一、课程性质与地位
本课程是我院动漫设计专业的一门专业基础课，是该专业的必修专业基础课程，对于了解该专业起启蒙作用。通过本课程的教学，使学生对动画设计这个专业有一个基本了解，加强学生对于本专业的学习兴趣，具备一定的动画基础知识，为后续专业课程的学习打下必备的基础、
二、课程内容与目标
《动画概论》为动画专业基础理论课程。该课程通过讲授与影片观摩全面而概括地向学生传授学习动画专业所必须了解的有关基础理论知识。该课程主要包括以下几个部分：
• 动画起源与发展——动画原理，动画的产生，早期动画发展历史，动画分流等;
• 动画的概念与特征——动画的定义、动画的艺术特征等；
• 动画的分类——叙事分类、形式分类、功能分类等;
• 动画创作原理——观众心理、动画影片构成、创作法则等；
• 动画创作方法——动画片工艺流程、动画创作分工职责、不同形式动画的制作工艺等；
• 动画片的欣赏与解读——欣赏的定义、欣赏的目的、欣赏与解读方法等；
• 动画片的风格和流派——中、美、日、俄、韩、法等国动画片创作概况及比较；
三、 教学方法：
本课程虽为理论课程，但并非单纯为了理论研究，更重要的还是为了创作。所以本课程重视理论与实践结合的教学方法：以课堂讲授为主，观摩影片为辅；同时以电脑多媒体等方式展示文字、图片资料，并适当安排讨论。
四、课程章节的教学内容及学时分配
| 周次 | 章节教学内容 | 学时分配 | ||
| 理论 | 实践 | 合计 | ||
| 1 | 第五章 动画片的创作原理 第一节主流动画片的创作原理 | 2 | 0 | 2 |
| 2 | 第二节非主流动画片的创作原理 | 2 | 0 | 2 |
| 3 | 第三节风格的形成 | 2 | 0 | 2 |
| 4 | 第四节技术与艺术 | 2 | 0 | 2 |
| 5 | 第六章 动画片的创作方法 第一节动画片创作的工艺流程 | 2 | 0 | 2 |
| 6 | 第二节动画片创作的主要工序及其任务 | 2 | 0 | 0 |
| 7 | 第三节其他动画影片的创作及制作 | 2 | 0 | 2 |
| 8 | 第七章 动画片的欣赏和文艺批评 第一节动画片的欣赏 | 2 | 0 | 2 |
| 9 | 第二节影视动画作品的批评 | 2 | 0 | 2 |
| 10 | 第三节影片实例赏析 一中国动画《大闹天宫》 | 2 | 0 | 2 |
| 11 | 影片分析之二：中国动画《三个和尚》 | 2 | 0 | 2 |
| 12 | 影片分析之三：美国动画《白雪公主》 | 2 | 0 | 2 |
| 13 | 影片分析之四：美国动画《幻想曲》 | 2 | 0 | 2 |
| 14 | 影片分析之五：日本动画《千与千寻》 | 2 | 0 | 2 |
| 15 | 第八章 动画片创作者的基本素质与培养 第一节扎实的美术基础 | 2 | 0 | 2 |
| 16 | 第二节影视创作规律 | 2 | 0 | 2 |
| 17 | 第三节动画创作与制作 | 2 | 0 | 2 |
| 18 | 第四节电脑技术 第五节综合素质 | 2 | 0 | 2 |
| 19 | 期末考试 | 2 | 0 | 2 |
| 20 | 统计 | 30 | 30 |
课程考核由两部分构成：平时考核和期末考核，期末考试占60％、平时考核占40％。根据学生出勤率、作业的准确程度等确定学生的平时考核成绩，平时考核成绩每学期共记录四次，实行百分制，每次占期评总成绩的10%，共40%。期末考核以闭卷形式，所得成绩实行百分制，占期评总成绩的60%。
教案编写日期： 年 月 日 授课时间： 年 月 日
授 课 班 级：动漫制作 授课地点： 多媒体教室
第五章 动画片的创作原理
第一节 主流动画片的创作原理
教材分析：
“主流动画片的创作原理”是第五章动画片的创作原理第一讲的内容，系统讲述了主流动画片的观众心理需求、创作原则、动画片构成、剪辑与蒙太奇等。此节内容的呈现特点是知识点是叙述详尽，配以图解，趣味性强，利于学生理解。
学习内容：
本节课的主要内容是主流动画片的观众心理需求、创作原则、动画片构成、剪辑与蒙太奇。
学习目标：
（一）知识目标
了解动画片创作原则、构成。
了解观众心理需求、剪辑与蒙太奇。
（二）能力目标
学生基本掌握主流动画片创作原则及构成。
（三）情感目标
学生通过学习增强对专业学习的信心及兴趣。
教学重点、难点：
重点：动画片创作原则、构成
难点：心理需求、剪辑与蒙太奇
学生特征分析：
通过对第四章的学习，了解了各国动画的风格流派，针对动画创作原理更有浓厚的兴趣，针对学生实际情况，课堂设计以满足大多数学生需求为主，通过理论讲解与动画作品欣赏，并通过教师布置任务进行思考分析的方法进行学习。
教学方法：本课的教学以讲授、欣赏、课堂讨论相结合的方式进行。
教学环境：多媒体教室
教学过程：
教学内容
| 及知识点 | 教师活动 | 学生活动 | 说明 |
| 1复习回顾 2导入新课 | 《黄色潜水艇》是属于什么风格的影片，为什么？ | 认真思考，共同回答问题 | 巩固相关知识内容 |
| 新内容学习 一、主流动画片的观众心理需求 二、主流动画片创作原则 三、动画片的构成 四、剪辑与蒙太奇 | 一、主流动画片的观众心理需求 1知觉快乐 2替代满足 3紧张刺激 4审美升华 二、主流动画片创作原则 1善恶法则 2英雄法则 3喜剧法则 4幻想法则 5时尚法则 三、动画片的构成 1一般主题及内容 2叙事结构 3画面构成 4声音的构成 四、剪辑与蒙太奇 1剪辑的概念 2剪辑的内容 | · | 通过此环节学生将掌握本节课的重点内容与难点内容 |
| 拓展训练 | 试举例说明动画片5大创作原则？ | 分析并阐述观点。 | 使学生对知识的分析应用 |
| 课堂小结 | 根据教师总结整理本节课所学知识 | 通过总结起到提纲挈领的作用 | |
| 课后作业及下周预习 | 布置作业： 1.主流动画片的观众心理需求是什么？ 2主流动画片创作原则是什么？ 3动画片的构成是什么？ 4何谓蒙太奇？ | 将作业题目记抄写在作业本上 | 巩固加深，对学习内容的理解与掌握 |
| 教师教学总结及反思 | |||
第一节 主流动画片的创作原理
一、主流动画片的观众心理需求
二、主流动画片创作原则
三、动画片的构成
四、剪辑与蒙太奇
教案编写日期： 年 月 日 授课时间： 年 月 日
授 课 班 级： 动漫制作 授课地点：多媒体教室
第五章 动画片的创作原理
第二节 非主流动画片的创作原理
教材分析：
“非主流动画片的创作原理”是第五章动画片的创作原理第二讲的内容，系统讲述了非主流动画片从内容、形式上的创作思路及技术拓展等。此节内容的呈现特点是知识点是叙述详尽，配以图解，趣味性强，利于学生理解。
学习内容：
本节课的主要内容是非主流动画片创作原理
学习目标：
（一）知识目标
了解非主流动画主题内容的创作思路。
了解非主流动画形式上的不断创新。
（二）能力目标
学生基本掌握非主流动画主题内容的创作及形式上的特点
（三）情感目标
学生通过学习增强对专业学习的信心及兴趣。
教学重点、难点：
重点：非主流动画主题内容的创作及形式上的特点
难点：非主流动画主题内容
学生特征分析：
通过对第一节主流动画片的创作原理的学习，基本了解主流动画的创作原理，针对非主流动画的创作原理有学习的兴趣，针对学生实际情况，课堂设计以满足大多数学生需求为主，通过理论讲解与动画作品欣赏，并通过教师布置任务进行思考分析的方法进行学习。
教学方法：本课的教学以讲授、欣赏、课堂讨论相结合的方式进行。
教学环境：多媒体教室
教学过程：
教学内容
| 及知识点 | 教师活动 | 学生活动 | 说明 |
| 1复习回顾 2导入新课 | 1动画片的构成是什么？ 2何谓蒙太奇？ 非主流动画的创作是对动画本体的追寻与探索，对内容及形式的实验。其灵活多变的创作特点，恰好可以弥补艺术家对某些动画观念和艺术构想的表达欲望，因此，非主流动画片更多的是在行内被少数人来欣赏研究，这种研究和探索反过来拓展了创作者对主流动画创作的思维和观念，充实了动画片基础理论的研究。 | 认真思考，共同回答问题 | 巩固相关知识内容 |
| 新内容学习 一、内容上 二、形式上 | 一、内容上 分为主题型、叙事型、非叙事型（文学型、音乐型、抽象型等） 二、形式上 分为绘画、平面摆拍、立体摆拍、电脑制作、混合等形式。 | · | 通过此环节学生将掌握本节课的重点内容与难点内容 |
| 拓展训练 | 欣赏《邻居》试说明非主流动画片的创作原理？ | 分析并阐述观点。 | 使学生对知识的分析应用 |
| 课堂小结 | 根据教师总结整理本节课所学知识 | 通过总结起到提纲挈领的作用 | |
| 课后作业及下周预习 | 布置作业： 非主流动画片的创作原理？ | 将作业题目记抄写在作业本上 | 巩固加深，对学习内容的理解与掌握 |
