
教学目的:
通过发声训练和歌曲作品的教学, 使学生掌握科学的发声原理和方法,达到发声、气息﹑共鸣的协调统一;具备一定的歌唱审美能力和演唱能力,培养出社会所需的声乐教学和演唱的合格人才;
教学内容:声乐发声原理;发声技巧;作品分析:作品表达
教学要求:
理论要求:从理论上掌握歌唱发声的生理原理,了解歌唱器官,建立正确的歌唱观念;
技术要求:
1.对气息和声音有一定的控制能力
2.进一步稳定歌唱状态,并做到上下声区基本统一;
3.要求吐字清楚、准确;
4.有基本分析处理和表现声乐作品的能力,演唱较为完整、生
动;
教学重点:进一步调整、稳固学生的歌唱状态;强调歌唱中气息、声音、情感的良好配合,对作品的理解和演绎能力;
教学难点:稳定歌唱状态;作品理解与作品表现;
教学方法:讲授、示范、讨论、实践;
课程安排:本学期教学分为四个阶段 ,每四周为一个阶段;
授课形式:小组课,每12-13学生为一小组,共4组每生每周1节课,教学内容应根据课堂具体教学情况调整;
授课时数:17×4
授课地点:教师琴房305;
教材选用:高等艺术院校声乐教材民族唱法女声卷,周琼编着;美声唱法女声卷,陈星编着,上海音乐出版社;
第一章:歌唱的发声原理1-4周
一、教学目的:
使学生明确歌唱的发声原理,了解有关声乐常识
二、教学要求
1、了解歌唱的发声原理,在练声和歌唱中使学生真正理解并运用;
2、打开牙关,稳定喉咙的位置歌唱,解决歌唱中的基础问题,从而建立正确的歌唱状态;
三、教学方法:讲解、示范、启发式教学;
四、教学重点:
1.指导学生体会正确呼吸方法
2.指导学生正确的咬字状态
五、教学难点:
让学生打开歌唱通道打开牙关,放下喉头,积极的歌唱,并形成循序渐进的良好歌唱习惯;
六、教学教具:
钢琴、多媒体设备、谱架、音响
七、教学过程:
一简要地介绍歌唱的发声原理气息冲击声带产生声音,通过人体共鸣器官打开和运用,声音扩大和美化
呼吸原理:腹式呼吸法,体会自然叹气时小腹的收缩力及腰部四周的扩张力;
运用共鸣腔体全身歌唱的原理:感受和体会打哈欠时的自然状态找到共鸣腔打开的感觉;
二实际操作训练
1.歌唱发声中的发声训练;
15 4 ︱ 3 2 ︱ 1 —‖
U……………………
21 2 ︱ 3 2 ︱1 —‖
U……………………
3 1 2 3 4 ︱ 5 4 3 2 ︱ 1 —‖
U……………………
45 5· ︱3 3 ·︱ 1 1 ·‖
U O U O U O
训练要求:
1练习速度:中速稍慢;
2同无声的呼吸练习结合起来,启发学生用叹气时的感觉使气息支持发声;
3与打开喉咙打哈欠的状态的练习相结合;
4喉头稳定、喉部肌肉放松,母音清楚、准确,声音均衡连贯;
5练习4,由U过渡到O母音时,喉、咽腔打开的状态不变,只是嘴由小圆形张开得稍大些;
训练方法:
1老师示范,提出要求,讲解练习的要点;
2学生按要求做发声练习,教师随时指导;
2.歌曲练习对上学期内容回顾和巩固
花非花、大森林的早晨、大海故乡、红豆词
(1)作品分析:花非花
曲调优美,形式短小,连前奏在内,只有10小节;白居易的诗给人以朦胧感,黄自的音调更好地表现出这种意境;白居易的花非花节律规整,奇丽缠绵,为千古传颂之佳作,而黄自的音调则完美地再现了原作的意蕴,该曲不愧一首短小而精美的艺术歌曲,通过学习,增强学生的美感体验,培养学生欣赏美的能力;歌曲继承了诗的意境,节奏平衡,旋律委婉,含蓄,带叙述性;结构为四句体单乐段形式;第一句的动机,强调“非花”的“非”字,后半句上四度模进,再强调“非雾”的“非”字,一开始就描绘出这覆盖着一层薄纱的意境;第二句结束在属音上,是进一步的叙咏,后逐级下行,后为平述的音调,具有谜的色彩,也增加了“问”的期待;第三句转折,由低向高婉转上扬,好似春梦,并非春梦;第四句由高向低趋于平衡,看似朝云,却非朝云;最后,恬淡地结束,追惜、思念之情,溢于言表;
