五年级下册美术备课

一、全册教学理念目标：

（一）造型表现

运用形、色、机理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。

（二）设计应用

 运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

（三）欣赏评述

欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方法，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

（四）综合探索

    结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境传统文化的关系。

二、全册重难点：

（一）重点：

 1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析立方体、圆柱体的结构特征，认识立

方体、圆柱体的透视变化规律，能写生简单的生活物体透视现象。

2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，

培养民族自豪感。

3、学习浅显的手工技法。

（二）难点：

 1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。

2、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够的完成自己所要想要画的内容。

 3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。

三、教学情况分析

1、从学生学习习惯分析：

    该年级段学生表达力强，有自己的独到的想法，生活习惯上比较讲究自我能力体现，不敢落与他后，学习能动性强，上课纪律上比较活跃。

 2、从教师教中分析，每一个班的优劣情况不同。

    经过一年半对该年级段的了解，每个班级都有着自己独到的特色，根据情况的不同，针对性教学方法也有所不同，五（1）抓美术技能技巧的基本功，多让他们看看优秀作品，多采取鼓励性评语，多发挥他们自我能力的表现，展示每一个的自我特色；五（2）班是一个美术基础特别好的班级，班内美术爱好特多，优秀作业常常出现在他们班，因此教学中注重体现作品的价值的不同，学生自我感情的不同，各科知识、日常生活百态、各种欣赏相结合，来让学生有更多的创作空间；五（3）班上课纪律认真专心，对基本知识的掌握有自己的独到的见解，该班处于其他两班的中间，但在手工方面还缺乏创意与自我体现。

四、措施：

 1、强造型能力的培养，对简单的几何形体进行写生，并指导正确的观察方法，以确定

如何对事物进行造型处理，特别对困难的学生进行仔细研究分析。

2、具体手工能力比较弱的班级，多渗透本人最拿手的工艺能力，使该年级段的总体水

平，有一定能力的提高。

 3、班内、班际作品展评及各种教学手段，以增强竞争意识及荣誉感，互相学习提高美术兴趣。

第1课 形体的组合

教学目标：

1．通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。

2．通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。

3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。

教学重点：认识形体的基本特点

教学难点：学会运用各种形体进行雕塑创作

教学过程：

一． 导入阶段：

1． 欣赏几何石膏形体

师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？

生答：是立体的

2．导入课题：《形体的组合》

二． 发展阶段：

1．形体的特点：是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为“自然形体”“几何形体”。

2、《形体的组合》的特点（学生讨论找规律）

展示各种建筑、雕塑形体等。

师问：请欣赏找一找它们有什么特点（学生讨论）

生答：略

师小结：形体是建筑、雕塑基本结构形的分类（知识窗内容）

几何形体（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）

自由形体（自然界存在的）

三． 拓展阶段：

1． 怎样运用各种形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。

2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。

3．制作步骤（教师 示范）

四． 学生作业：

1． 作业要求：设计、制作一件立体作品。

2． 学生练习，

3． 教师巡回辅导。

五． 作品展示：

1． 小组单位展示、评述学生自己的作品。

2． 学生代表向全班同

3． 学展示并评述自己的作品。

六． 收拾和整理：

收拾并整理好自己的桌面。

七． 教学延伸与拓展：

思考：用立体形状还可以创造什么作品。

第2课 明与暗

教学目的与要求：

学习并掌握球体明暗素描的五大调子变化特点；找准明暗交接线，能较好地表现球体的明暗关系；认识学习球体明暗的重要意义，了解球体饱满、团实、圆滑的审美特点，体会不同明暗调子球体素描的审美感受。 

教学重点：球体明暗五大调理解与表现； 

教学难点：明暗交界线的确定与表现； 

教学方法：讲授、观察、写生等； 

教学原则：直观性原则、实践性原则、审美性原则等； 

教学时间：一课时 

教学准备：

1、写生物（石膏球体、聚光灯）；

2、示范工具材料；

3、明暗素描范画及学生作业；

4、电子幻灯课件。

 教学过程： 

一、导入：前面我们已学习了几何体中方体、柱体、锥体明暗素描。有着“现代艺术之父”之称的著名画家塞尚强调：生活中所有物体，都可以概括为几何形体。  [出示图1、2]

指出画中物体可看作什么几何体？ 生活中还有许多物品接近球体： 如人头、水果等。[出示球体] 球体给人以饱满、团实、运动、柔和的 美感。这说明画好球体是素描的基础，对 于高考十分重要！       图2 图1下面我们就学习球体明暗调子及画法：

二、球体明暗光影调子分析  [ 出示石膏球体，用聚光灯照并变换光照的角度 ] 

引导学生观察并思考： 

1、光照后，球体表面象地球一样，出现明、暗半球。思考受光半球与背光半球的基本调子有那些？它与光源、光线有何关系？球体投影有何特点？依次说出球面五大调； 

学生填表，教师补充：

    球体表面明暗光影调子示意表     

球面与光源、光线的关系、明暗程度、调子名称、受光半球正对光源，受光最多亮、亮调（含高光）、斜对光源，受光较多灰、次亮调（灰调）、背光半球与光线相切，受光的盲点最暗、明暗交界线、斜背对光源，弱受环境光影响、次暗、次暗调、背对光源，受环境光影响大、弱暗反光 。

图3  

另外，球体的投影在台面上呈椭圆形状，与光线相对，接近光源的地方较实些、暗些。 球面五大调按受光顺序依次为：亮调-----次亮调-----明暗交界线-----次暗调-----反光调 （球体与圆柱体明暗调子极为相似， 这也是物体明暗调子最基本、最普遍的规律！） 注意：这五大调中也还有若干调子细微变化！如亮调中有高光，物体之外有投影。 球面暗交界线调子最暗，为明暗的分界处，是画好球体明暗的关键所在。 