| 教师教学总结及反思 | |||
第二节 非主流动画片的创作原理
一、内容上
分为主题型、叙事型、非叙事型（文学型、音乐型、抽象型等）
二、形式上
分为绘画、平面摆拍、立体摆拍、电脑制作、混合等形式。
教案编写日期： 年 月 日 授课时间： 年 月 日
授 课 班 级： 动漫制作 授课地点： 多媒体教室
第五章 动画片的创作原理
第三节 风格的形成
教材分析：
“风格的形成”是第五章动画片的创作原理第三讲的内容，系统讲述了什么是风格，动画风格形成所依赖的几种风格等。此节内容的呈现特点是知识点是叙述详尽，配以图解，趣味性强，利于学生理解。
学习内容：
本节课的主要内容是动画风格如何形成。
学习目标：
（一）知识目标
了解什么是风格。
（二）能力目标
学生基本掌握动画片的风格是如何构成的。
（三）情感目标
学生通过学习增强对专业学习的信心及兴趣。
教学重点、难点：
重点：什么是风格
难点：风格形成的原因
学生特征分析：
通过对第五章一二节的学习，了解了主流与非主流动画创作的原理，针对动画风格的形成有浓厚的兴趣，针对学生实际情况，课堂设计以满足大多数学生需求为主，通过理论讲解与动画作品欣赏，并通过教师布置任务进行思考分析的方法进行学习。
教学方法：本课的教学以讲授、欣赏、课堂讨论相结合的方式进行。
教学环境：多媒体教室
教学过程：
教学内容
| 及知识点 | 教师活动 | 学生活动 | 说明 |
| 1复习回顾 2导入新课 | 《功夫熊猫》是属于什么风格的影片，为什么？ | 认真思考，共同回答问题 | 巩固相关知识内容 |
| 新内容学习 一、风格 二、风格形成 | 一、风格 作家、艺术家在创作中所表现出的艺术特色和创作个性。 二、风格形成： 1导演风格 2美术风格 3叙事的风格 4音乐的风格 | · | 通过此环节学生将掌握本节课的重点内容与难点内容 |
| 拓展训练 | 1.欣赏中国动画《哪吒闹海》 2.分析《哪吒闹海》的风格特点 | 分析并阐述观点。 | 使学生对知识的分析应用 |
| 课堂小结 | 根据教师总结整理本节课所学知识 | 通过总结起到提纲挈领的作用 | |
| 课后作业及下周预习 | 布置作业： 1. 《哪吒闹海》影视评论一篇 | 将作业题目记抄写在作业本上 | 巩固加深，对学习内容的理解与掌握 |
| 教师教学总结及反思 | |||
第三节 风格的形成
一、风格：
作家、艺术家在创作中所表现出的艺术特色和创作个性。
二、风格形成：
1导演风格
2美术风格
3叙事的风格
4音乐的风格
教案编写日期： 年 月 日 授课时间： 年 月 日
授 课 班 级： 动漫制作 授课地点： 多媒体教室
第五章 动画片的创作原理
第四节 技术与艺术
教材分析：
“技术与艺术”是第五章动画片的创作原理第四讲的内容，系统讲述了技术发展对动画传统观念的冲击与改变、技术的发展对动画创作方法的扩展、技术的发展不能代替艺术。此节内容的呈现特点是知识点是叙述详尽，配以图解，趣味性强，利于学生理解。
学习内容：
本节课的主要内容是：技术发展对动画传统观念的冲击与改变、技术的发展对动画创作方法的扩展、技术的发展不能代替艺术。
学习目标：
（一）知识目标
技术发展对动画传统观念的冲击与改变。
（二）能力目标
技术的发展对动画创作方法的扩展、技术的发展不能代替艺术
（三）情感目标
增强对专业学习的兴趣
教学重点、难点：
重点：技术的发展能否代替艺术
难点：技术发展对动画传统观念的冲击与改变、技术的发展对动画创作方法的扩展
学生特征分析：
通过对第五章一、二、三节的学习，了解了主流与非主流动画创作的原理，及风格的形成，针对学生实际情况，课堂设计以满足大多数学生需求为主，通过理论讲解与动画作品欣赏，并通过教师布置任务进行思考分析的方法进行学习。
教学方法：本课的教学以讲授、欣赏、课堂讨论相结合的方式进行。
教学环境：多媒体教室
教学过程：
教学内容
| 及知识点 | 教师活动 | 学生活动 | 说明 |
| 1复习回顾 2导入新课 | 播放《岁月》视频，尝试分析是什么类型的动画，具有什么技术特点 | 认真思考，共同回答问题 | 巩固相关知识内容 |
| 新内容学习 一、技术发展对动画传统观念的冲击与改变 二、技术的发展对动画创作方法的扩展 三、技术的发展不能代替艺术 | 从动画诞生以来，动画创作者就利用视觉残留现象通过手绘来模仿人得动作和表情，这也成为动画片的特点之一，但随着科技的发展，制作动画手段也日新月异，电脑制作在动画片创作中的大量运用就具有里程碑式的意义。 一、技术发展对动画传统观念的冲击与改变 电脑制作在动画片创作中的运用主要表现在：从简单地模仿到利用电脑模仿真人的动作和表情等，已达到以假乱真的地步，而且由电脑虚拟出的虚幻世界正被广大观众所欣赏。 二、技术的发展对动画创作方法的扩展 技术的发展扩展了创作观念的转变，这种观念主要体现在创作者利用不同的创作手段来阐述动画的特性，如利用火、气泡、水墨、沙子、铁丝或棉线条等物质制作动画，这些具有独创精神的制作手段更多地出现在非主流动画的创作中，作品往往具有超乎寻常的艺术表现力合视觉冲击力。 三、技术的发展不能代替艺术 | · | 通过此环节学生将掌握本节课的重点内容与难点内容 |
| 拓展训练 | 1.欣赏中国动画《秦时明月》 2.分析《秦时明月》的技术特点 | 分析并阐述观点。 | 使学生对知识的分析应用 |
| 课堂小结 | 根据教师总结整理本节课所学知识 | 通过总结起到提纲挈领的作用 | |
| 课后作业及下周预习 | 布置作业： 1. 《秦时明月》影视评论一篇 | 将作业题目记抄写在作业本上 | 巩固加深，对学习内容的理解与掌握 |
| 教师教学总结及反思 | |||
第四节 技术与艺术
一、技术发展对动画传统观念的冲击与改变
二、技术的发展对动画创作方法的扩展
三、技术的发展不能代替艺术
教案编写日期： 年 月 日 授课时间： 年 月 日
授 课 班 级： 动漫制作 授课地点： 多媒体教室
第六章 动画片的创作方法
第一节 动画片创作的工艺流程
教材分析：
“动画片创作的工艺流程”是第六章动画片的创作方法第一讲的内容，系统讲述了主流动画影片的创作方法、工序及任务要求。此节内容的呈现特点是知识点是叙述详尽，配以图解，趣味性强，利于学生理解。
学习内容：
本节课的主要内容是：动画片创作的工艺流程
学习目标：
（一）知识目标
主流动画片创作流程
（二）能力目标
理解主流动画片的创作流程
（三）情感目标
增强对专业学习的兴趣
教学重点、难点：
重点：美术设计
难点：画面分镜头剧本
学生特征分析：
通过对第五章的学习，了解了动画创作的原理，针对学生实际情况，课堂设计以满足大多数学生需求为主，通过理论讲解与动画作品欣赏，并通过教师布置任务进行思考分析的方法进行学习。
教学方法：本课的教学以讲授、欣赏、课堂讨论相结合的方式进行。
教学环境：多媒体教室
教学过程：
教学内容
| 及知识点 | 教师活动 | 学生活动 | 说明 |
| 1复习回顾 2导入新课 | 动画风格的形成主要原因？ 所有的电影制作，无论规模大小或种类差别，基本上都分为三各部分：前期策划、中期创作及后期制作阶段。但是，动画影片与一般电影的制作，仍有很大的不同，例如有些后期制作部分就可以在前两个阶段进行。本章主要介绍主流动画影片的创作方法、工序及任务要求 | 认真思考，共同回答问题 | 巩固相关知识内容 |
| 新内容学习 主流动画片创作的工艺流程 | 作为动画片，尤其是商业主流动画片，其制作过程是庞大而繁杂的，是需要很多人共同完成的，而这种合作是一种相对固定的模式，就是它的创作工艺流程。以主流动画片为例，其创作的工艺流程简述如图所示。 | · | 通过此环节学生将掌握本节课的重点内容与难点内容 |
| 拓展训练 | 1.尝试以《龟兔赛跑》故事为根据做画面分镜头剧本 | 分析并阐述观点。 | 使学生对知识的分析应用 |
| 课堂小结 | 动画片制作流程图 | 根据教师总结整理本节课所学知识 | 通过总结起到提纲挈领的作用 |
| 课后作业及下周预习 | 布置作业： 将主流动画片制作流程图默写下来。 | 将作业题目记抄写在作业本上 | 巩固加深，对学习内容的理解与掌握 |
| 教师教学总结及反思 | |||
教案编写日期： 年 月 日 授课时间： 年 月 日
授 课 班 级： 动漫制作 授课地点： 多媒体教室
第六章 动画片的创作方法
第二节 动画片创作的主要工序及其任务
教材分析：
“动画片创作的主要工序及其任务”是第六章动画片的创作方法第二讲的内容，系统讲述了前期策划、中期创作阶段、后期制作阶段、导演的创作。此节内容的呈现特点是知识点是叙述详尽，配以图解，趣味性强，利于学生理解。
学习内容：
本节课的主要内容是：前期策划、中期创作阶段、后期制作阶段、导演的创作