2红豆词清曹雪芹 词;刘雪庵 曲
歌曲为多句体乐段结构;全曲以第一乐句的节奏型为基本节奏贯穿、发展,这种数板式的节奏型加上环绕型的音调进行,似吟似诵地表达了含蓄的情感;歌曲最后两乐句与开始两乐句相同,前后的呼应增强了全曲的统一性,也进一步艺术地体现了相思之情;教学中应注意引导学生表达作品的情感和美感,而不能一味的最求方法;
教学难点:歌曲气息的把握;开口音、高音的喉头位置及歌唱的高位置;
解决方案:加强母音的练习,认识并掌握开口音、高音的喉头位置及歌唱的高位置;
大森林的早晨
大海呀故乡
3、学生演唱一遍,老师指出学生演唱时存在的问题,并纠正;
4、学生再次完整地演唱一遍;
三小结:明确声音的发声理念,并尽可能地在今后的声乐技能实训课中循序渐进地掌握和运用科学的发声方法,以准确真挚地表达作品内涵和艺术魅力;
四布置作业:
绣荷包
嘎哦丽泰
红豆词
点绛唇,赋登楼
叫一声哥哥你快回来
第二章 歌唱的呼吸训练5-8周
教学目的:
通过系统的呼吸训练及声乐作品辅导,让学生了解呼吸在歌唱中的重要性,即没有呼吸的支持就没有动力,就不能发声的辩证关系;让学生初步学会吸气、呼气、巧用气的基本方法;理解歌唱中气息与声音的基本配和关系;
教学重点:
1.歌唱的呼吸方法;
2.歌唱的呼吸技巧运用;
3.会用科学的呼吸方法:胸腹联合式呼吸法;
4.寻找到歌唱时呼吸的对抗力和内口咽喉状态的反向平衡关系;
教学难点:
深吸气,将气完全吸到肺的底部,使横膈膜下降,两肋往外扩张,小腹微收的歌唱气息及运用;
教学用具:钢琴、电脑多媒体
教学内容及过程:
一、介绍本课内容:
1.歌唱的呼吸训练:体会叹气时的感觉,腹部及腰部四周的受力点,练习几种呼吸的方式即:快吸慢呼;快吸快呼;
2.初学程度的相对应歌曲,例如嘎达梅林
二、发声训练:
54 32∣1—‖
u
53 42∣1—‖
a o u
1234 5432∣1—‖
1.训练要求:
1精神饱满,全身协调地演唱;
2在哼鸣的位置上进行开口音的训练,上下牙打开,舌头平放,稳定喉头,寻找叹气的感觉;
3在横膈膜的支持下,轻柔地深吸气,喉头保持在吸气时的歌唱状态;
4韵母轻换时声音位置的统一;
2.训练方法:
1老师提出要求,讲解教学要点;
2学生按要求逐条做发声练习,教师随时指导;
3回顾上节课发声训练,师生共同研讨声乐发声中的科学方法;
三、讲授歌曲
嘎达梅林
1.学生演唱一遍歌曲;
2.教师启发学生分析作品,并作歌曲处理;嘎达梅林是一首蒙族长篇叙事歌,歌唱的是一位蒙族英雄嘎达梅林率领人民起来反抗封建王爷与反动军阀的斗争故事,该作品抒发了人民对英雄的怀念和尊敬,歌曲是以五声羽调式为基础的一首短小的民歌,全曲的节奏舒展从容,深沉有力,基本上保持一字一拍一言,音调宽广豪迈,庄重肃穆,既表现了广大群众真挚深厚的感情,又突出英雄高大的形象;在演唱时要抓住歌曲的艺术形象,注意气息的支持力,声音的高低位置统一,保持气息喉头的平稳,寻找到最优美动听的头腔共鸣;
3.歌曲演唱时对难点、重点的训练与突破;
4.学生完整演唱作品,加强歌曲作品的艺术处理,注重歌曲的艺术表现力的训练;
