当代文学名词解释(DIY整理考试版)

  政治抒情诗，“诗人”会以“阶级”(或“人民”)的代言者的身份出现，来表达对当代重要政治事件、社会思潮的评说和情感反应。这种评述和反应，一般来说不可能出现多种视角和声音，因为其精神上的“资源”，来自当时对现实历史所作的统一叙述。在诗体形态上，表现为强烈的情感宣泄和政论式的观念叙说的结合，即“实际上是抽象的思想，抽象的概念。 

女性文学—— 

  女性文学研究本是一种西方的文学批评观念，它产生于80年代末的欧美。以美国的格蕾·格林和英国的科拉·卡普兰为代表的一批学者，企图“改写所有由男性文化体系衍生出来的种种规范、典律”，“揭开久经压抑、掩藏的躯体、无意识以及文化、语言中的深层欲望”；其分析方法则“结合了语言学结构主义理论、马克斯主义、心理分析和解构论”。我国的女性文学始于上世纪80年代，指的是关注女性生存状态与主体思想的文学作品，其作者不一定是女性。 女性主义文学源于英美，带有女权主义色彩，代表人物如波夫瓦以女性关心话题为主题、面向女性读者的文学。 

百花文学—— 

  1956年和1957年上半年，文学思想和创作出现了一些重要的变革。这在当时的“社会主义阵营”中，是带有普遍性的现象。在中国，在1956年5月提出的“百花齐放，百家争鸣”的口号，给潜在于各个领域的强大的变革要求以推动和支持。

    朦胧诗，是指二十世纪七十年代末出现的以北岛、舒婷、顾城、江河、杨炼为代表的“新诗潮”。它最初以民间文学双月刊《今天》为阵地，活跃于80年代初，解体于1984年。作为一种文学范式，朦胧诗成功地开创了一个文学的时代，将意象艺术的长处推向极致；同样作为一种文学范式，高密度的意象损伤了诗歌原本拥有的活力和流动感，使得这一诗歌范式无力继续。

    归来诗人是指因50年代政治运动等原因，被迫离开诗坛，又因70年代末的思想运动而重返诗坛的中老年诗人。归来诗人由三类诗人组成。归来诗人的诗被称为“归来之歌”。归来之歌具有明显的自叙传色彩和反思成分，思辩性和哲理性是其特色。

    1982年，马中骏、贾鸿源、瞿新华编剧的《屋外有热流》和高行健的《绝对信号》（刘会远合著）和《车站》，是影响较大的探索戏剧。探索话剧主要贡献在于艺术形式、表现手法的大胆变革、创新，借鉴西方现代戏剧艺术，丰富我国话剧艺术形式和表现手法。

    被称为“政治抒情诗”的诗体。这一概念的出现，大约在50年代末期或60年代初，但作为一种有形态的诗的体式，出现的时间要早得多。1950年石方禹的《和平的最强音》，1954年邵燕祥的《我爱我们的土地》，1955年郭小川以《致青年公民》为总题的共七首的组诗，1956年贺敬之的《放声歌唱》，是最初的一批有影响的作品。 

    新辞赋体及其特点：是60年代郭小川自创的一种诗歌形式，这一新颖的诗歌形式是在鉴赏古典诗词曲赋的基础上形成的，主要借鉴《楚辞》《汉赋》 

特点：a。句子长。又被称为长句体。长廊体，一行诗至少由两个以上的短诗句构成，诗节的组合比较自由，由2，3，4行诗句构成，节与节之间的字数，句数，大体整齐，压韵 

b． 用铺陈排比的手法来表达 

c． 容量大，适宜于奔放情诗的抒发

    “楼梯式”：又称“阶梯式”。为法国未来派诗人阿波里莱所首创，后为苏联著名诗人马雅可夫斯基改造为俄语的“重音诗体”的排列形式，亦称“马派诗”。我国一些当代诗人最突出的为贺敬之曾采用这种诗体，并有所改造。楼梯体的基本特点是：（1）在形式上，把一个长句子依音韵疾徐轻重的变化，分成数行作楼梯（阶梯）状排列，从而暗示读者哪里顿一下，哪里加强一些，哪里用一种什么调等。（2）气势大、容量大、句式长，适于描绘宏伟的场面、抒发奔放的激情。（3）适于朗诵，有较强的鼓动力量，一般用来写政治抒情诗。

    “崛起的一代”主要指70年代末期以后涌现的年龄在20至40岁之间的年轻诗人。具体包括：⑴延续五六十年代诗歌主流“传统”的诗人，如雷抒雁、张学梦、叶延滨、杨牧；⑵在“”中成长具有反叛和变革意味的朦胧诗人，如食指、北岛、舒婷、顾城；⑶80年代以后出现的更年轻的诗人，如海子、骆一禾、西川等。