学习目标：
（一）知识目标
了解前期策划中的筹划新片、选题报告、剧本创作、美术设计、画面分镜头剧本、录音和中期创作阶段中设计稿、动作设计、动画、背景以及后期制作阶段中的描线上色、校对、拍摄、剪辑、录配音。
（二）能力目标：掌握动画片创作的主要工序机及其任务。
（三）情感目标：进一步加深对专业学习的兴趣
教学重点、难点：
重点：筹划新片、剧本创作、美术设计
难点：画面分镜头剧本、剪辑
学生特征分析：
通过对第六章第一节动画片创作的工艺流程了解了动画创作的基本流程，针对学生实际情况，课堂设计以满足大多数学生需求为主，通过理论讲解，并通过教师布置任务进行思考分析的方法进行学习。
教学方法：本课的教学以讲授、课堂讨论相结合的方式进行。
教学环境：多媒体教室
教学过程：
教学内容
| 及知识点 | 教师活动 | 学生活动 | 说明 |
| 1复习回顾 2导入新课 | 请试着将动画片创作的工艺流程图画出来 本节将在上节课的基础上详细讲解动画片创作的工艺流程。 | 认真思考，在作业本上默写 | 巩固相关知识内容 |
| 新内容学习 一、前期策划阶段 二、中期创作阶段 三、后期制作阶段 四、导演的创作 | 1．筹划新片 2．选题报告 3．剧本创作 4．美术设计 5．画面分镜头剧本 6．录音 1．设计稿 2．动作设计 3．动画 4．背景 1．描线上色 2．校对 3．拍摄 4．剪辑 5．录配音 导演是一部动画片统领全局的灵魂人物，动画制作的各个环节都离不开导演，他的任务就是领导所有的动画工作人员完成制片工作。 | · 认真听讲 | 通过此环节学生将掌握本节课的重点内容与难点内容 |
| 拓展训练 | 尝试将自己最喜欢的制作环节用语言来描述，并阐述理由。 | 分析并阐述观点。 | 使学生对知识的分析应用 |
| 课堂小结 | 通过本节课的学习，我们系统的学习了动画片创作的方法，并重点解决了分镜头画面等知识，希望同学们课后对本节课的内容进行复习，加强理解。 | 根据教师总结整理本节课所学知识 | 通过总结起到提纲挈领的作用 |
| 课后作业及下周预习 | 1．复习本节课所有内容 2．尝试将自己最喜欢的制作环节用语言来描述，并阐述理由。 | 将作业题目记抄写在作业本上 | 巩固加深，对学习内容的理解与掌握 |
| 教师教学总结及反思 | |||
第六章 动画片的创作方法
6．2动画片创作的主要工序及其任务
一、前期策划阶段
二、中期创作阶段
三、后期制作阶段
四、导演的创作
教案编写日期： 年 月 日 授课时间： 年 月 日
授 课 班 级： 动漫制作 授课地点： 多媒体教室
第六章 动画片的创作方法
第三节 其他动画片创作及其制作
教材分析：
“其他动画片创作及其制作”是第六章动画片的创作方法第三讲的内容，系统讲述了木偶动画、剪纸片、水墨动画、现场绘制（沙画）真人动画、电脑三维动画，此节内容的呈现特点是知识点是叙述详尽，配以图解，趣味性强，利于学生理解。
学习内容：
本节课的主要内容是：木偶动画、剪纸片、水墨动画、现场绘制（沙画）真人动画、电脑三维动画的创作及其制作。
学习目标：
（一）知识目标
了解木偶动画、剪纸片、水墨动画、现场绘制（沙画）真人动画、电脑三维动画的创作及其制作。
（二）能力目标：掌握不同动画片创作的主要工序机及其任务。
（三）情感目标：进一步加深对专业学习的兴趣
教学重点、难点：
重点：木偶动画、剪纸动画
难点：真人动画
学生特征分析：
通过对第六章第一、二节动画片创作的工艺流程及创作任务了解了动画创作的系统知识，针对学生实际情况，课堂设计以满足大多数学生需求为主，通过理论讲解，并通过教师布置任务进行思考分析的方法进行学习。
教学方法：本课的教学以讲授、课堂讨论相结合的方式进行。
教学环境：多媒体教室
教学过程：
教学内容
| 及知识点 | 教师活动 | 学生活动 | 说明 |
| 1复习回顾 2导入新课 | 请试着将动画片创作的前期策划阶段详细阐述 | 认真思考，积极回答问题 | 巩固相关知识内容 |
| 新内容学习 | 一、木偶动画 1．艺术特点：面部表情不变，形体动作非常机械夸张，有较强的戏剧舞台感。 2．材料：木料、石膏、橡胶、塑料、海绵和银丝或金属关节等。 3．制作技巧：拍摄时将一个动作依顺序分解成若干环节，用逐格拍摄的方法一一拍摄下来，通过连续放映的方式还原为活动的影像。 二、剪纸片 1．艺术特点：它以平面雕镂艺术作为人物造型的主要表现手段，汲取皮影戏装配关节以操纵人物动作的经验，制成平面关节纸偶。刀味十足。 三、水墨动画 运用墨和水分的渲染，发挥墨色浓淡和虚实的效果来描绘对象。既没有明确的边缘线，中间又不能平涂颜色，多选取名家的花鸟画作品形象作为角色。 四、现场绘制（沙画） 五、真人动画 六、电脑三维动画 | · 认真听讲 | 通过此环节学生将掌握本节课的重点内容与难点内容 |
| 拓展训练 | 尝试将自己最喜欢的动画形式进行阐述，并说明理由。 | 分析并阐述观点。 | 使学生对知识的分析应用 |
| 课堂小结 | 通过本节课的学习，我们大概了解了其他动画片创作的方法，并重点解决了偶动画及剪纸动画制作的特点，希望同学们课后对本节课的内容进行复习，加强理解。 | 根据教师总结整理本节课所学知识 | 通过总结起到提纲挈领的作用 |
| 课后作业及下周预习 | 复习本节课所有内容 | 将作业题目抄写在作业本上 | 巩固加深，对学习内容的理解与掌握 |
| 教师教学总结及反思 | |||
教案编写日期： 年 月 日 授课时间： 年 月 日
授 课 班 级：动漫制作 授课地点： 多媒体教室
第七章 动画片的欣赏和文艺批评
第一节 动画片的欣赏
教材分析：
“动画片的欣赏”是第七章动画片的欣赏和文艺批评第一讲的内容，系统讲述了研究动画片欣赏的意义、欣赏的本质、动画片影视作品客体的认识和分析以及动画影视艺术鉴赏的主体-鉴赏者的认识分析。此节内容的呈现特点是知识点是叙述详尽，配以图解，趣味性强，利于学生理解。
学习内容：
本节课的主要内容是：欣赏的本质、动画片的审美特征、动画影视作品鉴赏中文学因素及其他层面的分析、动画的视听方式等。
学习目标：
（一）知识目标
了解研究动画片欣赏的意义与本质
（二）能力目标：掌握动画片的审美特征及视听方式。
（三）情感目标：进一步加深对专业学习的兴趣
教学重点、难点：
重点：了解研究动画片欣赏的意义与本质
难点：动画片的审美特征及视听方式
学生特征分析：
通过对第六章的学习，学生基本掌握了动画片的创作过程及制作方法，对学习有着较为浓厚的兴趣，针对学生实际情况，课堂设计以满足大多数学生需求为主，通过理论讲解，并通过教师布置任务进行思考分析的方法进行学习。
教学方法：本课的教学以讲授、课堂讨论相结合的方式进行。
教学环境：多媒体教室
教学过程：
教学内容
| 及知识点 | 教师活动 | 学生活动 | 说明 |
| 1导入新课 | 长期以来，动画影视艺术鉴赏的策略和方法被人们所忽视，因为在他们看来，动画片是娱乐性极强的影视类别，即使没有看过鉴赏方面的书，仍然可以鉴赏，实际上由于每个人的艺术修养、生活阅历、年龄层次、审美经验和运用方法的不同，其鉴赏水平高低也不一样。 | 认真听讲 | 集中注意力 |
| 新内容学习 | 一、研究动画片欣赏的意义：影视鉴赏策略有助于我们深入而内行的进行鉴赏。 二、欣赏的本质 1.欣赏是审美的创造性的完成阶段 2.审美的过程 3.欣赏包括两个方面：客体(作品)和主体（欣赏者） 三、动画影视作品客体的认识和分析 1.动画片的审美特征 2.动画影视作品鉴赏中文学因素及其他层面的分析 3.动画的视听方式 A视：美术风格、运动、构图 B.听：人声、音响、音乐、无声。 C.蒙太奇 D.风格 四、动画影视艺术鉴赏的主体-鉴赏者的认识分析 1．欣赏者目的需求 2．欣赏者的基础—经验 | · 认真听讲 | 通过此环节学生将掌握本节课的重点内容与难点内容 |
| 拓展训练 | 尝试阐述日本动画与美国动画风格上的区别，并说明理由。 | 分析并阐述观点。 | 使学生对知识的分析应用 |
| 课堂小结 | 通过本节课的学习，我们大概了解了动画片欣赏的意义，希望同学们课后对本节课的内容进行复习，加强理解。 | 根据教师总结整理本节课所学知识 | 通过总结起到提纲挈领的作用 |
| 课后作业及下周预习 | 为什么要研究动画片的欣赏？ | 将作业题目抄写在作业本上 | 巩固加深，对学习内容的理解与掌握 |
| 教师教学总结及反思 | |||
教案编写日期： 年 月 日 授课时间： 年 月 日
授 课 班 级： 动漫制作 授课地点： 多媒体教室
第七章 动画片的欣赏和文艺批评
第二节 影视动画作品的批评
教材分析：