四、小结:通过本节课的训练,使学生对歌曲呼吸科学的发声有了进一步的认识,基本上掌握了正确的呼吸支持下的歌唱状态,训练时,还需加强和老师的配合,努力寻找到最优美动听的头腔共鸣;
五、布置作业:
渔光曲
姑娘生来爱唱歌
啊,中国的土地
第三章 歌唱的共鸣训练9-12周
一、教学目的
在正确的气息支撑下,以中低声区为基础,做到正确的相对稳定的喉头位置歌唱,培养学生对歌曲演唱位置的平稳,树立歌唱的整体共鸣概念;
二、教学方法
讲解法、对比法、示范法、引导法、启发法、指导并运用微格技术直观地进行教学反馈;
三、教学重点
1.正确、积极、自然地打开喉咙的训练;
2.打开牙关、放松下巴、稳定喉头的高位置声音共鸣的训练;
四、教学难点
1.演唱中的统一位置;
2.装饰音的演唱准确性;
五、教学教具
钢琴、多媒体设备、谱架、音响、摄像机
六、教学过程
1.介绍本课内容
1自然声区的共鸣训练:歌唱声音的训练都是从自然声音的基础上发展起来的;所谓自然声区,就是不用任何强制力量就能唱出接近说话音高的声;这段音域的声音,呼吸自然,喉头稳定,声音流畅动听,最富于人声的自然色彩;我们把这段声音作为训练发声的起点;
2初学程度相对应的歌曲,例如百灵鸟;渔家姑娘在海边
2.发声训练
每堂课要进行二十分钟的发声训练;
3 2 | 1----||
54 32∣1 —‖
u
5 3 | 4 2∣1 —‖
Lu
54 32∣1 —‖54 32∣1 —‖
u wo
训练要求:
1精神饱满,全身积极地、放松地、协调地演唱;每条练声曲都用中速进行练习;
2哼鸣时,嘴轻闭,打开牙关,舌头平放,喉头自然放松下沉,鼻腔兴奋张开,寻找哭泣的感觉往眉心集中哼鸣;
3发声时在横膈膜的支持下,喉头稳定,喉部肌肉自然放松,喉咙打开,母音清楚、准确、声音均衡连贯;
4韵母转换声音位置的统一;
训练方法:
1老师提出要求,讲解注意的要点;
2 学生按要求做发声练习,教师随时指导;
3 回顾上节课发声训练的情况,让学生直观地看到或听到自己练声时的不足,老师和学生共同研讨声乐发声中的科学方法;
3.歌曲演唱
百灵鸟、 渔家姑娘在海边
1歌曲简介
百灵鸟是俄罗斯作曲家格林卡的一首着名艺术歌曲,采用四句体乐段加补充构成;歌曲每乐句的前半部分音调、节奏基本相同,以此统一了全曲纯朴的风格;第三乐句为了寻求对比,采用了离调的手法,并且在演唱上要求用“活泼的歌声”,同时强调了力度的变化;全曲纯朴而充满深情;
渔家姑娘在海边歌曲是电影海霞的插曲,由四体乐段加补充并重复一遍而构成;第一遍连贯流畅,体现出抒情性;第二遍在力度上有所变化,强调了性;歌曲的节奏自由多变,一字多音为主的词曲结合,装饰音的使用,衬腔的运用,使整首歌曲的曲调即优美委婉又具有民歌风味;歌曲结尾渐慢渐弱的衬腔,韵味独特;
牧羊姑娘:歌曲以带再现的二段式为基本结构重复构成;基本上每乐段都由上下句的双乐体乐段,每乐段的音调基本相同,使音乐形象集中、统一;它原以男女对唱形式演唱,因而歌词以问答形式进行,十分质朴;旋律基本上是由上而下进行,加之小调的色彩,使音调流畅而柔美,表达了牧羊姑娘的忧郁之情和人们对牧羊姑娘深切地同情;
故乡的小路: 歌曲结构采用二段式;开始两小节的基本节奏贯穿全曲,从而统一风格,而3/4拍与4/4拍两种节拍的交替进行又独具特色;第一、二乐句构成平行式双句体乐段,第二乐段仍是平行式双句体乐段,但音区提高,情绪较为热烈,形成高潮;全曲最后的加衬词补充乐句,表达了对故乡的无限思念之情;
2教师示范,让学生感受歌曲的意境;
3学生演唱歌曲
4指出问题,分析问题,解决:
教师指出演唱中存在的问题,并要求学生和老师一起认真思考;同时,回放上课时演唱歌曲的录像,让学生在直观的通俗易懂的声乐教学中,从被动的学习转为积极主动的学习,学生和老师都积极参与到教学过程中,针对上课时存在的问题,逐一找到解决的办法;
5教师启发学生分析作品,并做歌曲处理:
演唱时要抓住歌曲的艺术形象,注意声音位置的统一性,保持气息、喉头的平稳;
6学生完整演唱作品:要求在自然声区内尽量将歌唱技术的控制与运用结合,加强歌曲作品的艺术处理,注重歌曲的艺术表现力;
4.小结
自然声区的训练对今后歌唱能力的建立和成熟有着至关重要的基础作用,训练过程中一定不能操之过急,必须循序渐进;
5.布置新作业
第四章 歌唱的语言训练13-14周
一、教学目的
通过系统的发声及声乐作品训练,由浅入深地让学生了解歌唱中语言的吐字、咬字、归韵与发声的辩证关系以及语言的表达艺术与演绎声乐作品艺术感染力的内在联系;
二、教学方法
讲解、示范、启发、指导并运用多媒体设备直观地进行教学;
三、教学重点
掌握用科学的发声状态以清晰、贴切、夸张的语言演绎声乐作品,做到字头清晰,字腹通畅圆润,字尾归韵准确;
四、教学难点
帮助学生尽量找到歌唱中呼吸的对抗力与内口咽哈欠状态的反向平衡;
五、教学教具
钢琴、多媒体设备
六、教学过程
1.发声练习
教学要求:深呼吸叹气,找到叹气时气息的支点,即小腹部自然回收、腰部自然扩张的感觉,同时配以内口咽半打哈欠外笑里竖的状态,牙关咬字后迅速松开,使声音往回吸在歌唱通道里唱;
1哼鸣练习:
2U母音与a母音的转换练习:
3i母音与a母音的转换练习:
4a母音与o母音的转换练习:
5母音综合换字练习:
训练要求:
1精神饱满,全身协调地演唱;
2哼鸣练习时,嘴轻闭,上下牙打开,舌头平移,喉头下沉,鼻孔兴奋张开,寻找叹气的感觉;
3在横膈膜的支持下,稳定喉头,抬起软腭,轻柔地深吸气,喉咙保持在吸气时的歌唱状态;
4韵母转换声音位置的统一;
训练方法:
1 老师提出要求,讲解注意的要点;
2学生按要求做发声练习,教师随时指导;
2、咬字吐字的发声练习在声乐作品演唱中的运用
火把节的火把附曲谱例:
演唱要点:
1熟悉了解这首歌的曲式结构:引子﹢A﹢B,曲调来源于云南彝族民间风格,6/8拍圆舞曲节奏流畅、明快,表现了彝家姑娘载歌载舞对生活充满热情和向往;
2强调语言的声母清晰,韵母通畅圆润;在共性发声的基础上,表现民族声乐作品中特有的韵味;
3注意语言字头的夸张,声音的流畅,咬字时找准哈欠的部位,进入热情洋溢地演唱状态,避免声音发直发白;
3.小结
通过讲述和分析歌唱中语言的基础训练,以及实施在具体的发声及作品演唱训练中,理论与实践相结合,帮助学生尽量找到歌唱的最佳平衡状态,逐步将歌唱技能掌握和控制得自如,使学生建立用脑、用心才用声歌唱的学习状态,从而达到用美妙的歌声去陶冶人的情操,净化人的心灵,给人以美的享受;
4.布置作业:
九里里山疙瘩,十里里沟
美丽的草原我的家
第五章 声乐作品的艺术处理15-16周
一、教学目的
通过对歌曲作品的全面分析讲解,让学生初步掌握歌曲的艺术处理方法;达到“声音”、“情感”、“表现”的基本统一;
二、教学方法
讲解、示范、启发、鉴赏
三、教学重点
1.在正确发声方法下的歌唱训练;
2.注意钢琴的伴奏作用,练唱时尽量使伴奏与曲调;演唱与内容溶为一体,推动影响学生的再创造;
3.重视歌唱的情感表达,即对歌曲进行艺术处理,并真切地表现出来;
四、教学难点
把对歌曲的艺术处理和声音丰富的色彩紧密地联系起来,做到声情并茂;