    “反思散文”重要作家作品巴金《随想录》、杨绛《干校六记》、丁玲《“牛棚”小品》、冰心《怀念老舍先生》《悼念林巧稚大夫》《悼丁玲》、陈白尘《云断梦忆

    三突出原则的内容是：在所有人物中突出正面人物，在正面人物终如初英雄人物，在英雄人物终如初主要英雄人物。

样板戏--------是建国后一体化文学下戏曲化的极端产物。指现代京剧《智取威虎山》、《红灯记》、《沙家浜》、《海港》、《奇袭白虎团)，舞剧《红色娘子军》、《白毛女》，交响音乐《沙家浜》。1967年5月31日《人民日报》社论《文艺的优秀样板》把这八个剧目称之为“样板戏”。

“第四种剧本”：是1957年6月11日《南京日报》发表的一篇署名黎弘(刘川)的评论话剧《布谷鸟又叫了》的文章的标题。该文认为这种剧本首先考虑的不是人物的社会身份，而是生活本身的“独特形态”。即从生活出发，按照生活本来的样子去描写生活，而不是从人物的社会身份出发，依照人物的阶级属性去编排生活。后来又有人将《同甘共苦》等反映“家庭生活、个人生活、感情生活”的剧作，都归人“第四种剧本”的范围。这种概括有利于话剧题材的开拓和突破创作的公式化与概念化，后来在“反右”和“批修”斗争中却遭到了无理的批判。

   “伤痕文学”：1977年11月，刘心武的短篇小说《班主任》的发表，是“伤痕小说”创作潮流兴起的最初标志。此后，以翌年8月发表的卢新华的短篇小说《伤痕》等作品为代表的一大批中短篇小说，即集中揭露文化大给人们的精神与肉体所造成的“伤痕”，在70年代末造成了一股“伤痕小说”的创作潮流。伤痕文学的内容主要是写社会伤痕和人们的心灵伤痕。这股中短篇小说创作潮流因为敢于触及重大的社会政治问题，敢于暴露生活中的矛盾和阴暗面，敢讲真话，敢吐真情，对特定时期的社会生活表现出了一种积极“干预”的态度和大胆批判的精神，因而在群众中引起了广泛而持久的“轰动效应”。

朦胧诗---------兴起于 20 世纪 70 年代末到 80 年代初，是伴随着文学全面复苏而出现的一个新的诗歌艺术潮流。它以“叛逆”的精神，打破了当时现实主义创作原则一统诗坛的局面，为诗歌注入了新的生命力，同时也给新时期文学带来了一次意义深远的变革。北岛、顾城、舒婷、梁晓斌、江河、杨炼是朦胧诗的代表诗人。他们在诗作中以现实意识思考人的本质，肯定人的自我价值和尊严，注重创作主体内心情感的抒发，在艺术上大量运用隐喻、暗示、通感等手法，丰富了诗的内涵，增强了诗歌的想象空间。 

1 、《茶馆》---------是老舍在新中国成立后戏剧创作的精品，它不仅是老舍戏剧代表作，也是中国当代戏剧的经典之作，同时是北京人艺剧院演剧艺术的卓越代表。《茶馆》的艺术构思很独特，它的重要特征表现为使用了“反描法”、“侧面透露法”以及“人像展览式”方法。在艺术结构上则采用了纵横交错、虚实结合的“坐标式”结构。

2 、朦胧诗在诗学与诗美上与传统诗歌相比，有什么不同和创新？ 

作为新思潮的朦胧诗，它以迥异于传统的现代诗歌艺术，打破了1949 年以后诗歌创作逐渐形成的自我封闭的艺术僵局，从内容到形式都呈现出一种新的审美特征。北岛、顾城、舒婷、梁晓斌等是朦胧诗的代表诗人，他们的作品尽管在个体风格上不尽相同，但在诗歌的思想内涵和艺术追求上都有着大致相同的特征。他们以现代意识思考人的本质，肯定人的自我价值和尊严，注重创作主体内心情感的抒发，在对现实的理性思索和自我心灵的反思寻觅中，塑造了一代人整体自我形象：觉醒、、思考、追求。他们呼唤人道主义和人性的复归，带有浓郁的英雄主义色彩和强烈的精英意识，在迷惘感伤的诗情中，建构起了属于自己的诗学主题。在诗歌创作艺术上，朦胧诗人摒弃了当代诗歌的直白、滥情的统一模式。大量运用隐喻、暗示、通感等艺术手法，在意象的凝聚组合和时空转换中，将深挚而多层次的情感寓于象征的暗示之中，从而创造出繁复的意象群落和以象征为中心的表现模式，丰富了诗的内涵，增强了诗歌的想象空间。同时注重对直觉印象的捕捉，以情感逻辑代替事物的客观逻辑，以主观真实代替客观现实，使诗歌深具现代主义的色彩。