“影视动画作品的批评”是第七章动画片的欣赏和文艺批评第二讲的内容，系统讲述了什么是文艺批评，以及主观感受形成的反应、审美创造与审美接受之间的交流及对分歧的表达此节内容的呈现特点是知识点是叙述详尽，理论性强。
学习内容：
本节课的主要内容是：影视批评
学习目标：
（一）知识目标
了解个人与社会所不同的影视批评
（二）能力目标：能够对所欣赏的影片进行评论。
（三）情感目标：进一步加深对专业学习的兴趣
教学重点、难点：
重点：了解影视批评的意义
难点：对分歧的表达
学生特征分析：
通过对第七章第一节课的学习，学生基本了解了动画片欣赏的方法，对学习有着较为浓厚的兴趣，针对学生实际情况，课堂设计以满足大多数学生需求为主，通过理论讲解，并通过教师布置任务进行思考分析的方法进行学习。
教学方法：本课的教学以讲授、课堂讨论相结合的方式进行。
教学环境：多媒体教室
教学过程：
教学内容
| 及知识点 | 教师活动 | 学生活动 | 说明 |
| 1导入新课 | 所谓文艺批评，是指艺术批评主体从一定的立场和观点出发，依据一定的标准，对艺术行为主体、客体以及相关内容进行鉴别、评判、讨论，是鉴赏者在鉴赏过程中对自己能够接受的地方加以肯定、赞扬，不能接受的地方提出自己的意见、主张，是对影视艺术现象的一种回应。 | 认真听讲 | 集中注意力 |
| 新内容学习 | 一、感受形成的反应 当一个影视艺术鉴赏者观赏影片后，依据自身的素养和审美经验，感悟和理解作品中的思想和艺术的精神实质，尤其是感受作品的内在美时，会在思想上产生接受和不接受、赞赏和分歧的反应，并对作品产生了明确的态度，形成了自己主观的认识，这种纯属个人化的审美鉴赏活动就算基本完成了。 二、审美创造与审美接受之间的交流 三、对分歧的表达 欣赏作品最后完成阶段的另一结果，是欣赏者对作品提出改进或反对的意见，这是欣赏者对创作者和作品的最终结果的验证，也是欣赏者和创作者对思想与审美分歧矛盾的表达。这种认识结果来自观众、动画界的同行，也可以来自于创作者本身的重新认识。正常的文艺批评是欣赏的结果，是消除欣赏者与创作者之间分歧的正确途径，也是欣赏及再创作的推动力。 | · 认真听讲 | 通过此环节学生将掌握本节课的重点内容与难点内容 |
| 拓展训练 | 欣赏《THE BIRD》并进行艺术评论 | 分析并阐述观点。 | 使学生对知识的分析应用 |
| 课堂小结 | 本节课我们从三个方面进行了学习，并重点学习了影视批评的意义，课后做好复习。 | 根据教师总结整理本节课所学知识 | 通过总结起到提纲挈领的作用 |
| 课后作业及下周预习 | 欣赏《哈尔的移动城堡》并做影视评论 | 将作业题目抄写在作业本上 | 巩固加深，对学习内容的理解与掌握 |
| 教师教学总结及反思 | |||
1.感受形成的反应
2.审美创造与审美接受之间的交流
3.对分歧的表达
教案编写日期： 年 月 日 授课时间： 年 月 日
授 课 班 级： 动漫制作 授课地点： 多媒体教室
第七章 动画片的欣赏和文艺批评
第三节 影片实例赏析
7.3.1影片分析之一：中国动画《大闹天宫》
教材分析：
“影片实例赏析”7.3.1影片分析之一：中国动画《大闹天宫》是第七章动画片的欣赏和文艺批评第三讲的内容，本节依据《大闹天宫》影片为载体，从文学方式、视听方式、特有风格角度出发，系统的分析了这部影片，为我们今后的影视评论奠定好基础。
学习内容：
本节课的主要内容是： 从文学方式、视听方式、特有风格三个方面对《大闹天宫》
学习目标：
（一）知识目标：了解《大闹天宫》故事梗概、主题内涵、叙事结构、鲜明人物形象的塑造、故事情节及细节的组织处理。
（二）能力目标：根据视听方式中的造型、表演和声效以及背景设计和色彩的运用等对影片展开分析
（三）情感目标：对具有中国传统的具有艺术风格的作品有所认识，并加强对专业学习的信心。
教学重点、难点：
重点：从文学方面进行评论
难点：视听方式方面
学生特征分析： 动漫的同学对于欣赏有浓厚的兴趣，针对学生实际情况，课堂设计以满足大多数学生需求为主，通过理论讲解，并通过教师布置任务进行思考分析的方法进行学习。
教学方法：本课的教学以讲授、课堂讨论相结合的方式进行。
教学环境：多媒体教室
教学过程：
教学内容
| 及知识点 | 教师活动 | 学生活动 | 说明 |
| 1导入新课 | 《大闹天宫》被公众认为是“中国动画学派”的代表性作品，影片根据中国古典小说《西游记》前七回改编而成，在保留了原作叙事顺序的基础上进行了大刀阔斧的改编，讲述了《西游记》中一段脍炙人口的故事，将孙悟空这个具有猴的特征、神的威力、人得情感的中国式的神话英雄，生动地再现于银幕，借助独出心裁的艺术构思和艺术表现手法，使作品的思想性和艺术性得到完美结合，成功地塑造出一个熠熠如生的动画明星——孙悟空 | 认真听讲 | 集中注意力 |
| 新内容学习 | 一、文学方式： 1.故事梗概 2.主题内涵 3.叙事结构 4.鲜明人物形象的塑造 5.故事情节及细节的组织处理 二、视听方式 1.造型 2.表演和声效 3.背景设计和色彩的运用 4.摄影经验 三、特有风格：《大闹天宫》是一种浓重、华美格调的民族风格、就像中国民间的喜庆乐曲一样，给人以欢快、热烈的情绪。宏伟的场面、奇特的形象、绚丽的色彩等，都给观众一种强烈的形式美，这种美主要表现为造型的装饰美，影片中的主配角及场景道具等元素都脱胎于中国传统艺术。该片从中国古代铜器、漆器等出土文物、敦煌壁画，民间年画、庙堂艺术、戏剧人物脸谱，舞台布景等方面汲取营养，推陈出新，创造出一种既是民族的，又是新颖的艺术风格；音乐上学习了民族戏曲音乐的精华，突出京剧音乐的特色；影片中的武打动作和舞蹈动作采用了京剧等舞台艺术中具有表演性的程式化动作，同时用夸张的手法给《大闹天宫》涂上一层浪漫色彩，使影片的内容和形式产生强烈效果。 | · 认真听讲 | 通过此环节学生将掌握本节课的重点内容与难点内容 |
| 拓展训练 | 试着从造型方面对孙悟空、那吒这两个形象加以描述 | 分析并阐述观点。 | 对知识的分析应用 |
| 课堂小结 | 《大闹天宫》这部动画影片是“中国学派”的扛鼎之作，为中国电影带来众多荣誉，但它也不是完美无缺。该片对于中国传统戏剧艺术的过分依赖，给中外观众造成一个错觉，“花脸人物、戏剧化动作和锣鼓点”就是全部中国特色。然而，通过中国动画工作者的不懈努力，形式各异丰富多彩的具有浓厚中国民族特色的动画片不断涌现，其中最优秀的代表就是表现形式上的独树一帜的水墨动画 | 根据教师总结整理本节课所学知识 | 通过总结起到提纲挈领的作用 |
| 课后作业及下周预习 | 1根据自己的理解评论<大闹天宫> 2预习课本页7.3.2影片分析之二:中国动画<三个和尚> | 巩固加深，对学习内容的理解与掌握 | |
| 教师教学总结及反思 | |||
教案编写日期： 年 月 日 授课时间： 年 月 日
授 课 班 级： 动漫制作 授课地点： 多媒体教室
第七章 动画片的欣赏和文艺批评
第三节 影片实例赏析
7.3.2影片分析之二：中国动画《三个和尚》
教材分析：
“影片实例赏析”7.3.2影片分析之二：中国动画《三个和尚》是第七章动画片的欣赏和文艺批评第三讲的内容，本节依据《三个和尚》影片为载体，从文学方式、视听方式、特有风格角度出发，系统的分析了这部影片，为我们今后的影视评论奠定好基础。
学习内容：
本节课的主要内容是：以《三个和尚》影片为载体，从文学方式、视听方式、艺术风格角度出发，系统的分析了这部影片
学习目标：
（一）知识目标：了解《三个和尚》故事梗概、主题思想、人物塑造、情节、细节的处理。
（二）能力目标：根据视听方式中的造型设计、动作和背景的处理、对白与音乐节奏等对影片展开分析并了解其艺术风格
（三）情感目标：对具有中国传统的具有艺术风格的作品有所认识，并加强对专业学习的信心。
教学重点、难点：
重点：了解《三个和尚》故事梗概、主题思想、人物塑造、情节、细节的处理。
难点：造型设计、动作和背景的处理、对白与音乐节奏
教学方法：本课的教学以讲授、课堂讨论相结合的方式进行。
教学环境：多媒体教室
教学过程：
教学内容
| 及知识点 | 教师活动 | 学生活动 | 说明 |
| 1导入新课 | 《三个和尚》是我国获得国内外奖项最多的动画短片之一，出品于1980年，由上海美术电影制作厂摄制完成，导演阿达，编剧包蕾，片长20分钟，人物造型韩羽，先后荣获第三届柏林国际电影节银熊奖，丹麦欧登国际童话电影节银奖，葡萄牙国际电影动画节影片奖，第一届中国电影“金鸡奖”最佳美术片，1980年文化部优秀美术片奖。被认为是“中国动画学派”的代表作。 | 认真听讲 | 集中注意力 |
| 新内容学习 | 播放<三个和尚>视频 讲解: 一、文学方式： 1.故事梗概 2.主题思想 3.叙事结构 4.人物塑造 5.故事情节及细节的处理 二、视听方式 1.造型设计 2.动作和背景的处理 3.对白与音乐节奏 三、艺术风格。 | ·欣赏 认真听讲 | 通过此环节学生将掌握本节课的重点内容与难点内容 |