2、改变光照的角度，学生指出球体的明暗交界线； 思考：

A、明暗交界线起点、终点的连线与球心联系，并指出与光线是什么关系？ 光源     

B、明暗交界线是一条线吗？其调子是否有变化？

归纳：球体明暗交界线的变化，犹如月亮的阴晴圆缺变 

图4。但不管怎么变，受光半球与背光半球部分相等。

显示图5，归纳要点[板书]：球体明暗交界线特点：

A、 光线与球面相切形成明暗交界线，它的起点、终点的连线过球心（即为直径）；

B、 起点、终点的连线与光线垂直；

C、 为狭长的面，其调子有虚实、明暗变化。 出示图6

3、学生分组比较图4、5、6、球体素描，

体会逆光、侧光、正光调子的审美感受：逆光调子深沉厚重，富有张力；侧光调子层次分明，体积感强，易于表现；正光调子轻松、明快。 三、 球体写生基本步骤及明暗调子的表现（结合图片讲解）共17  

1、 学生思考并说出写生画球体基本步骤：

图7[ 教师在下步示范中补充完善有关要点]     

A、  整体观察分析图6： 光源方位，理解球体明暗交界线所在的 位置，明确受光与背光面、光与影的关系；

B、用直线画出球体的结构轮廓；（图7）

图9（ 徐悲鸿在素描用线时指出：宁方勿圆。因为方直线条更有力度。） 

C、画出明暗交界线、投影； （图8）

D、铺出暗面、投影的基调；（图8）（用直线排成块面，顺着球的弧面画；投影注意近实远虚。） 

E、刻画五大调：（图9）从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮调子用较硬铅笔画；

F、适当表现背景、投影，调整虚实关系。（图10）其中受光背景偏暗；投影离光源较近则实；

2、[ 教师示范讲解，从明暗交界线入手，画出球体明暗主要调子。]  [民乐伴奏：“梅花三弄”等] 学生跟着教师临摹画出石膏球体明暗素描，教师示范完后巡回指导   

四、[投影仪显示学生画球体明暗练习作业]学生点评作业，教师补充、完善； 注意把握以下问题：

A、灰调过少或高光位置不对；B、明暗交界线不准；C、投影不准；D、排线问题；E、反光太亮;F结构线画得太死。   

五、小结并布置课外作业石膏球体素描写生，巩固理解球体明暗关系。

第3课 抽象雕像

教学目标：

1．通过教学活动，让学生了解无论各种材料，经过巧妙的构思，能创造书抽象的雕塑。

2．通过学习活动，学生初步学会运用组合原理，进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。

3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。

教学重点：认识抽象的基本特点

教学难点：学会运用各种材料进行抽象雕塑创作

教学过程：

一． 导入阶段：

1． 欣赏抽象雕塑

师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？

生答：略

2．导入课题：《抽象雕塑》

二． 发展阶段：

1．抽象的特点：几何形体

2、《抽象雕塑》的特点（学生讨论找规律）欣赏雕塑作品等。

师问：请欣赏找一找它们有什么特点，艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的？（学生讨论）

生答：略

师小结：想象空间很大抽象雕塑基本结构。

   由几何形体构成（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）     

三． 拓展阶段：

1． 怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。

2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。

3．制作步骤（教师 示范）

四． 学生作业：

1． 作业要求：设计、制作一件抽象雕塑作品。

2． 学生练习，

3． 教师巡回辅导。

五． 作品展示：

1． 小组单位展示、评述学生自己的作品。

2． 学生代表向全班同学展示作品

3． 展示并评述自己的作品。

六． 收拾和整理：

收拾并整理好自己的桌面。

七． 教学延伸与拓展：

思考：抽象雕塑作品可以运用在那些地方、环境中。观察、收集厦门市有那些抽象的城市雕塑作品。

第4课 多样与统一

课    时：2课时

教学目标：

1．通过教学活动，让学生了解构图的基本知识。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律，画一组静物。

2．通过学习活动，学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用，尝试自己动手做一个取景框，进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。

3、培养学生的认真观察事物的习惯。利用视觉感受事物的不同和变化。

第一课时

教学重点：了解多样与统一的基本规律

教学难点：学会运用多样与统一的基本规律进行静物写生     

第二课时

教学重点：运用多样与统一的基本规律进行静物写生

教学难点：对不同静物的观察

教学过程：

一． 导入阶段：

1． 欣赏一组静物的变化

师问：看了这些变化，有什么想法吗？为什么？

生答：

2．导入课题：《多样与统一》

二． 发展阶段：

1．学习知识窗内容：

三个苹果的例子

2、学生活动：

把自己准备的实物进行组合（以小组为单位）

讨论：怎样才比较好看

3、欣赏范画实例

画家是怎样运用多样与统一的基本规律 

三． 拓展阶段：

1． 怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生

2、让学生把自己准备好的取景框，把要写生的对象观察下来。

3．绘画步骤（教师 示范）

（1）、摆好静物

（2）、用取景框观察静物

（3）、找出最高点、最底点、左右两侧的界线形成一个三角形

（4）、用水笔从前至后逐个描画

四． 学生作业：

1． 作业要求：完成一组静物写生

2． 学生练习，

3． 教师巡回辅导。

五． 作品展示：

1． 小组单位展示、评述学生自己的作品。

2． 学生代表向全班同

3． 学展示并评述自己的作品。

六． 收拾和整理：

收拾并整理好自己的桌面。

七． 教学延伸与拓展：

思考：多进行观察和静物写生，锻炼认真观察事物的习惯。还可以进行风景写生。

第5课 静物写生

课    时：2课时

教学目标：

1．通过教学活动，让学生了解写生的意义，培养学生认真观察事物的习惯及重要性。

2．通过学习活动，学生初步掌握写生的方法，在学习中不断提高观察事物的能力。体会写生的乐趣。

第一课时

教学重点：写生的基本方法

教学难点：学会用线描的方法表现静物

第二课时

教学重点：写生的构图知识

教学难点：用线描的表现方法

教学过程：

一． 导入阶段：

1．欣赏一组照片（感受照相取景）

师问：哪一张好看的，为什么？

生答：略

2．导入课题：《静物写生》

二． 发展阶段：

1．什么是静物画

    静物画是西方绘画中的一个门类。它指以日常生活中无生命的物体为主要描 绘对象...也就是说从概念的意义上,  西方的静物画与动物画只在极小的范围内有一定的重合现象。

