论的形成奠定了坚实基础。它是现代设计史上第一次大规模的设计改良运动,它所提倡的“艺术与技术相结合”的原则,有助于弥补艺术与设计的隔阂;它所开创的真实自然的设计风格,有助于消除雕琢堆砌、玩弄技巧的设计弊病。无论是德国的“包豪斯”,还是北欧的“早期现代主义”设计思潮都或多或少、直接或间接地受到“工艺美术运动”的启发和影响。从意义上说,它标志着现代艺术设计的开端。
2装饰艺术运动(有可能出论述题,如果名词解释就可以不答代表人物及作品和意义)
(时间、地点、主要特征)装饰艺术运动是指20世纪二三十年代在法国、英国和美国等国家兴起的一次涵盖面积极广,风格较为特殊的设计运动。它以富丽和新奇的现代感而著称,并非一种单一的风格,而是两次世界大战期间统领装饰艺术潮流的总称,包括了装饰艺术的各个领域—家具、珠宝、绘图、图案、书籍装帧、玻璃器皿等。
装饰艺术运动的折衷主义立场使大批量生产成为一种可能,从而影响也就扩大到了整个世界。装饰艺术运动是装饰运动的最后一次尝试,它采用了手工艺和工业化的双重特点,设法把豪华、奢侈的手工艺制品和代表未来的工业化特征合二为一,形成了一种可以发展的新风格。这场运动与现代主义设计运动几乎同时发生的,各个方面都受到它的影响,但是装饰主义运动主要强调为上层顾客服务。与现代主义意识形态立场完全不同,因而没有能够在二战后再次得到发展,只有现代主义成了真正的世界性设计运动。装饰艺术运动在东方与西方相结合、人性化与机械化的结合方面的尝试,对80年代的后现代主义有很大的启发。
3现代主义设计?(很重要)
(1)现代主义设计指产生于20世纪初,成熟于30年代,至50年代开始衰落的一种设计艺术思潮。现代主义在艺术设计理念上强调产品的功能性,注重理性思考,因此又称为“理性主义”或“功能主义”。
(2)现代主义设计的特征:
a.在设计内容上,他坚持设计要为社会大众服务,设计必须经批量化、机械化生产而转化成产品。在设计理念上,现代主义设计是民主主义的,具有乌托邦的理想色彩,设计者们希望通过设计帮助人们改善生活,提高社会的总体生活水平,这又使得其理性主义充满了幻想主 义特征
b.在设计理论和原则上,现代主义设计强调功能第一、形式第二的功能主义至上原则;对机械持肯定与强调的态度;强调产品的功能性,注重理性思考,注重对新材料、新技术、新能源的运用,反对沿用传统的生产模式。
(3)形成期的现代主义设计流派众多,主要有德国工业同盟、构成主义以及荷兰风格派,他们是世界现代主义设计的开端,而现代主义设计的进一步发展,则始于包豪斯的成立。
(4)现代主义设计的核心人物主要有:格罗佩斯、米斯、柯布西耶、赖特等。
a.德国工业同盟认为设计的目的是人而不是物,工业设计师是社会的公仆,而不是以自我表现为目的的艺术家
b.工业同盟宣言提出了艺术、工业、手工业应该结合;应该通过教育和宣传来提高德国的设计水平,并促进艺术、工业以及手工艺的合作 ;协会仅仅是一个行业组织,应当逐步走上非官方的道路;应大力宣传和贯彻功能主义并承认现代工业;反对任何形式的装饰;应推行 标准化和批量化生产方式六个问题
c.德国工业同盟是德国现代主义设计的基石,无论是在理论上还是在实践上都为20世纪20年代欧洲现代主义设计运动的兴起和发展奠定了基础
4构成主义设计理论:
a.构成主义又称“结构主义”,发展与立体主义,其主要代表人物有弗拉基米尔.塔特林、伊莫拉耶娃、马列维奇、亚历山大.维斯宁以及瓦西里.康定斯基、罗钦科
b.构成主义者们有很清楚的政治动机,那就是将艺术放置于“服务、构成”一个新社会的位置上
c.构成主义者们大力赞美工业文明的成果,崇拜工业和机械结构中的构成方式和材料,并将它运用到艺术中来;主张将“结构”作为设计的根本出发点,用功能性和结构的合理性来取代艺术的再现性,这一点后开成为了现代主义设计运动的原则之一
a.荷兰风格派是以《风格》杂志而得名。他的核心人物是画家彼埃特.蒙德里安、蒂奥.凡.杜斯伯格、雕塑家乔治.范唐哲罗和建筑师格里特.里特维德四人
b.风格派坚持抽象原则,并试图摆脱艺术与自然的任何联系,仅仅采用最基本的几何形象的组合与构图来追求和谐与表现。风格派的艺术观念有完备的思想体系,这就是荷兰的唯心主义哲学,强调节制、明晰、逻辑的理性传统和所谓的“新教的反偶像崇拜”。风格派相信有一种普遍的和谐存在于纯粹精神的领域之中,在那里没有冲突,没有物质世界的物体,甚至没有一切个别性。
c.在色彩方面,风格派喜欢运用基本原色和中性色