| 拓展训练 | 根据欣赏的影片，用自己的理解评论《三个和尚》 | 分析并阐述观点。 | 对知识的分析应用 |
| 课堂小结 | 《三个和尚》这部动画影片是“中国学派”的代表作，为中国电影带来众多荣誉，三个和尚》中，导演把古老的节奏与现代西方的叙事技巧巧妙结合，没有生硬、造作之感，是“中国学派”在表现形式上一次成功的尝试。影片有着独特的“民族化”艺术风格，但它又有别于其它（如水墨、剪纸等）中国特色的任何一部影片。其特点如下：1中国独特风格的造型和动作设计；2影片寓意简约、概括；3欣赏层次是大众的，适合各个阶层的4手法现代，新的视觉感受；5漫画风格；6幽默、含蓄、富有哲理；7精练；8喜剧式的影片风格和戏剧式结局9用动作表达意思，没有对白；10 利用音乐的节奏让视觉和形象完美结合。这种风格特点都促使我们对“民族化”问题的更深一层的探讨 | 根据教师总结整理本节课所学知识 | 通过总结起到提纲挈领的作用 |
| 课后作业及下周预习 | 1根据自己的理解评论《三个和尚》 2预习课本92页7.3.3影片分析之三:美国动画《白雪公主》 | 巩固加深，对学习内容的理解与掌握 | |
| 教师教学总结及反思 | |||
教案编写日期：年 月 日 授课时间： 年 月 日
授 课 班 级：动漫制作 授课地点： 多媒体教室
第七章 动画片的欣赏和文艺批评
第三节 影片实例赏析
7.3.3影片分析之三：美国动画《白雪公主》
教材分析：
“影片实例赏析”7.3.3影片分析之三：美国动画《白雪公主》是第七章动画片的欣赏和文艺批评第三讲的内容，本节依据《白雪公主》影片为载体，从文学方式、视听方式、风格特点角度出发，系统的分析了这部影片，为我们今后的影视评论奠定好基础。
学习内容：
本节课的主要内容是：以《白雪公主》影片为载体，从文学方式、视听方式、风格特点出发，系统的分析了这部影片
学习目标：
（一）知识目标：了解《白雪公主》故事梗概、主题、故事结构、角色塑造.
（二）能力目标：根据视听方式中的美术风格、角色造型与动作、镜头处理、摄影技术、音乐节奏等对影片展开分析并了解其风格特点。
（三）情感目标：对具有美国传统艺术风格的作品有所认识，并加强对专业学习的信心。
教学重点、难点：
重点：了解《白雪公主》故事梗概、主题、故事结构、角色塑造.
难点：根据视听方式中的美术风格、角色造型与动作、镜头处理、摄影技术、音乐节奏等对影片展开分析并了解其风格特点。
教学方法：本课的教学以讲授、课堂讨论相结合的方式进行。
教学环境：多媒体教室
教学过程：
教学内容
| 及知识点 | 教师活动 | 学生活动 | 说明 |
| 1导入新课 | 《白雪公主》是迪斯尼创作的第一部彩色长篇剧情动画，改编自《格林童话》，片长84分钟，于1937年12月21日在美上映，是世界上第一片电影层带，世界第一部使用多层次摄影机拍摄的动画。该片在美国获得1400万美元的票房收入，为迪斯尼成为国际动画的龙头老大奠定了基础。《白雪公主》的巨大成功，使长片的生产成为迪斯尼公司的主攻方向，直到现在迪斯尼还保持着一年一部的长片速度。 | 认真听讲 | 集中注意力 |
| 新内容学习 | 播放《白雪公主》视频 讲解: 一、文学方式： 1.故事梗概 2.主题思想 3.叙事结构 4.角色塑造 二、视听方式 1.美术风格 2.角色造型与动作 3.镜头处理 4.摄影技术 5.音乐 三、风格特点。 | ·欣赏 认真听讲 | 通过此环节学生将掌握本节课的重点内容与难点内容 |
| 拓展训练 | 根据欣赏，用自己的理解评论《白雪公主》 | 分析并阐述观点。 | 对知识的分析应用 |
| 课堂小结 | 《白雪公主》属于典型的“百老汇”式的动画音乐剧，音乐动作的配合堪称经典，音乐在整个影片中除了愉悦观众外，还起到了用音乐转场等功能。故事基本遵循好莱坞剧作式结构，观众的情绪在高潮中渐趋平静，感情在大的结局中得到释放。该片是迪斯尼第一部动画长片，基本上继承了迪斯尼的风格，采用了童话改编的题材，并且获得了巨大的成功。 | 根据教师总结整理本节课所学知识 | 通过总结起到提纲挈领的作用 |
| 课后作业及下周预习 | 1根据自己的理解评论《白雪公主》 2预习课本96页7.3.4影片分析之四:美国动画《幻想曲》 | 巩固加深，对学习内容的理解与掌握 | |
| 教师教学总结及反思 | |||
教案编写日期： 年 月 日 授课时间： 年 月 日
授 课 班 级： 动漫制作 授课地点： 多媒体教室
第七章 动画片的欣赏和文艺批评
第三节 影片实例赏析
7.3.4影片分析之四：美国动画《幻想曲》
教材分析：
“影片实例赏析”7.3.4影片分析之四：美国动画《幻想曲》是第七章动画片的欣赏和文艺批评第四讲的内容，本节依据《幻想曲》影片为载体，从故事梗概、主题内涵角度出发，系统的分析了这部影片，为我们今后的影视评论奠定好基础。
学习内容：
本节课的主要内容是：以《幻想曲》影片为载体，故事梗概、主题内涵角度出发，系统的分析了这部影片
学习目标：
（一）知识目标：了解《幻想曲》叙事结构、故事情节及细节的安排处理
（二）能力目标：根据其中三种不同类型的音乐作品感受不同的主题内涵
（三）情感目标：对古典音乐动画电影作品有所认识，并加强对专业学习的信心。
教学重点、难点：
重点：了解《幻想曲》叙事结构、故事情节及细节的安排处理.
难点：根据其中三种不同类型的音乐作品感受不同的主题内涵
教学方法：本课的教学以讲授、课堂讨论相结合的方式进行。
学生特征分析：动漫的同学对于欣赏有浓厚的兴趣，针对学生实际情况，课堂设计以满足大多数学生需求为主，通过欣赏与理论讲解，并通过教师布置任务进行思考分析的方法进行学习。
教学环境：多媒体教室
教学过程：
教学内容
| 及知识点 | 教师活动 | 学生活动 | 说明 |
| 1导入新课 | 《幻想曲》是一部古典音乐动画电影，制作完成于1940年，是世界第一个使用立体音响来拍摄的影片，分7个段落。它是片长126分钟的彩色片，由美国迪斯尼影片公司摄制，由乔-格兰特、迪克-休谟等编剧，导演是赛缪尔-阿姆斯特朗（创作D小调托卡塔和赋格曲“胡桃夹子”）、比尔-罗伯特（创作春之祭）等本片获1940年纽约影评协会特别奖，1941年美国影世学院两项特别奥斯卡金像奖。 | 认真听讲 | 集中注意力 |
| 新内容学习 | 播放《幻想曲》视频 讲解: 一、故事梗概 二、主题内涵 1.叙事结构 2．故事情节及细节的安排处理 第一部分第二部分第三部分第四部分第五部分第六部分第七部分第八部分 | ·欣赏 认真听讲 | 通过此环节学生将掌握本节课的重点内容与难点内容 |
| 拓展训练 | 根据欣赏，用自己的理解评论《幻想曲》 | 分析并阐述观点。 | 对知识的分析应用 |
| 课堂小结 | 《幻想曲》虽然由上述8首不同风格的乐曲和相应的动画形象构成，但并非零乱地拼凑，而是一部完整的“音乐故事片”。迪斯尼说过，音乐能在不同人得心目中诱发出不同的形象和感情。他的创作出发点就是希望观众能够宽宏大量地把这部影片仅仅看做是一种对伟大音乐作品的个人解释。其中既不乏妙不可言的动画形象，又不乏音乐内涵和视觉形象的成功结合。影片中反复出现的指挥台是特别制作的，不但突出了乐队指挥娴熟的技艺和潇洒的形象，而且成为主导动机贯穿影片的始终。 | 根据教师总结整理本节课所学知识 | 通过总结起到提纲挈领的作用 |
| 课后作业及下周预习 | 1根据自己的理解评论《幻想曲》 2预习课本99页7.3.5影片分析之五:日本动画《千与千寻》 | 巩固加深，对学习内容的理解与掌握 | |
| 教师教学总结及反思 | |||
教案编写日期： 年 月 日 授课时间： 年 月 日
授 课 班 级： 动漫制作 授课地点： 多媒体教室
第七章 动画片的欣赏和文艺批评
第三节 影片实例赏析
7.3.5影片分析之五：日本动画《千与千寻》
教材分析：
“影片实例赏析”7.3.5影片分析之五：日本动画《千与千寻》是第七章动画片的欣赏和文艺批评第五讲的内容，本节依据《千与千寻》影片为载体，从故事梗概、主题内涵角度出发，系统的分析了这部影片，为我们今后的影视评论奠定好基础。
学习内容：
本节课的主要内容是：以《千与千寻》影片为载体，从文学方式角度出发根据历史背景、故事梗概了解主题思想、叙事结构、及其《千与千寻》的情节和细节的处理。从视听方式出发分析造型设计、场景设计、镜头语言的运用。
学习目标：
（一）知识目标：了解《千与千寻》叙事结构、故事情节及细节的安排处理
（二）能力目标：根据影片的欣赏与教师的讲解感受影片中的主题内涵
（三）情感目标：通过对影片的欣赏加强对环境保护的意识。
教学重点、难点：
重点：了解《千与千寻》叙事结构、故事情节及细节的安排处理.