2．欣赏一组静物写生画

   师问：哪一幅好看，为什么？

   生答：略

3、学生实践

   派学生代表（小组组长）选择静物

3、观察静物的组成结构

    高、低、大、小

    前、后、左、右等（学生讨论）

三． 拓展阶段：

1．写生要注意什么？（学生讨论）

    师小结：写生对象的真实性

2、如何用线条表现静物？（学生讨论）

    师小结：利用线条的长、短、粗、细、曲、直等特点，来描绘写生对象   （师示范）

3．制作步骤

   （1）、用取景框构图

   （2）、在画纸上定好写生对象位置（高和宽）

   （3）、按从前到后的顺序描绘

   （4）、仔细描绘，做到统一有序

四． 学生作业：

1． 作业要求：完成一幅静物写生

2． 学生练习，

3． 教师巡回辅导。

五． 作品展示：

学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。

六． 收拾和整理：

收拾并整理好自己的桌面。

七． 教学延伸与拓展：

思考：多练习线描，在静物写生的基础上，可进行风景写生。锻炼自己仔细观察生活的能力。

讲一个科学家认真观察生活的故事。 

第二课时

继续进行静物写生，并巩固静物写生知识

第6课 喜怒哀乐

教学目标

知识与技能目标

1．使学生学习观察现实生活中的人物和变化了的人物形象。

2．能简单的画出人物形象。

过程与方法目标

1．使学生能主动参与学习活动，善于与他人交流，从多个角度观察体会人物的相貌特征，提高观察能力和感知力。

2．通过感受教师创设的说话过程，提高口语表达能力。

3．通过小组交流，形成与同伴合作的能力，增强合作意识。

情感、态度与价值观目标

1．激发学生学习热情，使其在体验中感受美术学科的乐趣。

2．体验人物绘画、造型活动带来的欢乐。

3．感受音乐的温馨，培养同学之间友爱的良好品质。

教学重点、难点

1．学习绘画人物的心情、喜、怒、哀、乐。

2．抓住人物表情的特点进行绘画。

教学过程设计

（一）导入

1.今天大家用面部表情来表现一下高兴的样子让听课的老师看一下好么？

2.同学们做的真棒！那么在生活中不仅存在幸福与快乐，而且也存在烦恼和忧愁。今天，老师就和大家一同把我们的心情画在脸上。板书课题——喜怒哀乐

（二）新授

1.首先，我们来进行小组交流。

我们分成四组（喜组、怒组、哀组、乐组），按照课件上的内容讨论一下之后用语言总结表情特征、并用及动作表情进行表演，看哪一组表现的最好，开始。

A、老师又表扬你了。

B、新买的飞机模型被小强弄坏了。

C、被老师冤枉了。

D、老师答应和我们踢足球。

2.学生上台表演。

3.同学们你们表现的太精彩了，谁能用语言来概括一下这四种表情的特征？

喜：嘴角上翘，眼睛眯眯着。

怒：眉头紧锁，咬牙切齿。

哀：流泪哭了，张大嘴，眼睛闭上。

乐：张着大嘴，眼睛眯眯着，有摺。

4.同学们说的真好，那么我们怎样来描绘出各种面部表情呢？下面同学们看课件。

各小组讨论总结。

笑：眉开眼弯嘴上翘。

哭：眉掉眼垂嘴角落。

怒：立眉瞪眼牙紧咬。

愁：皱眉缩眼嘴教掉。

5.看了这么多的作品，你想不想画一画呀！（想）

好，下面我们就按照分组情况，尽情展示你的绘画天赋，拿出纸笔，抓住四种表情的主要特征进行绘画。让我们伴着优美的音乐进行作画！

（三）展评

选出三组：生说一组、教师一组、听课一组。

总结：抓住了喜怒哀乐的特点，画的很棒！

（四）小结

你们的表现很精彩，老师相信通过你们的努力，你们一定会成为出色的艺术家，同时也想告诉大家，人生是丰富多彩、复杂多变的，愿大家都能快乐健康的成长，更希望你们拥有美丽的心情。

第7课  我设计的服装

一、教学目标

l. 认知目标：了解服装设计的基本知识，掌握最基本的款式设计、色彩设计以及整体搭配能力。

2．技能目标：运用所学知识，通过合作，用所供材料设计制作一身美观又得体的“服装”。

3．情意目标：欣赏服饰作品，体验服装款式、色彩的艺术美，理解服装在生活中不同场合的审美与运用。同时，培养学生在现实生活中发现美、欣赏美、创造美的自觉情感。

二、教学重点 服装设计中的款式、色彩以及搭配的能力。

三、教学难点“服装” 的设计和制作。

四、设计思路

本课无论授课还是学生作业，均借助于多媒体的讲解与展示。坚持学生为主体，教师为主导，整个过程分成五个阶段：即生活导入──学习新知──构思制作──观摩评价──修改定案。根据教材要求与学生学情，由四人合作完成一张四开半立体模拟校服的作业。

