“交响乐之父”与交响乐

　　奥地利著名作曲家海顿出生在离维也纳不远的一个叫罗劳的小村庄里。从幼年时起他就显露出超凡的音乐才华。社会底层的贫苦出身使海顿有机会熟悉奥地利民族、民间音乐，这使他的一生受益匪浅。他生活在古典主义风格形成时期，在古典主义音乐艺术中留下了他个人的印记。他一生创作了125部交响曲作品，在音乐历史中是一位罕见的多产作曲家。

　　海顿所处的时代，作曲家往往成为贵族的附庸。音乐家们常常穿着宫廷礼服，搽着香粉，戴着假发，犹如宫廷奴仆一般为贵族提供优美温和的娱乐。然而，从1791年起海顿终于可以以自由人的身份进行创作了，他曾先后两次访问了伦敦，为此他写下了他一生中最后的十二部交响曲，人们称之为《伦敦交响曲》。

    在这位“交响乐大师”诞生之前，交响乐这一体裁已经历了漫长的萌芽与发展过程。前人已奠定了富于对比的四个乐章结构的交响乐创作模式，特别是已初步确立了第一乐章由两个对比的主题以及发展与再现的奏鸣曲式原则。但是十八世纪末叶，“古典交响曲”尚有待于完善、有待于将以往作为人们消遣娱乐的器乐合奏的交响曲提高与发展成为具有深刻思想内容、富于高度艺术性的大型音乐体裁。海顿的历史贡献便是确立了交响乐这种大型音乐体裁的结构方式，促进了这种新型器乐语言的完善。在他的手中，交响乐第一次被赋予了真正的古典主义风格。

　　完美的古典交响乐形式，是海顿留给后人的珍贵遗产。这一重要贡献，来源于他在启蒙主义的影响下对艺术和音乐之美的新的信仰与追求。他的创作中充满了清闲、明快、快活的古典风格，与民间音乐的完美结合，使海顿的旋律朴素、自然、乐观并富于歌唱性。他是维也纳古典乐派真正的奠基者，而莫扎特、贝多芬的辉煌成就都是在他的基础上发展起来的。俄罗斯著名作曲家柴科夫斯基曾经说过：“没有海顿，也就没有莫扎特，没有贝多芬。