难点：从视听方式方面分析造型设计、场景设计及镜头语言的运用。
教学方法：本课的教学以讲授、欣赏、课堂讨论相结合的方式进行。
学生特征分析：动漫的同学对于欣赏有浓厚的兴趣，针对学生实际情况，课堂设计以满足大多数学生需求为主，通过欣赏与理论讲解，并通过教师布置任务进行思考分析的方法进行学习。
教学环境：多媒体教室
教学过程：
教学内容
| 及知识点 | 教师活动 | 学生活动 | 说明 |
| 1导入新课 | 《千与千寻》是一部由吉卜力工作室制作的日本动画电影，导演和编剧为宫崎骏。该片片长130分钟左右，采用了全数码制作技术，有效提高了影片的视觉效果。《千与千寻》于2001年7月20日在日本首映，创下约2350万观影人次和304亿日元的票房收入，成为日本历史上最卖座的影片。《千与千寻》是宫崎骏在《幽灵公主》宣布息影之后的出山力作，被誉为宫崎骏的《爱丽丝梦游仙境》。故事讲述一个小女孩在神灵异世界里发生的故事。《千与千寻》获得柏林国际电影节最高荣誉的金熊奖，且是目前唯一一部获得金熊奖的动画电影。同时亦获得第75届奥斯卡最佳动画长片奖。 | 认真听讲 | 集中注意力 |
| 新内容学习 | 一、故事梗概： 《千与千寻》年龄仅有10岁的少女千寻，随父母迁到乡下居住，路途中不小心迷路误入了一个充满神秘的城镇，千寻的父母因贪食吃了贡品遭到诅咒而被变成了猪。为了破解毒咒，解救父母，也是为了不让自己遭受到同样的惩罚，在一个叫白龙的少年的帮助下，千寻得知要救出父母必须到老魔女汤婆婆开的温泉室里做帮工，不停地从事各种各样的工作，还要被剥夺名字，为了救出父母，千寻化名为“千” “浴镇”是一个疗养休息的好地方，所以才聚集了很多的神奇幽灵，这些对于千寻来说是一个恐怕的世界，为救父母，千寻义无反顾走进了“浴镇”。在极其恶劣的环境下，千寻得到了锅炉爷爷、美少年小白、铃铛姐姐和脾气暴躁的颜无的帮助;千寻在“大浴场”里经历了恐惧、挑战等种种的磨难，用自己的勇敢和智慧，破解了父母身上的诅咒，重新变回人样，一家人得以重返“人间”现实世界。 二、主题思想： 《千与千寻》是一部把人和神怪幽灵之间的相互排斥、抵制，又相互影响的这个古老话题拍摄成电影，观众在看了这部影片后有一种自己置身于“神怪幽灵”的情景之中之感。通过千寻遭受神怪磨难的经历描述，侧面反映了人类一直以来都在冒犯着自然发展的规律，人类为此也必须付出沉重的代价。这个影片值得反思的是导演将人得名字与赎罪联系在一起，故事也围绕着名字得失而展开。 三、叙事结构： 《千与千寻》采用的时散文式叙事结构，采用了多角度、多层次、多角色的复杂叙事方式。 四、《千与千寻》的情节和细节的处理 五、造型设计： 千寻是一个长相及其普通的少女，宽宽的四方脸，两只眼睛小而远，没有特别吸引之处，具有怯懦的性格。开始给观众的印象平坦，发展到最后，才能让观众认识到她的魅力所在 。六、场景设计：本片的场景设计将传统与现代很好地结合起来，作为影片中最重要的场景“浴镇”，漂浮着一种怀旧气息，导演把此镇上所有建筑物设计成近代建筑中有代表性的“西化”日式风格，在传统的日式建筑中融合西方建筑特色，浴室的电梯、走廊、浴盆、浴楼等通过想象夸张，都给了读者崭新的视觉形象，另外白龙与千寻飞行的大场面还运用了数码CG技术增强视觉效果 七、镜头语言的运用 宫崎骏综合了绘画语言和电影语言的表现技巧，用动画镜头造型的独特形式，用最直观且最具诱惑力的镜头语言填充画面，使动画影像语言更加丰富，如千寻看父母变成猪后的恐慌，镜头中漆黑的全景随着千寻的奔跑不断变化景别，全景虚拟光和色彩更加衬托出千寻的渺小，还有3次虚影的出现，更加营造出剧情的阴森气氛，使观众的心理与镜头造型强烈撞击，创造出一种与众不同的虚幻性的镜语神话。 | ·欣赏 认真听讲 | 通过此环节学生将掌握本节课的重点内容与难点内容 |
| 拓展训练 | 根据自己的观点阐述对主题内涵的理解 | 分析并阐述观点。 | 对知识的分析应用 |
| 课堂小结 | 《千与千寻》用写实与拟人化的夸张变形风格把造型融入到故事中，以非常鲜明的动画镜语呈现在观众面前，编制出令观众痴迷的幻想乐园 | 根据教师总结整理本节课所学知识 | 通过总结起到提纲挈领的作用 |
| 课后作业及下周预习 | 《千与千寻》影视评论一部 | 巩固加深，对学习内容的理解与掌握 | |
| 教师教学总结及反思 | |||
教案编写日期： 年 月 日 授课时间： 年 月 日
授 课 班 级： 动漫制作 授课地点： 多媒体教室
第八章 动画创作者的基本素质与培养
第一节 扎实的美术基础
教材分析：扎实的美术基础是第八章动画创作者的基本素质与培养中的第一节课程的内容，作为动漫学习者必须具备将抽象的创意构思形象化、视觉化的图形画面语言表达基础，就是我们常说的美术基础，是本章中的重要内容，理论性强，从造型能力、色彩感觉、设计思维方面重点进行学习。
学习内容：
造型能力，色彩感觉、设计思维
学习目标：
（一）知识目标：
能够理解造型能力的目的是使创作者能够看到的、想到的形象在纸面上用画笔再现出来，将抽象思维转化为具体形象的表达能力;色彩作为影片构成的一个重要因素，对整部影片的情绪表达、风格基调、气氛渲染都有着重要的作用，色彩感觉是动画创作者必不可少的色彩感应与能力以及了解设计思维的培养要掌握系统的设计知识，要具备坚实的造型能力与良好的色彩感觉的同时，对平面构成、立体构成、色彩构成、运动构成、光学构成等影响画面构成的因素作进一步的系统研究，另外对平面设计、服装设计、工业造型设计、空间设计、建筑设计也要有一定的了解。
（二）能力目标：掌握扎实的美术基础
（三）情感目标：提高学习美术的兴趣
教学重点、难点：
重点：能够理解造型能力的目的是使创作者能够看到的、想到的形象在纸面上用画笔再现出来，将抽象思维转化为具体形象的表达能力
难点：对平面构成、立体构成、色彩构成、运动构成、光学构成等影响画面构成的因素作进一步的系统研究，另外对平面设计、服装设计、工业造型设计、空间设计、建筑设计也要有一定的了解。
教学方法：本课的教学以讲授、欣赏、课堂讨论相结合的方式进行。
学生特征分析：动漫的同学对于欣赏有浓厚的兴趣，针对学生实际情况，课堂设计以满足大多数学生需求为主，通过欣赏与理论讲解，并通过教师布置任务进行思考分析的方法进行学习。
教学环境：多媒体教室
教学过程：
教学内容
| 及知识点 | 教师活动 | 学生活动 | 说明 |
| 1导入新课 | 动画作为一门视觉影像艺术并以各种形式遍及我们能想象到得各种媒介，比如电影、电视、网络、游戏甚至手机动画。一部优秀的动画是多元产物，它兼具电影艺术与平面视觉艺术（即我们常说的美术）的双重特性，但它比美术与电影包含着更多的信息量，要求有文学、戏剧学、视觉原理、美术、音乐、表演等各方面的知识，同时还要求创作人员具有动画人特有的内在修养。因此，成功的动画片必定是集艺术性、思想性、创造性、观赏性于一身的优秀影片，而动画创作者必定是具备动画影片本身表面与内质所包含的大容量知识与多层面修养的高素质人才。因为画面是影片展示给观众的最基本最直接的媒介，所以动画创作者必须具备将抽象的创意构思形象化、视觉化的图形画面语言表达基础，就是我们常说的美术基础。美术基础总体包括： | 认真听讲 | 集中注意力 |
| 新内容学习 | 1.造型能力：目的是使创作者能够对看得到的、想到的形象在纸面上用画笔再现出来，将抽象思维转化为具体形象的表达能力 2.色彩感觉：色彩作为影片构成的一个重要因素，对整部影片的情绪表达、风格基调、气氛渲染都有着重要作用，色彩感觉是动画创作者必不可少的色彩感应与能力。 3.设计思维：从某种特定角度上讲，动画是虚幻的，这种虚幻通常被称之为‘假定性’。所谓假定，其实就是被设计出来的。在影片中呈现给观众的一切都是非现实的，虽然需要有自然的、可见的物象、事理作为参照，但是包括情节、画面、人物、时空、声音等我们能够通过视觉听觉与思维感知到的全部，都是动画创作者在心中提前设计好的。 | ·欣赏 认真听讲 | 通过此环节学生将掌握本节课的重点内容与难点内容 |
| 拓展训练 | 根据童谣《一只哈巴狗》设计一只拟人化的狗，要求具有狗的特征，服装，饰品可适当添加，以加强角色的丰富性。 | 分析并阐述观点。 | 对知识的分析应用 |