五、教学辅助及材料工具

教学辅助：多媒体（实物投影仪、电脑、幕布）

材料工具：

学生：水彩笔、剪刀、小刀、铅笔、胶水或双面胶。

教师：课件、有关服装设计的材料（学生每人一份）、色轮、范作2张。

六、教学过程

一、导入新课

1．引导解决问题：

（1）服装设计中影响外观美的主要因素是什么？

（2）款式设计包括哪些方面的设计？

（3）各方面设计时要注意些什么？

（4）色彩设计主要有哪几类。

2．教师总结。 （自学研究老师提供的有关款式设计的材料，预先预习。）

二、

1．讨论，解决问题（1）（2）。

（根据老师提供不完全款式效果和其他分步设计，进行整体组合搭配练习。）

2．尝试、运用所学，解决问题（3）。

（欣赏生活中的服装色彩组合，说说自己的涂色作业。）

3．体味服饰色彩，解决问题（4）。 

三、构思制作

1．引导欣赏各式服装，说说自己的看法。 

2．展示教师范作，给予制作提示，提出作业要求。

3．引导四人一组完成作业。

4．学生作业时巡回指导。 

四、观摩评价

1．展示自我作品。

2．品评他人作品。

3．自评、互评中养成审美情趣。

五、修改定案

学生进行调整和完善。 （修改完成定稿）

1．修改。

2．定案。 教师总结评价。 

六、课堂小结

同学间的互相评价，可以使学生的美的冲击范围更广，同时让自己的作品更成熟，也更完美。

第8课 学画山水画

课时：1-2课时

教学目标：

一：了解我国历史悠久的传统绘画，引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，激发学生对中国传统民族文化的热爱。

二：通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色，并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。

教学重点：了解中国画的特点，掌握中国山水画一定的表现技法，表现自然景色。

教学难点：水墨浓淡的笔墨变化，中国画点线的技法以及山水画构图。

课前准备：

中国画（以山水画为题材为主），山水画技法课件。

师生共同准备中国画的工具与资料。

教学流程：

一：欣赏导入

引导学生欣赏中国历代著名山水画，初步了解我国山水悠久的历史及发展过程，激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。

与西洋画中的风景画做比较，强调中国画意境及诗书画的一体。

引导欣赏感知中国画中的三远：高远。深远。平远。

二：揭题：学画山水画

三：授新

1，  法的山水画，引导学生观察画面，思考：A造型特点 B技巧运用 C表现手法 D感受。D 如何表现。绘画步骤等。

2，  师生共同讨论如何运用中国画材料，工具进行描画，鼓励学生大胆尝试体验水墨交融的笔墨情趣。

3，  师生共创；请生简述自己做画步骤，方法，师师范步骤，技法。讲授示范表现山水画技法A 皴法B 披麻皴 C 斧劈皴 D点苔。讲解师范在造型中线条的运用，笔墨的技巧等等。

4，  欣赏中国画其他技法点津。

5，  小结作画步骤。

第一课时完成基本技法的练习，试创作。师巡视指导。

四：引导创作 

1， 欣赏课本范图及其他学生的优秀山水作品。激发学生创作欲望。

2，小组讨论创作想法，交流练习过程中的一点成功之处，集思广益。

3，请学生讲述自己的构思及表现形式，师及时表扬及进一步启发，引导并强调构图及笔墨的用法。水墨的焦浓重淡轻干湿等等。

五：学生创作

1．  以线为主的方法，也可以用大块面墨色与点，线，面相结合的手法来表现山水画。

2．  师巡视。提醒学生在创作中灵活运用技法。注意构图，处理远近关系等。

3．  帮助个别后进学生的造型创作。

六：作业展评

生自评。互评。选出优秀作品并说出喜欢的理由。师点评优秀作业，小结本科重。难点。

七：课后拓展

1．  通过观察和大胆的想象，创作有新意的作品，表现家乡的自然景色，体现创造的乐趣。

2．  利用网络欣赏更多的中国画名作，了解中国艺术大师的作品风格。

第9课 会亮的玩具

课时：3课时

教学目标

1、引导学生了解用电发光的原理。

2、引导学生发挥想象力，将各种材料加工成会亮的玩具。

3、通过制作会亮的玩具，锻炼学生的动手能力和团结协作精神。

教学重点

进行灯泡发光原理的解说，并引导学生利用生活中的废弃材料结合灯泡发光原理的电路知识制作“会亮的玩具”的设计图和实物模型。

教学难点    

如何根据灯泡发光原理及各种发光源，合理运用各种材料制作出会亮的玩具。

1.  课前准备

（1）学生通过看书、上网、向家长或科学老师等请教，了解交流灯泡发光的电路原理。

（2）师生共同收集各种用来制作发光的材料及玩具外观的废旧材料，如饮料瓶、塑料盒、电池、电线、胶布、弹簧、绳子、铁丝线等等。

第1课时

（电路、光源制作阶段）

一、激趣导入

同学们，在上课之前，我们先来看这样一组实验器材，（出示：一节干电池，一小节电线，一个小灯泡，胶布）；好的，同学们，你们知道用什么方法可以使小灯泡发光吗？（师生共同探讨，并进行尝试，也可以请学生现场演示，激发学生的学习热情）

备注：结合科学课的知识，将电线的一端绕在小灯泡的线圈上固定好，另一端则用胶布固定在干电池的负极，这时只要将小灯泡接触到干电池的正极，小灯泡即会发亮。

二、课堂教学

a )引导阶段

同学们，刚刚我们一起做了这一组实验，现在我们再来看这一幅电路图（展示电路图），有没有同学知道灯泡、电线、开关等的工作原理呢？（可做小组讨论，师生交流，一起探究得出灯泡发亮的相关工作原理）

同学们，我们现在已经懂得了灯泡发亮的工作原理，现在请你们采用小组合作的方式，为接下来将要制作的“会亮的玩具”做好内芯。（小组合作操作，教师巡回指导） 

b )发展阶段

好的，现在同学们都能完成内芯的制作，但只有光源材料能称得上是玩具吗？当然不能。要知道我们要“发明”的可是会亮的“玩具”啊！而且制作光源难道只有通过制作“内芯”这种方法吗？（启发学生充分发挥想象力，进行多种光源制作的探索，并在完成光源制作的基础上，进行整体的构思，如何设想会亮的玩具。） 

三、课堂小结

同学们，我们这节课完成了“会亮的玩具”的光源制作，下一节我们将在现有“光源”的基础上，完成整体设计方案，希望你们能收集更多的材料，结合“光源”，设计出有创意的科学小玩具。

第2课时

（设计构思，设计稿制作阶段）

一）导入新课

回顾上一节课的“光源”制作知识

二）发展阶段

1）现在请同学们根据身边已收集到的各种材料，小组讨论，提出设计方案。

2）结合学生提出的方案，教师加以引导，师生共同探究。

小组分工合作，制作设计图稿（实物图、原理图、拟出设计方案、材料分析等）

（备注：参考方案，见学生用书图例）

3）教师巡回指导。

4）学生典型设计稿展示，学生互评，请小发明家进行介绍，教师肯定优点，指出不足，并结合下节课的实际操作提出相应的建议。

三）课堂小结

同学们，我们这一节课完成了设计稿，也就是说我们要制作的“会亮的玩具”已

初具模型了，下一节课我们将根据设计稿进行实物组装，请同学们准备好相应的工具、材料。

第3课时

（模型组装阶段）

一） 导入新课

同学们，我们上节课已经完成了设计稿，现在老师想问问你们，“设计稿”在整个制作过程中发挥了什么作用呢？

（备注：在现代设计中，设计稿是设计方案的书面体现，它结合了图象、文字，包含了构思、原理、材料分析等，是整个设计环节中相当重要、不可缺少的一步；也为下一步的实物模型制作做好了铺垫。）

二） 发展阶段

1）教师示范几种基本的制作方法，并出示实物。

2）现在请同学们根据设计稿（小组合作），结合第一节课已经制作好的“光源”部件，利用身边的废旧材料，进行组合创造，制作出一个与众不同发亮的玩具。

3）教师巡回指导，答疑解惑。（与学生一起探讨，适当给以示范，并鼓励学生通过集体讨论来解决实际组装中遇到的困难，如玩具的美观实用与电路、光源正常工作的关系等。）

4）学生典型作品展示，并进行作品互评，小发明家们的讲解、答疑，老师加以肯定优点，指出不足，并给以鼓励。

三） 课堂小结

同学们，通过我们的共同努力，真正尝试了一次设计、创作的完整体验，在当今科技日新月异的浪潮中，人们无时无刻都在感受着现代发明给我们带来的便利；然而，这也是一个变革与优胜劣汰的时代，我们需要的是不断的改进和创新，才能使我们永远走在时代的前端，走向世界！

第10课 电脑美术

教学目标：  

1、指导学生打开电脑并进入操作系统画程序的界面学会利用彩泥表现生活中的蔬菜、菜肴，体验材料带来的美感

2、指导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏多种材料进行加工，展开想象，创造一幅完整的作品             

3、指导学生通过简单的创意和操作，感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦合作中。

教学准备：   

1、教师准备电脑及电脑软硬件设备

2、教育学生要爱护电脑设备及专用教室的各种教学设施

教学重点：掌握电脑绘画的基本操作方法

教学难点：设计与描绘

教学过程：

一、组织教学，安排好座位

二、导入新课：激发学生对电脑绘画学习产生兴趣。

三、课堂教学

一）、引导阶段

1  复写学过的画图游戏方法，并导入此课的排列、重复、变异等造型知识内容。  

2  教师可先让学生欣赏一些电脑美术的优秀作品，再演示电脑绘画中复制、粘贴的操作过程

3  注意激发学生强烈的学习兴趣

 二）、发展阶段

1）教师以清晰的演示说明画图 程序界面上各种工具的用途，可以演示一下复制、粘贴以及变化的操作方法，以便让学生更清楚地了解和掌握。可以让学生先随意地使用一下各种工具、试着进行复制、粘贴和变化的操作。

2）教师演示并带领学生共同完成一些电脑绘画的操作

3）鼓励学生选用自己喜爱的电子画笔和颜色，通过想象与构思，利用工具箱中的各种工具设计并画出一个有趣的形象，然后进行复制、粘贴和变化，制作出有独特情趣的造型作业

4）在作业过程中要鼓励学生大胆、自由地创意和绘制

5）作业完成后让学生互相欣赏、评价其他同学的作品

三 ）进行拼盘

四） 引导学生讨论：怎样利用彩泥制作出你喜欢的菜肴？

五）引导学生制作一件自己最喜爱的菜肴，并把它放在自己设计的盘子里。

六）教师辅导。

七）  收拾与整理：指导学生按照正确的布置安全地关闭电脑，保持教室环境卫生。

八）课后拓展：

鼓励学生回家积极地寻找上机的机会，去适宜、试用更多工具或软件，进行更生动有趣的电脑造型活动等

第11课 旅游节

课时：2课时

教学目标：

1、以小组为单位进行学习，为本小组将要设计的“旅游节”定一个主题。

2、根据主题，每个小组完成一组能够反映当地风貌的“旅游节”宣传资料。

3、增进对当地风土人情的认识，从而更加热爱自己的家乡。

4、小组成员分工合作，充分发扬团队精神，增进同学间的友谊。

教学准备：

1、学生调查当地旅游资源，用速写、照相、收集图片等方式记录下来。再收集当地地图以及收集相应的文字资料。

2、教师收集各地旅游节海报，旅游地图等参考资料。

教学重点：当地旅游资源的表现〈图、文资料〉。

教学难点：制作旅游宣传海报或旅游宣传小册子、设计当地旅游线路图。

教学过程：

一、引导阶段：

欣赏教师提供的各类资料。个小组根据收集到的资料进行讨论，为本小组将要设计的旅游节确定一个主题，以反映当地风貌〈桂林山水旅游节、青海民族文化旅游节、厦门旅游节等〉，并交流。