| 课堂小结 | 快速准确的造型能力与良好的色彩感觉是表现设计思维最基本的前提，整体恰当到位的设计理念是影片风格样式在视觉上得既定标准。在把握这个标准的基础上还要敢于加以变化，把想象力、创造性与基础造型能力相结合，归纳整合，夸张变形。加以整体的设计思维对剧本中逐个角色的个性化、卡通化理解，就能创作出理想的、符合影片既定美学要求的设计。 | 根据教师总结整理本节课所学知识 | 通过总结起到提纲挈领的作用 |
| 课后作业及下周预习 | 预习107页，8.2影视创作规律 | ||
| 教师教学总结及反思 | |||
第八章 动画创作者的基本素质与培养
第一节 扎实的美术基础
一、造型能力
二、色彩感觉
三、设计思维
教案编写日期： 年 月 日 授课时间： 年 月 日
授 课 班 级： 动漫制作 授课地点： 多媒体教室
第八章 动画创作者的基本素质与培养
第二节 影视创作规律
教材分析：影视创作规律是第八章动画创作者的基本素质与培养中的第二节课程的内容，作为动漫学习者必须理解电影语言与影视美学，故了解和研究分析电影语言以及影视美学是本章中的重要内容，理论性强，从视觉元素与声响、音乐、以及影视艺术创作、作品、鉴赏等方面重点进行学习。
学习内容：
电影语言、影视美学
学习目标：
（一）知识目标：
能够了解电影语言的研究是对动画艺术美的含义的深层次读解，也是对动画艺术表现潜心的重新发掘。
（二）能力目标：掌握影视美学包括影视作品创作、作品、鉴赏三个子系统，三者的具体关系
（三）情感目标：提高学习的兴趣
教学重点、难点：
重点：能够了解电影语言的研究是对动画艺术美的含义的深层次读解，也是对动画艺术表现潜心的重新发掘。
难点：掌握影视美学包括影视作品创作、作品、鉴赏三个子系统，三者的具体关系
教学方法：本课的教学以讲授、欣赏、课堂讨论相结合的方式进行。
学生特征分析：动漫的同学对于欣赏有浓厚的兴趣，针对学生实际情况，课堂设计以满足大多数学生需求为主，通过欣赏与理论讲解，并通过教师布置任务进行思考分析的方法进行学习。
教学环境：多媒体教室
教学过程：
教学内容
| 及知识点 | 教师活动 | 学生活动 | 说明 |
| 1导入新课 | 动画艺术是运用特殊的视觉原理结合美术并利用电影语言进行表现得一种艺术形式。动画在具体表现时，使用一幅幅画面的改变来表现，通过逐幅拍摄或电脑录入，再连接起来播放而形成视觉上的模仿摄像机镜头捕捉画面的实际效果，动画片的图像、造型、色彩等美术范畴的视觉元素与声响、音乐等听觉元素仅仅只是动画片外在形式上的构成元素，而这些元素的构成法则就是电影语言。 | 认真听讲 | 集中注意力 |
| 新内容学习 | 1.电影语言不仅决定了观众凭认知感官接受的外在形式，而且还决定了动画片的内在结构。研究动画片的电影语言，是对动画艺术美的含义的深层次解读，也是对动画艺术表现潜力的重新挖掘。经过多年的发展更新，动画片的电影语言的系统构成已经是动画理论甚至动画史论的核心和基础，通过利用电影语言元素创作形成崭新的动画观念，进而说明动画品格的形成，表达诸多常规故事片无法企及的剪辑观念和影像形态，最大限度地发挥动画的特性。 2.影视美学：是统领动画作品中剧情、画面、镜头、声音等美学元素的精神内核，是动画创作者必须深入研究的美学样式 | ·欣赏 认真听讲 | 通过此环节学生将掌握本节课的重点内容与难点内容 |
| 拓展训练 | 根据动画《龙猫》试分析其所使用了那些电影语言 | 分析并阐述观点。 | 对知识的分析应用 |
| 课堂小结 | 影视美学包含在影视作品创作、观赏的全过程中，既包括创作者在创作过程中对作品从画面、声音、镜头构成等各个构成因素中的美得理解与表现，同时也对从观众的欣赏角度对影视作品的认知与接受上有了一定的美学要求。 | 根据教师总结整理本节课所学知识 | 通过总结起到提纲挈领的作用 |
| 课后作业及下周预习 | 预习107-110页，8.3动画创作与制作 | ||
| 教师教学总结及反思 | |||
第八章 动画创作者的基本素质与培养
第二节 影视创作规律
一、电影语言
二、影视美学
教案编写日期： 年 月 日 授课时间： 年 月 日
授 课 班 级： 动漫制作 授课地点： 多媒体教室
第八章 动画创作者的基本素质与培养
第三节 动画创作与制作
教材分析：
动画创作与制作是第八章动画创作者的基本素质与培养中的第三节课程的内容，作为动漫学习者必须理解动画具有高度的假定性，诺曼·麦克拉伦曾经说过：“动画是表现运动的艺术”这里的运动并不是我们日常生活中所说的运动，而是我们提炼出来的高级“运动”是已经动画化了的，并包括了动画创作者对角色具体动作的运动与影片整体的运动的二次传达。故了解和研究分析运动规律是本章中的重要内容，理论性强，从镜头设计与表演技巧、运动规律、时间节奏、声音设置及动画特有的制作方式等方面重点进行学习。
学习内容：
镜头设计与表演技巧、运动规律、时间节奏、声音设置及动画特有的制作方式
学习目标：
（一）知识目标：
能够了解镜头设计与表演技巧、运动规律、时间节奏、声音设置及动画特有的制作方式
（二）能力目标：掌握一定弹性运动、惯性运动、曲线运动的规律
（三）情感目标：提高学习的兴趣
教学重点、难点：
重点：能够了解镜头设计与表演技巧、运动规律、时间节奏、声音设置及动画特有的制作方式
难点：掌握弹性运动、惯性运动、曲线运动的规律
教学方法：本课的教学以讲授、欣赏、课堂讨论相结合的方式进行。
学生特征分析：动漫的同学喜欢欣赏，但对于理论学习缺乏兴趣，针对学生实际情况，课堂设计以满足大多数学生需求为主，通过欣赏与理论讲解，并通过教师布置任务进行思考分析的方法进行学习。
教学环境：多媒体教室
教学过程：
教学内容
| 及知识点 | 教师活动 | 学生活动 | 说明 |
| 1导入新课 | 动画片与电影的最大区别，就在于它具有更大的假定性。如果说“高度的假定性”是动画片区别于故事片最明显的特征，那么实现这种高度假定性的依据就是动画所不同于电影的，动画创作特有的“动画语言”。诺曼·麦克拉伦曾经说过：“动画是表现运动的艺术”这里的运动并不是我们日常生活中所说的运动，而是我们提炼出来的高级“运动”是已经动画化了的，并包括了动画创作者对角色具体动作的运动与影片整体的运动的二次传达。动画片的根本是这样界定的：通过多重角度、多种手段，表现“运动”的语言特性，来完成动画片对视听元素功能的改变和延伸，对正常叙事方式的合理性、真实性的弱化和主观选择性的加强，从而实现“高度假定性”。而这里所说的多重角度与多种手段，正是要求动画创作者具有下面介绍的几方面能力 | 认真听讲 | 集中注意力 |
| 新内容学习 | 1.镜头设计：用来控制动画片整体的动态节奏。动画片中的镜头设计所包含的元素很多，如构图、节奏、景深、色彩等 2.表演技巧：动画创作者应该具有一颗孩子般的心，要具有儿童般的好奇心与直观的发现能力。善于观察生活，捕捉各种物象的形态特征、神态特征、动作特征，且有着模仿的冲动，表现得欲望。再加以卡通感的引导，自身想象力的发挥，就仿佛眼前的物象都具有生命一般，无论是物的拟人，还是人得物化，都是出于本能的表露。 3.运动规律：动画创作者需要深入了解人和各种生物及自然现象的不同方式的运动规律，依照角色性格特征，表达恰当的肢体语言，进行动作分析，做出合理的角色动作设计。 4.时间节奏：动画是表现运动的，在这个领域里对时间与节奏的把握细到分毫。影片中的动作速度在动画作品创作中具体表现为创作者对时间、距离、张数之间关系的抽象理解。 5.声音设置：声音是由人声、音响、音乐组成的。 6.动画艺术特有的制作方式 （1）循环，掌握循环动画制作方法，可以减轻工作量，大大提高工作效率。因此在动画创作中，要养成循环动画的习惯。 （2）分层 （3）摄影表 （4）先期录音 | ·欣赏 认真听讲 | 通过此环节学生将掌握本节课的重点内容与难点内容 |
| 拓展训练 | 根据火的运动规律，试分析给出的《火》的运动视频，那个是正确的，为什么？ | 分析并阐述观点。 | 对知识的分析应用 |