二、发展阶段：

（1）教师出示旅游风景区图片、旅游线路图、宣传海报、宣传小册子等范例。让学生通过观察范例，了解各种创作手法，启发学生创作思路。

（2）学生分小组讨论本组作业的呈现方式，制定初步创作计划。

（3）学生说说制作旅游宣传海报，或者设计当地旅游线路图的方法。

首先让学生明确旅游资源就其属性可分为自然旅游资源和人文资源两种。自然旅游资源有山、水、森林、江河湖泊等各种自然风光。人文旅游资源有各种民俗风情、文化遗迹、工艺品等。

学生回答：旅游线路图可利用旅游图片、旅游地图绘制〈图、文资料介绍〉。

旅游图片宣传海报或旅游宣传小册子可以根据当地特色内容来表现。特色景点、标志、文字说明等内容来绘制。

（4）学生根据小组分工，进行设计旅游线路图。

提醒学生在设计之前，应注意按照既定方案进行创作。小组的风格相互协调。

（5）学生练习，教师加强个别辅导。

（6）学生介绍自己的作品内容。相互了解不同地区的旅游资源。

（7）第二课时：

学生制作：旅游宣传海报或旅游宣传小册子。

学生分小组，以一个城市的旅游资源和当地特色来表现。

引导学生说说海报上的组成部分〈特色景点、旅游图片、简易图案、文字标题等〉。

学生完成练习，教师加强个别辅导。

师生评析作业。

构图、画面表现旅游景点突出、色彩搭配合理。

第12课 舞台布景

课时：二课时

教学目标

1.初步了解舞台美术设计的基本内容与方法，感受舞台美术设计所带来的综合艺术效果。

2.尝试设计课本剧的舞台美术场景与道具、服饰，并进行排练与演出，提高学生将艺术设计与大胆实践创造相结合的能力。

3.培养学生相互合作的精神和勇于艺术实践的态度，提高学生对艺术表现活动的兴趣。

教学重点、难点：

重点：对舞台美术的基本了解、艺术感受与设计制作。

难点：组织开展以舞台美术的方式进行排练与演出活动。

教学过程设计

第一课时

课前准备（学生）签字笔或水彩笔。

（教师）教学课件（包括经过剪接的舞台演出片段、不同类型的舞台美术图片，舞台场景设计的草图、舞台表演幕后情况的图片等）

教学过程

一、引入新课，揭示课题。

（1）教师引入：同学们，随着我们国家走向了富强，人民的生活水平日益提高，每天我们都可以欣赏到各种丰富多彩的舞台表演艺术，你们看过什么舞台演出？哪一场演出你印象深刻？（学生回答交流）

教师小结：各种各样的舞台表演都属于一门综合艺术，我们一般把它称为舞台美术。

（2）教师揭示课题：今天我们就来学习《舞台美术设计》。

二、感受了解。

（1）为什么说舞台美术是一种综合的艺术？它综合了哪些艺术手段与形式呢？可以给我们带来怎样的艺术享受？下面，我先播放一段精美的舞台演出，请同学们一边欣赏，一边思考上面的问题。 

（教师播放课件：舞台演出片段）

（2）交流讨论，教师概括、小结舞台美术的特点与需要设计的内容，并以《报童》的舞台美术设计做进一步的图示说明。

三、学习舞台美术布景的设计。

（1）通过课件展示布景设计的有关图片，如西博会晚会、舞剧《大梦敦煌》等，组织学生以小组为单位展开讨论：这些布景是以什么作为舞台的主要形象的？为什么？在整体的设计上还考虑了哪些因素？

（2）小组讨论、交流、汇报，教师总结主题形象在整体舞台美术设计中的意义及其他需要考虑的诸多因素，如灯光、道具、天幕等。

（3）欣赏几幅舞台场景的设计草图，强调草图的基本设计要点，如要突出演出主题、选择主题表达的形象、注意舞台欣赏的视觉效果、说明性地大概画出舞台设计的基本效果等。

四、布置作业，鼓励设计。

自己选定一个课本剧或童话剧，然后用草图的方式画出舞台美术的整体设计。也可采用小组讨论的方式，由一位同学画出集体讨论的大概设计意图。

五、学生设计，教师巡回指导。

六、交流设计意图，展示评价。

请学生上讲台把自己小组的设计草图通过投影仪放大，然后讲解自己的设计意图。教师引导学生进行评价，如创意是否新颖，主题形象如何、设计是否会得到较好的舞台效果等。

七、课堂小结，教学拓展。

①通过教学课件播放舞台演出的幕后画面，如化装、做道具、搭舞台等，教师进行课堂小结。

②布置学生为下一节课的设计制作准备好相应的工具和材料，并结束学习活动。

第2 课时

课前准备

（学生）剪刀、胶水、双面胶等制作工具，彩色纸、毛线等材料。

（教师）彩色卡纸、水粉画工具、几件做好的服饰、道具等。

教学过程 

一、引入新课，激发兴趣。

（1）教师出示几件演出的道具，如课本剧《龟兔赛跑》中的头饰、服装等，请两位学生上讲台进行角色装扮，并简单地按设计的台词与动作表演一个片段。（可以在课前对这两位同学进行一些简单的表演辅导）

（2）揭示新课的学习要求：设计制作舞台剧表演的服饰与道具等，然后进行表演。

二、研究角色与道具。

（1）把全班学生分成几个小组，展开研究与讨论：从上一节课的舞台场景设计中评选出几个优胜的方案，作为小组的舞台剧目，并对剧目中的角色进行设计与讨论，如服装、头饰、道具等的制作方案。

（2）进行交流汇报，教师对学生好的方案与创意进行积极的肯定。

（3）欣赏童话剧《大树妈妈》、课本剧《龟梯赛跑》的服装造型、布置设计、道具制作等。

三、指导制作。

（1）教师出示几件设计制作的实物，如头饰、服饰、道具等，请学生观察、研究是运用了什么材质，用哪些方法制作出来的。

（2）根据学生的回答，教师简要演示一些立作的要点与方法，为了节省时间，有些局部先做成半成品。上课时，教师将最关键的部分以及细小的地方，通过实物展示台进行放大演示，也可以结合一些过程图、方法示意图来说明，帮助学生掌握立作与局部美化的基本方法，鼓励学生大胆实践与创造。

四、.布置作业，鼓励创作。

以小组为单位，为本组选定剧目的角色设计制作头饰和道具等，并由组内同学担任角色，自己设计台词与动作，进行化装与彩排。

五、学生设计制作，教师巡回指导。

教师要适当提供一些材料和工具，引导学生共同合理使用，开展积极的分工合作，一起完成学习任务。

六、展示表演，交流评价。

各小组的角色化好装后上讲台前面的空地进行表演，教师引导其他学生进行评价与奖励，如最佳服装奖、最佳创意奖、最佳制作奖、最佳道具奖、最佳表演奖等，肯定学生积极的表现，让学生体会活动的乐趣和成功感。

七、课堂小结，教学拓展。

引导学生在课外进一步完善自己小组的设计，在班队活动等机会继续更好地开展艺术表演活动。

第13课 未来的母校

课  时：2课时

教学目标：

1、知识：了解学校的各种设施配备，学会设计规划学校布局。

2、技能：学会设计未来学校蓝图，并能用各种材料制作建筑模型。

3、情感：对母校的热爱，对美好未来的追求。

教学重点：用各种方法、材料制作未来的学校模型。    

第一课时：设计制作学校的平面图

第二课时：设计制作学校的立体模型。

教学难点：大胆想象，小组协作，创想出与众不同的学校创意。第一课时：学校建筑的布局。

第二课时：设计与众不同的未来的建筑。

教具准备：课件、学校平面图、不同材料的立体学校模型（3——4个）、示范的作品（半成品）

学具准备：第一课时：每个小组一张kt板（深色），剪好的各种形状的白纸（做学校的设施），彩笔，白纸，剪刀、胶水

第二课时：各种纸盒、肥皂、泡沫塑料、彩纸、硬纸板、广告色、乳白胶、美工刀、尺、笔、剪刀、胶水

第一课时

教学过程：

活动一： 

一、歌曲：毕业歌

听这优美的旋律，是广为流传的毕业歌。不久的将来我们就要告别小学生活了，你想到了什么？（学生谈）

二、我们回忆起在学校里度过的快乐时光。让我们一起再来看看我们的学校，（本校的照片）虽然我们的环境比较简陋，但在教室里大家一起学习、在操场上一起游戏，校园的每个角落都有我们美好的回忆。

三、想不想到城市里看看那儿的学校是怎样的呢？

（出示现代化的大学校图片或录像片断介绍）

（大门——电动感应）

（教学楼——宽敞明亮）

（操场——塑胶跑道、绿草坪）

（综合楼——实验室、美术、舞蹈……）

（办公楼——现代化的办公设施）

（绿化——绿树成荫）

给你什么感受？

想不想让我们的学校也能更加美丽，今天我们年龄还小，但二十年后，你们已经长大成人，让我们都来做建筑设计师，为我们学习生活过的学校出一点力，规划我们二十年后的学校吧！