| 课堂小结 | 总的来说，现在或以后创作中，动画创作原理将一直是我们不断学习和研究的重要课题，而且它并不是固定不变的，随着相关技术或其他理论的发展，它的观念也会不断地产生变化和更新，需要我们不停地对它注入新的血液。而对于我们来说，重要的是学以致用，注重掌握一种技能的实用性，但这些技术性的东西还是同样要求创作者自身能够提高其他方面的素质来对它进行补充。 | 根据教师总结整理本节课所学知识 | 通过总结起到提纲挈领的作用 |
| 下周预习 | 预习110-112页，8.4电脑技术、8.5综合素质 | ||
| 教师教学总结及反思 | |||
教案编写日期： 年 月 日 授课时间： 年 月 日
授 课 班 级： 动漫制作 授课地点： 多媒体教室
第八章 动画创作者的基本素质与培养
第四节 电脑技术
教材分析：
电脑技术是第八章动画创作者的基本素质与培养中的第四节课程的内容，作为动漫学习者认真系统的学习前面提到的传统动画艺术表达创作方式的同时，不能拘泥于一种固有的视听创作模式而应该时刻留意先进的尖端技术，来不断丰富自身的动画创作理念，不断追求动画艺术创作的完美效果以及深邃的内涵。故了解电脑技术是本章中的重要内容，本节呈现的特点是理论性强，从二维、三维电脑图像技术等方面重点进行学习。
学习内容：
CG的理解，常用软件的名称及在动画制作中的作用。
学习目标：
（一）知识目标：
CG名词的理解，Animo、Animation、Retas Pro等软件在动画制作中的作用。
（二）能力目标：记住一些软件的名称，并大概了解其功能特性
（三）情感目标：提高学习的兴趣
教学重点、难点：
重点：CG名词的理解，Animo、Animation、Retas Pro等软件在动画制作中的作用。
难点：三维软件与二维软件各自不同的功能。
教学方法：本课的教学以讲授、欣赏、课堂讨论相结合的方式进行。
学生特征分析： 动漫的同学喜欢欣赏，但对于理论学习缺乏兴趣，针对学生实际情况，课堂设计以满足大多数学生需求为主，通过欣赏与理论讲解，并通过教师布置任务进行思考分析的方法进行学习。
教学环境：多媒体教室
教学过程：
教学内容
| 及知识点 | 教师活动 | 学生活动 | 说明 |
| 1导入新课 | 动画艺术要求把两组截然不同的元素成功地结合在一起：一是贯穿创作过程始终，体现在影片表里的美学构成元素;二是制作后期的技术因素。传统的技术因素一般在动画片的制作后期作为一项单独的分工，创作者利用专有的设备来实现对音画的整合与输出，从而完成动画片的创作，随着技术的革新，科技的含量开始逐步融入到动画的创作中。 | 认真听讲 | 集中注意力 |
| 新内容学习 | 1.CG：是ComputerGraphics的缩写，意思是计算机影像，泛指二维、三维电脑图像技术。现今流行的电脑影像制作、处理、编辑软件有很多，这些软件提供了一些特殊功能，将传统动画的过程整合，省去了繁杂的劳动，降低了制作成本 2.二维软件：Animo、Animation、Retas Pro 3.三维软件：Maya、3ds max | ·欣赏 认真听讲 | 通过此环节学生将掌握本节课的重点内容与难点内容 |
| 拓展训练 | 欣赏《老人与海》与《勇敢传说》片段、分析其制作方式有何不同，各有什么特点。 | 分析并阐述观点。 | 对知识的分析应用 |
| 课堂小结 | 作为一名优秀的动画创作者，在认真系统的学习前面提到的传统动画艺术表达创作方式的同时，不能拘泥于一种固有的视听创作模式而应该时刻留意先进的尖端技术，来不断丰富自身的动画创作理念，不断追求动画艺术创作的完美效果以及深邃的内涵。同时，动画艺术创作是一项涵盖多种艺术特征的创作手段，这说明技术不是动画创作的决定因素。新技术并没有取代传统的趋势，而是在动画艺术发展过程中新加入进来的一种手段，与其他传统的手段一样，在各自的领域发挥着不可替代的作用。 | 根据教师总结整理本节课所学知识 | 通过总结起到提纲挈领的作用 |
| 下周预习 | 预习111-112页8.5综合素质 | ||
| 教师教学总结及反思 | |||
教案编写日期： 年 月 日 授课时间： 年 月 日
授 课 班 级： 动漫制作 授课地点： 多媒体教室
第八章 动画创作者的基本素质与培养
第五节 综合素质
教材分析：
综合素质是第八章动画创作者的基本素质与培养中的第五节课程的内容，动画作品作为创作者与观众交流的媒介，所反映内容跨越不同历史时空事件，因此，要求动画创作者应具备除美术电影本身之外的多种学科的综合素质。故应从哲学、文学、音乐、心理学、漫画语言等方面重点进行学习。
学习内容：
哲学、文学、音乐、心理学、漫画语言。
学习目标：
（一）知识目标：
了解哲学、文学、音乐、心理学、漫画语言在动画制作中的作用
（二）能力目标：理解哲学、文学、音乐、心理学、漫画语言在创作中的重要性。
（三）情感目标：提高学习的兴趣
教学重点、难点：
重点：理解哲学、文学、音乐、心理学、漫画语言在创作中的重要性。
难点：了解哲学、文学、音乐、心理学、漫画语言在动画制作中的作用
教学方法：本课的教学以讲授、欣赏、课堂讨论相结合的方式进行。
学生特征分析：动漫的同学喜欢欣赏，但对于理论学习缺乏兴趣，针对学生实际情况，课堂设计以满足大多数学生需求为主，通过欣赏与理论讲解，并通过教师布置任务进行思考分析的方法进行学习。
教学环境：多媒体教室
教学过程：
教学内容
| 及知识点 | 教师活动 | 学生活动 | 说明 |
| 1导入新课 | 动画作品作为创作者与观众交流的媒介，所反映内容跨越不同历史时空事件，因此，要求动画创作者应具备除美术电影本身之外的多种学科的综合素质。只有深厚的文化底蕴，广博的知识，丰富的艺术修养，才能使得动画作品表面视觉元素与听觉元素构成影片的内核，使得影片加上更多的思想性、文学性、观念性的东西。一部优秀的动画片在其紧张曲折的故事情节、生动可信的人物形象背后，是创作者的影片所处的历史时代背景下得建筑、服装、宗教、艺术、语言、风俗、音乐、政治、经济的描绘，同时也蕴含着美学、哲学、道德伦理。所以一个优秀的动画创作者除了系统地掌握美术基础、影视语言、动画原理之外，更要在创作之余不断提高自身修养，注重多层面，多角度的知识积累。 | 认真听讲 | 集中注意力 |
| 新内容学习 | 1.哲学：对世界和事物深刻而独特的见解是艺术家创作的指南，好的艺术家必须是好的思想家。动画创作者要对动画作品负责，其实就是对影片所蕴含的哲学理念要有较高的标准，再讲一个故事的同时，能说明一个道理，从而在持续创作的过程中，不断提高自身对世界观的认识。 2.文学：与所有的电影一样，动画艺术与文学基础有着直接的关系。动画片是以文学剧本为基础，并根据剧本提供的故事内容进行动画美术风格的定位。 3.音乐：影片视听兼备，在听觉因素里，音乐修养是很重要的一环。它可以在视觉因素无法表现得方面起到锦上添花、推波助澜的作用。 4.心理学：影片被创作出来的目的是为了让观众观赏并认可，所以影片的美学价值、艺术取向的定位，除了动画的创作者，观众也在无形中参与进来。因此，对观众的心理研究就成为动画创作过程中必不可少的一个环节。 5.漫画语言： | ·欣赏 认真听讲 | 通过此环节学生将掌握本节课的重点内容与难点内容 |
| 拓展训练 | 欣赏《功夫熊猫》片段、分析哲学内涵 | 分析并阐述观点。 | 对知识的分析应用 |
| 课堂小结 | 随着时代的变化，动画被应用到不同的领域，动画的外延也越来越广，总是给人以时尚、自由、丰富多彩、风趣幽默的感受，同时具备别的艺术样式不能取代的特殊欣赏趣味与审美价值，是这个时代主流文化的一部分。由于其巨大的跨学科性、可变性与包容性，上面所说的构成其表面与内质的任何一个元素在各个领域的发展与变化，都会对动画的发展产生巨大的影响，因此，动画的创作者也不能局限于现有的创作知识，停留在固有的艺术定位上，应该与时俱进，紧跟时代潮流，不断学习、不断实践，感受新的文化，了解观众新的欣赏趣味，这样才能开创新的动画世界。 | 根据教师总结整理本节课所学知识 | 通过总结起到提纲挈领的作用 |
| 作业 | 预习动画概论1-8章、准备期末考试 | ||
| 教师教学总结及反思 | |||
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