出示课题：

活动二：探究实践

一、让我们先来看看建筑设计师是怎样设计学校的？

先要了解学校需要那些建筑，功能是怎样分工的？

（请同学们分组说一说，然后，找2——3组同学发言）

然后进行布局画出设计稿

设计稿分平面图和立体效果图，

二、（出示平面图）小组研究一下平面图画的是建筑的哪一个面？（顶——也就是俯视面）

除了主要的建筑外，还要规划出那些地方？（道路、绿化等细节）。

三、（出示立体的效果图）

立体的效果图，还要画出建筑那些部分？（层数、形状与颜色。）

分析（出示建筑的样子）

这些建筑的形状可以归纳成什么基本形……——基本形的组合

四、学校都有那些部分组成的？让学生分析学校的布局结构：

大门——道路——绿化带——教学楼——体育馆——操场（跑道）……

（出示平面的相应部分，无规律的粘贴在准备好的学校蓝图上）

五、布局

老师引导学生把刚才乱粘的各个部分组织起来，（每个小组一幅）

标出各个设施的用途。

六、二十年后的学校建筑会有怎样的变化与创新。

先请同学们看看我们的设计师设计的未来的学校。

老师的范作（立体效果图）：

讲解介绍

建筑的主体：锥形

门、窗（形状、颜色、排列）

这是老师设计的彩虹旋转式教学楼，他的每个教室可以慢慢的旋转变换位置，让你每天都有不同的景色欣赏。

你有什么更好的创意吗？（学生大胆想象发言）

活动三、创作.评析

一、分小组讨论

你们想怎样设计未来的学校

二、小组规划出平面设计图，并给每个人分工设计一个建筑的立体效果（画出来）。

每一小组发一张kt板，下节课可以在设计的平面图基础上制作立体的模型。

三、介绍自己小组的设计意图与创意。

活动四、拓展

设计意图：为下节课做准备。

小组讨论下节课制作建筑模型所需要的材料。

第二课时

活动一、导入课题：

（欣赏上节课的的学生作业——规划图）

在上节课中，我们同学发挥了奇思妙想，为我们的学校设计了二十年后的样子，但是今天我们还没有能力把它变成现实，那我们就把它做成精美的模型，送给我们的学校好吗？

出示课题

活动二、探究发现

1、（分小组欣赏精美的学校建筑模型）

看这些模型，都是用什么材料制作的？

纸盒、泡沫、泥、彩纸、塑料、

你还发现了那些制作的材料。（学生谈）

材料的运用原则：

底部重，中间的墙壁坚挺，房顶轻。

2、探究制作方法。

看录像：建筑工人盖房子（快动作的播放）

你能找出制作建筑的顺序吗？地基——墙壁——门、窗——屋顶

（研究小组的模型）

先做什么？ 

房子的底部

门窗的形状（可以画、贴）

房顶

示范：（用纸建筑的学校）（和上节课效果图相符）

装饰方法：（材料）

房屋：

街道：

大门：

想一想还可以用怎样的方法、材料做？（学生说）

课件展示（盒子翻新法）（切割造型法）

说说你想还能设计怎样的学校？

3、你们小组想用什么材料，怎样做？

（小组讨论）

活动三、创作实践

现在让我们乘时光列车回到10年前，看看同学们是什么模样，出示课件，你们认出这几个天真可爱的孩子是谁吗？

回忆,美好而甜蜜。展望,让人充满幸福的企盼。20年以后,据专家们推测，随着科学技术的发展，人们的学习、生活都将发生重大的变化，20年以后你们相聚在一起,又是怎样的情景呢?20年以后的学校会发生怎样的变化?二十年后，我们的学校正要改建成一座现代化的教学名校，向社会各界征集设计模型，亲爱的同学们快来参加吧。

作业要求：分小组完成未来学校的建筑模型制作，参加未来的建筑设计大赛。

活动四、欣赏评价

1、在音乐中，每组同学围绕着建筑边走边看，欣赏评价。

2、每组推选一名代表为学校的评审小组成员，听取各个小组的介绍与展示作品，并评出最佳创意、最佳效果等奖项。

活动五、联想拓展：

未来的孩子们在学校的愉快生活。

长大后为我们的家乡设计美好的未来。

第14课 我们即将毕业

教学目标

1、体验与发现：体验制作毕业纪念册的乐趣，发现纪念册的多样性

2、创意与表现：制作一张毕业纪念册

3、欣赏与评议：欣赏毕业纪念册作品

教学重点难点：制作有创意的毕业纪念册。

教学过程

一．欣赏与导入

1．欣赏制作的多种纪念册。

2．导入：我们即将毕业，建议大家在毕业前送一些卡片给老师和同学既作为留念，又可以增

进友谊……

3．欣赏书本范作。

4．揭示课题：

二．指导与尝试

1．示范制作方法。

2．学生交流制作方法。

3．教师指点。

4．学生练习。

三．练习与扩展

1．注意构图合理，色彩美观。

2．学生练习制作毕业纪念册：

①把裁剪的作品粘贴在新建的图片上；

②在图片上加上毕业留言。

3．尝试设计其它形式。

四．评论

1．学生制作时，教师及时发现闪光点，及时表扬。

2．教师展示完成的学生作品。

3．互评：选出最喜爱的作品美丽的，有创意的。

4．自评：介绍制作过程或独特之处。

第15课    珍爱国宝—古代的青铜艺术

教学目标：

1、引导学生欣赏古代青铜艺术，了解青铜艺术的发展史及其

特色。

2、指导学生学习欣赏的基本方法，提高审美能力。

3、教育学生热爱和传承祖国的传统文化艺术。

教学重难点：了解青铜器的发展，欣赏青铜器艺术的方法。

教    具：青铜器实物、幻灯片。

教学过程：

一、引导阶段：

1、播放幻灯片，初步让学生浏览，导入本节课要学习的课题：珍爱国宝——古代的青铜艺术。

2、让学生来说自己所了解的青铜器及其发展过程。（课前布置学生收集相关内容）

3、师：我国古代青铜器的铸造，远在四五千年前的夏代就已经开始出现。商带和西周是青铜器铸造的鼎盛时期。

二、发展阶段：

1、欣赏教材中的青铜器图例：先让学生看书中的图例以及下面的文字说明。

2、探讨怎样来欣赏，请学生来说说。

3、归纳欣赏的基本方法：（1）从造型上来欣赏，根据不同用途，青铜器有各种不同的造型。（2）从纹样上来欣赏，青铜器上常有动物纹、几何纹以及人事活动等图案，反映当时人们的社会生活和思想观念。（3）从文字上来欣赏。

三、根据上面几点欣赏的基本方法引导学生欣赏青铜器艺术

（幻灯）：

夏：

乳钉纹爵

商朝的青铜器：

1、兽面纹方鼎。

2、四羊方尊

3、铜纵目面具

西汉时期：

长信宫灯

战国时期：

1、虎噬鹿青铜器座

2、宴乐攻战壶

东汉时期：

铜奔马

四、师出示现代的青铜器，引导学生欣赏，看看与古代的青铜

器又有什么不同。

五、知识窗：青铜是红铜和锡的合金，也有的是红铜和合金。

红铜加了锡、铅以后，使铜的熔点降低，硬度加强，因为呈青灰色，所以叫青铜。

六、让学生讨论要怎样来热爱祖国的传统文化艺术。

美

术

备

课

五年级下册

英里完小